方寸间的叙述.docVIP

方寸间的叙述摘要：藏书票因藏书而起，初始是爱书之人贴于书上表明归属、读书时把玩品赏之用，渐而发展到由收藏家或收藏机构进行收藏。藏书票的趣味性是由创作者、票主挖掘的，又由收藏者衍生的。试从画面感和收藏性分述藏书票“内在”和“外在”的趣味。关键词：藏书票 版画 内容 图文 收藏 趣味藏书票，为藏书而用的票，简单三个字折射出了它的功用及尺幅。藏书票最初是西方藏书家收藏书籍所产生的附属品，慢慢发展成了文人雅士的把玩之物，其中夹杂着爱书、读书、痴书、收藏书的种种复杂情感，是带有一定情境的艺术形式。由于藏书票产生之初，是用于藏书人贴于书的扉页以示拥有，大需求量使得以版画作为最佳载体的介入成为必然，尽管也有运用其他手法完成的藏书票，却难及版画藏书票的普及程度，因此藏书票也可算作版画的另一分支。藏书票包含三大要素，其一用拉丁文“EXLIBRIS”表明“我的藏书”或“我的图书室”；其二有票主的名或是斋名，也可以是一些书店或藏书机构的名称，范围较广；最后是图形。当然根据创作者或票主的喜好，也可加上一些相关词句配以画面的需要或是衬显票主的品格、爱好之种种。目前对藏书票尺寸没有统一的规定，但具体制作起来一般以10厘米见方较为常见，有限的尺幅使得方寸之间的叙述更为集中明了，小小的尺寸却尽显十足的趣味，因此也被誉为“版画珍珠”。一、“内在”的趣味――画面感与一切绘画一样，藏书票的内容涵盖甚广，人物、动物、植物、静物、风景甚至纹饰等皆能入画；同时藏书票的内容具有针对性，应票主的需求而创作，因而创作者除了要考虑从内容到形式的个性表现外，更需要与票主进行良好的沟通与了解，这样在创作时既可以直接描绘对象，也可以通过对票主的喜好、特点、品格、气息等的把握来表达他的气质神韵，即使欧洲藏书票初始之际的纹章类书票上使用的图案也用以显示贵族的身份或是象征他们的权势和地位。创作者对票主关注的自我展示予以充分表达，反过来题材与票主的呼应又使得藏书票在票主使用时更为称映心意，彼此的张力在画面中时隐时现，趣味横生。当然有些很有风格的艺术家，在创作藏书票时，由于他们的审美习惯以及创作擅长，会自然而然地烙下他们的特点，这部分藏书票中，创作者的生命体验会显现得更多。藏书票的“好玩”大部分来自于版画材料和技法的丰富性，凸凹平孔四大版种都适于完成。凸版中使用最多的是木版和麻胶版，单色或是套色，水印或是油印，依据内容而定；凹版绝大多数使用的是铜版和锌版，或线腐、或糖水、或飞尘，或干刻、或美柔汀种种的独立使用或综合使用，依据画面需要而定；平版可用石版或金属平版，或油性笔、或水墨、或晒版，自由选择；孔版以丝网版为主，或直接封涂，或照相制版等，不一而足。尽管藏书票尺幅有限，但也绝不影响版画语言的施展，具象或是抽象、平面或是立体、装饰或是表现，都能灵活驾驭。画面虽小，既可以简洁也可以繁复，用色既可以纯粹也可以丰富，这也体现了不同版种的特点。而就在这方寸之间，各要素的组合也是画面的趣味之一，藏书票有图有文，文字在藏书票中不是配角，而是画面的组成部分：文字本身自有变化，字体也好色彩也罢具有很强的形式感；而文字相对的灵活性又使文字形状位置可随图形变化，既可显山露水，也可隐匿其中，既可补缺空白，也可自成风景，字与图既相对独立又高度协调，而后有了千变万化的组合成为一个整体。正如阿恩海姆认为的：“只有让‘部分’保持某种程度的自我独立，才展示出‘部分’的真正特征。一个‘部分’越是自我完善，它的某些特征就越易于参与到‘整体’之中。当然，各个‘部分’能够与‘整体’结合为一体的程度是各不相同的，没有这样一种多样性，任何有机的‘整体’（尤其是艺术品）都会成为令人乏味的东西。”二、“外在”的趣味――收藏性藏书票的作用慢慢在向外延伸，从实用功能渐而转向审美领域，收藏和展示愈显重要，创作者和票主不再是藏书票唯一的拥有者，出现了以藏书票为主题的专门收藏者。由于收藏者的关注视角、鉴赏趣味不同，以及收藏时的机缘巧合，藏书票的收藏便呈现出不同的面貌。藏书票的收藏者大多不是出于对经济价值的考量，更多的是对藏书票这一艺术形式本身的偏爱，不同地域、不同时代的藏书票反映了不同的人文社会和时代经历，在欣赏其表现手法、主题的同时又了解其背后更深的涵义。可以说小小的藏书票不止于艺术的语言，更是历史片段的图说，这也许正是收藏的趣味所在。而随着收藏数量的增加，收藏者便会将之分门别类地汇集成册。一是可依据区域分类，数量少时，可以亚洲、欧洲、美洲等大地域概念区分，聚集到一定数量时，便可细化至每个国家加以类别；二是可依据主题分类，可文学、宗教、戏曲、传说，可现实之人、物、情、景，如唐?吉诃德此类题材便是收藏者的一大热门，人们对其的热爱与追崇，不光是人物形象的夸张、故事情节的奇特，更是对那个时代的一种精神认同，而这样的认同又不囿于反骑士本身，不同的创作者和票主