反传统西方现代艺术技巧.ppt

1、野兽派 亨利·马蒂斯（1869-1954）　 法国画家，野兽派的代表人物，青年时代曾在巴黎装饰美术学校学习，1895年进巴黎美术学院，从象征派画家莫罗学习，后受后期印象派的影响，并吸取东方艺术及非洲艺术的表现方法，形式“综合的单纯化”画风，提出“纯粹绘画”的主张，1906年后的作品，造型夸张，多用单纯的线描和色块的组合，形成装饰感的画风，追求装饰和形式感，是马蒂斯艺术的本质。他也是一位出色的雕塑家，他是现代派雕塑的先驱者之一，其雕塑作品追求简洁、结实的风格 呐喊 1890年，他开始着手创作他一生中最重要的系列作品“生命组画”。这套组画题材范围广泛，以讴歌“生命、爱情和死亡”为基本主题，采用象征和隐喻的手法，揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。蒙克1893年所作的油画《呐喊》，是这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅，也是他重要代表作品之一。在这幅画上，蒙克以极度夸张的笔法，描绘了一个变了形的尖叫的人物形象，把人类极端的孤独和苦闷，以及那种在无垠宇宙面前的恐惧之情，表现得淋漓尽致。 6、超现实主义 “超现实主义，阳性名词：纯粹的精神的自动性，主张通过这种方式，口头地、书面地或以任何其他形式表达思想的实实在在的活动。思想的照实记录，不得由理智进行任何监核，亦无任何美学或伦理学的考虑渗入。  哲学背景：超现实主义的基础是信仰超级现实，这种现实即迄今遭到忽视的某些联想的形式。同时也是信仰梦境的无穷威力，和思想能够不以利害关系为转移的种种变幻。它趋于最终地摧毁一切其他的精神学结构，并取而代之，以解决人生的主要问题。”  超现实主义艺术家全力追求的正是这种梦幻效果。他们的美学信条是布雷东在《第一次超现实主义宣言》中所提出的，“不可思议的东西总是美的，一切不可思议的东西都是美的，只有不可思议的东西才是美的。”“美可能使人震惊，也可能不使人震惊。” 这种风格被称为自然主义的超现实主义，其代表画家除达利外，还有马格利特等人。超现实主义的另一种风格被称为有机的超现实主义(OrganicSurrealism)，以米罗为代表，追求幻想的、与生命力相关的抽象画面。 　　 Lozenge Composition with Red,Black,Blue and Yellow 1917年，蒙德里安與范??德爾?列克、唐哲盧、胡柏爾、烏德、都斯伯格等人創辦「風格」雜誌，第一期於十月出版，而蒙德里安亦簽署了第一份「風格派」宣言。 1920年，法文版「新造型主義」出版。 1922年，蒙德里安參加羅森貝格畫廊舉行的「從立體主義到造型藝術的興」展覽。此外，他亦在阿姆斯特丹市立博物館舉行回顧展。 《百老匯爵士樂》。 1942-1943年，畫布、油彩，127×127公分，紐約，現代美術館。 1940年，蒙德里安擔心倫敦被炸，決定去紐約，並於10月13日抵達。 1942年一至二月，在紐約林登幸一次個展，並著手畫《百老匯爵士樂》。 《油畫第1號 Quardo 1》1912年，畫布、油彩，96.5公分，科倫，伐拉夫—理查茲博物館。 蒙德里安的畫，不表現任何東西，它只是用粗重的直線和橫線，把畫面精確地劃分為一定數目的正方形和長方形，它們的大小不一，色調平板，有時只有兩種顏色，即線條的顏色和底色……構圖格式是嚴格的幾何圖形，但不難看出：蒙德里安的目的並不在於宣揚幾何圖形的高度抽象之美，它給觀畫者帶來的是一種平面的感覺。 * * 反传统的西方现代艺术 戴帽子的妇人 红色中的和谐 舞 蹈 《舞蹈》的色彩受了限制，地面是浓烈的绿色，天空是同样浓烈的蓝色，人物则呈砖红色。天空和地面的色块把人物封闭在前景之中，但是，她们仍然在充满空气感的空间中悠然起舞。这种空间，乃是由色相的对比和并置，以及她们本身的轮廓造型，和势不可挡的旋动感所造成的。色彩的明度和纯度在不同的光线中变化着，时时引起了视觉的颤动，这种颤动，又使整个画面舞动起来。 人们想方设法追究《舞蹈》的起源，一直追溯到希腊瓶画或农民的舞蹈。特别是这个母题原先曾在《生活的欢乐》的背景中运用过，不过在那幅画中，人物是在一种更加完全的幻觉深度中旋转着的。 绿色的条纹 蓝色的裸体 毕加索—世界上最年轻的画家 ??? 伟大的西班牙画家毕加索死的时候是91岁。也许你要奇怪，为什么我们要把他叫做“世界上最年轻的画家”呢？这是因为在90岁高龄时，他拿起颜色和画笔开始画一幅新的画时，对世界上的事物好像还是第一次看到一样。??? 年轻人总是在探索新鲜事物，探索解决新问题的方法。他们热心于试验，欢迎新鲜事物。他们不安于现状，朝气勃勃，从不满足。 ??? 老年人总是怕变化，