第15讲现代主义大潮全解.ppt

世界文化史 第14讲 现代主义大潮 一、现代主义出现的背景 二、现代主义流派 三、多彩的文学 19世纪末和20世纪初对于西方而言是一个在政治生活、道德观念以及社会风气上发生巨大变化的时期，同时在文学艺术方面又是一个众说纷纭、莫衷一是、标新立异、创新发展的新旧更替的时期。 19世纪末20世纪初，“现代主义”思潮发生在其中的西方社会，的确发生了划时代的重大变化。 1859年达尔文《物种起源》的出版曾是件轰动西方舆论的大事，但还只是打击了西方人的自信和尊严，并未动摇建立在理性基础上的传统价值观，更大的冲击来自哲学思想家：尼采和弗洛伊德。 德国哲学家尼采以一系列惊世骇俗的命题：如“上帝死了”、 “重估一切价值” 、“超人”、“权力意志”， 对哲学和思想领域造成巨大冲击。 如果说尼采以其思想的深刻性吸引了西方现代知识分子，那么弗洛伊德精神分析学说的影响可以说是最广泛的。 1900年弗洛伊德的《梦的解析》一书出版，产生了自达尔文进化论以来最巨大的轰动，社会学家马尔库塞将其称之为“是对西方文明最无可辩驳的控告，同时又是最坚定不移的捍卫”。 弗洛伊德研究的是世界上最隐晦复杂的东西——人的心理。 对社会上其他人，尤其是文学家艺术家来说，弗洛伊德的精神分析却是个振聋发聩的冲击。它打破了西方文明体系中具有象征意义的性禁忌。 面对这一系列的冲击，人们感到了恍惚和不知所措。西方文学艺术天真烂漫的时代结束了。通常思想前卫的艺术家和文学家更是在思索和寻找出路。 现代主义文艺的出现则是这一思考和寻找的一种结果。 现代主义艺术家不把任何东西看成理所当然。他们懂得艺术风格就如同生活风格一样，有时候允许他们做以前从没有做过的事情。 他们也从不采用现成的公式和章法，而是自由地表现自己，做任何自己认为“对”和“应该”的一切。 最能体现现代主义这种情绪的就是挪威表现主义画家蒙克（Edvard Munch，1863—1944）在1893年创作的名作《尖叫》。 该作品呈现给人们的是一个前所未有的人物形象，画中人那一仿佛具有“刺破整个自然”力量的尖叫实际上是在表达一种突然的、巨大的和不可抗拒的惊恐不安的情感。 现代主义文学艺术非但不像人们想象的那样远离社会，那样颓废，而且他们所谓的无理性、非理性的表现形式，也是基于一种更深刻的理性思考。 尼采、弗洛伊德最大的影响之一就在于引起了人们对“真实”的重新认识、重新思考。 在艺术领域，也许没有哪一个时代像19世纪末20世纪初这样，涌现了如此众多的流派、主义：印象派、野兽派、立体主义、表现主义、未来主义、达达主义、超现实主义等等。 但艺术思想的相互渗透，艺术手法的相互借鉴，使现代主义运动具有潜在的一致性。 叛逆与创新可以说是对现代主义特征一种最简单概括。 三、多彩的文学 （一）英国文学 （二）美国文学 （三）法国文学 （四）德语文学 （五）俄罗斯文学 19世纪末和20世纪初现代主义大潮还体现在文学创作上。现代主义具有的叛逆和创新精神迅速感染了19世纪末20世纪初的文学家。西方文学的创作进入了一个实验的时代。 随着绘画、雕塑的越来越抽象，文学也越来越强调隐喻和象征。 隐喻已不再只是一种修辞的手段，而成了文学最重要的表现方式。其中很突出的一点就是对神话的引用和模仿。 人们不仅大量使用神话的主题和意象，而且还借助于对神话的重新诠释来表现新的思想寓意，如: 乔伊斯的《尤利西斯》改写了荷马史诗中奥德修斯的冒险故事， 艾略特在《荒原》中借用了圣杯传奇和渔王的传说， 福克纳的《喧哗与骚动》则在篇章结构上模仿了《圣经·新约》的四福音书。 与文学创作主题这种隐喻性相应的是，文学的表现形式变得越来越艰深、晦涩。 比如不规范地使用标点符号，就是现代主义小说最明显和最普遍的特征之一。 19世纪浪漫主义诗人华兹华斯曾说“诗歌是强烈情感的自然流露”，而现代主义文学家们却使诗歌，甚至小说变成了一场同词语和意义的搏斗，一场紧张而绞尽脑汁的理解活动。 波德莱尔认为，在自然世界的背后隐匿着一个超验的理念世界，大自然是向人们传递信息的“象征的森林”，人的各种感官，色香味各种官能之间，尤其是人的心灵与自然万物之间可以互为应和，形成交感。 因此文学，尤其是诗歌创作应展示运用象征、隐喻、联想等手法，通过丰富、扑朔迷离的意象描写来暗示、透露隐藏于日常经验深处的心灵隐秘。 现代派文学的象征却往往是作家个人的隐秘系统，如艾略特以“小老头”象征精神虚脱的现代人，以荒原象征没落的现代世界。这种象征体系，不经研究和解释，是很难把握的。 波德莱尔的象征主义“应和论”对整个20世纪现代主义文学的发展产生了重要影响。它打破了浪漫主义直接倾泻感情、白描景物的抒情方法，强调知性因素的分析性和具体意象的精确性，为现代主义文学反陈述、重联想的表现手法奠定了基调。 象征主义的一个直接影响是促成