《赵氏孤儿》与《忠臣藏》历史背景之比较分析.docVIP

《赵氏孤儿》与《忠臣藏》历史背景之比较分析 　　摘 要：元代杂剧《赵氏孤儿》与江户时代盛行的歌舞伎《忠臣藏》，作为中日复仇主题的经典剧目，均由历史事件改编而成，真实地反映出当时封建专制统治下各自的社会矛盾和斗争。本文即以此为切入点，分析两剧创作的历史背景，希望借此达到加深文本理解、促进文化交流的目的。 　　关键词：《赵氏孤儿》 《忠臣藏》 历史背景 比较分析 　　一 　　复仇是整个人类文化史中的一个古老话题，也是古今中外文学史中的一个传统主题。从个体的角度看，复仇是非理性的个人性行为；但从整个人类社会发展的历史过程来看，复仇又表现出深厚的人性基础和复杂的社会根源，它是综合的社会条件与伦理道德思想同个体的非理性主义的复仇思维相结合的产物。 　　元杂剧《赵氏孤儿》演绎了忠臣义士协助孤儿血亲复仇的悲壮故事。歌舞伎《忠臣藏》讲述了四十七义士为主复仇之后集体切腹的感人故事。两剧都在历史题材的基础上，结合作者生活的时代背景，进行提炼和创作，反映出各自当时封建专制统治下的社会现实。 　　二 　　二者在选材上，均出自历史上的真实事件，但又在史料的基础上进行了艺术的加工。 　　元杂剧家纪君祥从《左传》《史记》等史籍中取材写成了《赵氏孤儿》这部脍炙人口的悲壮故事。剧中添加了公主将孤儿托于程婴后自缢身亡，程婴用药箱救孤，韩厥、公孙杵臼与程婴之子均为保孤儿而死的悲壮情节。且纪君祥没有让赵氏孤儿藏匿山中，而是让屠岸贾视程婴为心腹， 误将赵氏孤儿当做程婴之子收为义子，这样处理使剧情更加曲折紧张、动人心弦。为了突出邪恶势力的凶残和义士们为正义而牺牲的大无畏精神，纪君祥又将公孙杵臼的身份由门客抬高至宰辅，程婴献出的孤儿也不是买来的，而是他自己的亲生儿子。特别是剧中有意加强了对屠岸贾“恶”的描写，将他塑造成恶贯满盈、杀人不眨眼的魔王，更突显了忠奸矛盾，强化了戏剧冲突，激发了人们的愤怒和正义感，加重了剧中的悲剧色彩。 　　歌舞伎《忠臣藏》出自江户时代著名的 “赤穗事件”，又称“松之廊下事件”。最先以“人形??璃”的形式上演，由竹田出云、三好松洛、并木千柳等集体创作，1748年竹木座首演，不久改编成歌舞伎，获得了巨大的成功，是日本真正的民族史诗。 　　由于当时的德川幕府禁止以时事作为戏剧的题材，歌舞伎《忠臣藏》将真实的年代和人物稍作修改。戏剧发生的年代移至14世纪，家老大石内藏助良雄改成大星由良之助?金，浅野内匠头长矩改为盐治判官高贞，吉良上野介改为执政官高师直，幕府将军也由德川纲吉变为了足利尊氏。而且，添加了吉良事前调戏浅野美貌妻子的情节，有意将吉良塑造成一个好色之徒，窥视浅野之妻举世无双的美貌，借机欲调戏她，被遭拒绝后恼羞成怒、怀恨于心，于是故意将接待仪式的错误程序告诉善良正直的浅野，浅野忍无可忍，拔刀砍向吉良，结果被幕府判处切腹自绝。这样处理加重了戏剧的正邪冲突，明显正义的一方倾向于浅野，表现了当时的日本民众对于“赤穗事件”的同情。 　　另外，为了突显四十七武士的忠义更加渲染了义士们为替主报仇，化整为零，杀父卖妻别子，整日流连忘返于花街柳巷之间以迷惑对方，一年后待时机成熟突然袭击，一举报仇成功的内容。结尾处集体切腹的场面更加震人心魂，表达了人们对于英雄的崇敬和羡慕之情。 　　两剧作者都在史实的基础上，进行艺术化的加工和创作，使故事情节更加曲折生动，矛盾冲突更加尖锐集中。在整个流变的过程中，反映出各自民族当时的社会矛盾与斗争。 　　三 　　《赵氏孤儿》表面上以春秋时期的晋国为背景，撰写古事，实际上另有用意。蒙古族入主中原以后，经济上依然沿用草原游牧的生产方式，抢占大量良田让其荒废作为牧场，农业生产空前下滑。再加之，推行奴隶制和“括马”（强行无代价地从民间搜刮马匹），到处劫掠财货、牲畜，掳掠人口为奴 ，人民负担极为沉重。政治上推行民族歧视和民族压迫政策，将老百姓划分为蒙古、色目、汉人和南人四个等级，并对知识分子采取歧视政策，广大人民生活在水深火热之中，国内的阶级矛盾、民族矛盾空前尖锐。于是，在文化方面，元杂剧成了受压迫人民的传声筒，通过描写世代相传、志在必报的复仇思想来表达人们的愤慨和反抗。如谴责蒙古贵族侵略中原的《拜月亭》，揭露民族矛盾、歌颂民族气节的《汉宫秋》等。所以，元朝在法律上对“妄撰词曲”处刑极重，属于“大恶”之项。 　　在这种历史背景下，作者纪君祥凭借着大胆的冒险精神在前人的遗产中吸取创作题材，同时借古喻今，曲折地反映了元代前期的社会矛盾和人们的思想倾向，具有一定怀念“赵宋”的意味 ，并且表达了一定的反元复宋的思想倾向。剧中的晋家王朝暗指赵宋王朝，贼臣屠岸贾暗指秦桧之类的卖国贼，忠臣赵盾暗指岳飞之类的爱国英雄。在反映封建社会的忠奸斗争的同时，也曲折地反映了元代的社会矛盾和民族斗争，寄托了元代人民的感情和愿望，暗示