谈红楼梦在艺术成就上的创新表现.doc

谈《红楼梦》在艺术成就上的创新表现 乐山市外国语学校 高一 十班 ： 向芊 摘要：《红楼梦》之所以常读常新，成为广大读者百读不厌的小说，除了思想成就的魅力而外，其高超的艺术技巧也是读者喜爱的重要原因。 鲁迅先生在题为《中国小说的历史变迁》中有这样一段经典性的评红名言： 至于说到《红楼梦》的价值，可是在中国底小说中实在是不可多得的。其要点在于敢如实描写，并无讳饰，和从前的小说叙好人完全是好，坏人完全是坏的，大不相同，所以其中所叙的人物，都是真的人物。总之自有《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了。——它那文章的旖旎和缠绵，倒还是在其次的事。 对于这段评红名言，析其要点，按其先后，可归结为相互关联的四大方面：其一，是称许《红楼梦》前无古人的杰出现实主义艺术成就，成为“如实描写”的最高典范。其二，与前者直接相关，体现在人物形象塑造上“如实描写”的历史性超越，在于《红楼梦》成功写出了“真的人物”，比起从前小说中大量一重性格的人物，《红楼梦》中的人物都很复杂，具有多重性格组合，这同现实生活中的人更为贴近，小说中的人也成了生活中的人，真实可信，容易理解。其三，包括上述两项成就，鲁迅以更加宏观的概括眼光，指出《红楼梦》无论在思想内容还是在艺术形式上都打破了旧传统，做出了巨大的创新，对中国小说的发展进步，做出了历史性的贡献。《红楼梦》是一部对封建时代的生活深恶痛绝和抗议的百科全书，是一部对封建社会予以全面批判的现实主义杰作。书中的宝玉是此前小说作品中从未有过的崭新艺术典型，是鲁迅笔下那位“狂人”的遥遥先驱。其四，鲁迅从文章学的角度对《红楼梦》的艺术技巧加以评论，将其通通概括为艺术风格：“文章的旖旎和缠绵”，用语之间，流露出对其艺术的充分嘉许和赞誉。 无论是60年代北京大学的《中国文学史》,还是新近成书的中国社会科学院文学研究所的《中华文学通史》，对《红楼梦》艺术成就的认识都直承鲁迅先生的论断,其大端主要是：一、以若干例证解释《红楼梦》塑造人物形象的成功,超越前人,或再补以一些具体描写人物的技巧。二、以具体的材料阐发《红楼梦》在创作思想和写作实践方面的现实主义特色(从写人到写景、细节、语言,无一不鲜活逼真,充满生活气息)； 那个社会里的一切，曹雪芹都在《红楼梦》中作了广泛而深刻的接触。三、应当是上一点所包含的宏伟而又繁富真实的现实主义结构的优点。 关键词：现实主义、悲剧小说、艺术创新、杰出贡献、女性题材、通俗小说、不良传统、全面破除 本文将根据鲁迅先生“把传统的思想和写法都打破了”这一著名论断，从另一个新的角度谈谈《红楼梦》打破传统的“写法”,亦即在艺术上的创新表现。 对中国现实主义悲剧小说在艺术创新上的杰出贡献 《红楼梦》对中国现实主义悲剧小说在艺术上的创新做出了杰出贡献。中国古代文学中极少有悲剧文学。在小说史上，中篇、长篇人情小说名作中悲剧作品尤为奇缺。《红楼梦》出现之前，明末清初一些注意到用悲剧艺术反映悲剧现实的少数作品，如关于才女小青悲剧现实的短篇故事、明代拟话本《杜丽娘怒沉百宝箱》、清初写奇女王翠翘悲剧遭遇的《金云翘传》等，都对小说的悲剧理论和创作实践做了有益的探索。《红楼梦》在这些初步现实主义悲剧小说的基础上，通过天才创作，一举取得了震惊文坛的大成功，成为中国古典悲剧艺术中空前绝后的不可企及的高标典范。这对中国传统的“温柔敦厚”诗教是一种强有力的挑战和冲击，具有不可估量的艺术创新意义和文化创新意义。《红楼梦》的虚写与实写都异常鲜明的地突出了作者自觉创造悲剧艺术的清醒追求。比如，在寄寓作者主观认识的太虚幻境中，作者所写的男女两个主角的意象：女主角林黛玉前身为“绛珠仙草”，又附会以“还泪”之说，隐喻这个人物的个性中注定存在着悲剧因子(由“绛珠”隐含的“红泪”典故)，又写此仙草修成女体之后，生活在“离恨天外，灌愁海之中”，隐喻黛玉的生活环境也是悲剧环境，此仙草在那种环境中“饥餐秘情果，渴饮灌愁水”，进一步象征了作者要把黛玉这个人物写成爱情悲剧的典型受害者。在太虚幻境的女性悲剧象征物“薄命司”中的册籍记载中，在仙曲《红楼梦》的歌词中，也无不给黛玉的悲剧角色定了位。宝玉的前身，以通灵宝玉为喻，宝玉化作神瑛侍者后，爱上绛珠草，并亲自用甘露灌溉，这已喻生活中宝玉的爱情选择，爱上了悲剧角色的对象，必然伴随着所爱对象的悲剧遭遇而产生憾恨与痛苦，故作者以警幻仙姑请宝玉饮“千红一窟(哭)”茶、“万艳同杯(悲)”酒来比喻他对女性悲剧的巨大同情，使他自己也饱尝了悲剧的痛苦，而悲剧的体验使他清心明目，不仅看见许多伤害弱者、摧残真善美的残忍，而且看到毁灭美的死亡。这使宝玉滋长爱心，萌生叛逆个性。从这一点看，书中的宝玉既是他人悲剧的感受者，也是自身悲剧的承受者，主客观双重悲剧，成为推动宝玉性格发展的动力，也是推动他最后与贵族家庭