30年之大陆男神演变史.docVIP

30年之大陆男神演变史 　　现下流行的“酷”、“型”审美概念，在最初都是从“丑”生发而来…… 　　在中国，男人的丑与帅都是时代性的。丑从来不是天赋，而帅也从来只是被动选择。现下流行的“酷”、“型”概念，最初都是从“丑”生发而来。“呆萌”、“正太”等等，也是从最初的“帅”细分出来的。 　　80年代早期：光帅不行，还要爱国 　　上世纪80年代早期的大陆本土男神长什么样？ 　　就是朱时茂那样。 　　朱时茂以1982年公映的电影《牧马人》起家，他自称当时受欢迎程度堪比后来F4的周渝民。“有不少女生跑到电影厂门口要表白的，而其中有的还是活跃在舞台上和银幕上的明星，不过有些东西只有我们之间知道，是秘密，我不能说的。” 　　之所以被这么多人点赞，是因为当时他几乎聚合了那个年代人们关于男神的所有要求：当过兵，线条阳刚（时下很多男明星只是线条“硬朗”而不是“阳刚”）；浓眉大眼，一看就是好人（那时候还没有流行坏坏的帅）；还有一条突出的气质要求：在影片中要有强烈的爱国情绪――没有这个气质，当时看惯了革命题材英雄片的女性，很难为追星找到一个“政治正确”的理由。 　　不过总体来说，80年代早期的男神只是过渡性形象，他们的时代功能就是导流量――这批男神保留了70年代之前中国人被框定的男性审美标准，用外形像革命干部的高大全形象，迅速占据女性的视野。但这套本土审美只是一种改良，很快就将让位于另一套舶来的男性审美标准。 　　80年代中后期：漂亮的男神臭不可闻 　　下面是舶来男神统治大众女性视野的时间。首先占据优势地位的是两位日本男神――高仓健、三浦友和。 　　上世纪80年代日本电影《追捕》被反复播放的日子里，仿佛全中国的女人都喜欢上了穿风衣把领子竖起来、脸孔冷峻的男人。据说当年国内有一家服装厂，依照高仓健在影片中的那款风衣生产了十万件，结果半个月时间全部卖光。 　　而《血疑》的大热，也是新中国成立之后第一次使“中国男人”与“时尚”这两个词成为邻居。无数的小青年无论高矮胖瘦都套上了喇叭裤。在某些地方，班主任会准备一个酒瓶子站在学校门口，挨个测量学生的裤腿。能塞进一个酒瓶的裤子就是喇叭裤，班主任可以选择将裤脚撕开以示惩戒。 　　高仓健的出现对于中国男性的审美标准是颠覆性的，他占据男神地位，对许多男性也不是一个好消息。比如唐国强和孙淳。唐国强就曾经将自己早年长达十年的沉寂归结为高仓健的大热，因为那个时候的唐国强是以男性少有的俊俏闻名，被称为“奶油小生”。而这种类型的男性在那个年代的电影银幕上不是主流。他在接受记者采访时说：“冷峻是唯一的，漂亮是臭不可闻的”。 　　港台男神，特别是香港男神后来居上――周润发、秦汉、狄龙依次亮相，男神的标准也持续具体：国字脸，脸上有肉；至少有一样标志性的服饰搭配，比如围个围巾。但无论如何，男神都不能是漂亮的，会打扮的全是小流氓。 　　转机发生在1987年。费翔顶着波浪卷发型走上春晚，他在台上又唱又跳的动静，使得导演组不敢给全景镜头，只敢给脸部大特写。 　　这一规避风险的安排，更强调了费翔作为一个漂亮男人的存在。接下来，这一造型又统治了中国男神标准好几年。以至于赵本山在80年代末期的造型，也与费翔相近，令人不能自已。 　　不管怎样，男人可以开始正大光明地漂亮了。只不过这种“漂亮”攻势大规模爆发，还要等到2000年之后。 　　90年代：丑是可以的，也是刻意的 　　就像“漂亮”这种极端形态进入中国男性审美标准如此困难一样，“丑”在很长一段时间里也是不被认同的。简单来说，就是姜文、孙红雷这种类型的酷男、型男，成为可被接受的中国男人审美标准，也不是件容易的事。 　　姜文也是“高仓健效应”的受害者。早年考北京电影学院时，他被淘汰。后来报考中央戏剧学院时，在是否录取他的问题上，老师们之间的争论也很大。中央戏剧学院表演系80班班主任张仁里回忆说：“姜文他们这批演员得多亏碰上中戏转型，从过去的以貌取人变为更看重考生内部素质考核”。 　　姜文在接受媒体采访时，并不回避丑这个话题。正是因为开了姜文这个口子，才有后来的孙红雷。上世纪90年代初，孙红雷在哈尔滨已是很有名气的霹雳舞者。“有人说红雷你那么喜欢演出，就上北京念书学表演吧，我说我长得太丑，不行。他们说你看人家姜文长得也不好看啊。”孙红雷在接受媒体采访时这样回忆自己的从影起点。 　　现下流行的“酷”、“型”审美概念，最初都是从“丑”生发而来。就好像现在的“呆萌”、“正太”、“花样美男”等等，也是从最初简单的“帅”细分出来的说法。 　　不过，“丑”的出现带有明显的时代背景――准确地说，这种“丑”是一种迎合方式。 　　还记得这句广告词吗？“喂，小丽呀……” 　　这条上世纪90年代红极一时的无绳电话广告，最经典的场景是“丑”的男主角蹲在厕所给女朋友打电话