论新旧版电视连续剧《三国演义》的音乐差异.docVIP

论新旧版电视连续剧《三国演义》的音乐差异 　　[摘 要] 音乐是电视剧中重要的结构要素，它对于一部电视剧的思想表达以及艺术价值有着重要的影响。新旧版电视连续剧《三国演义》主题曲和插曲具有浓烈的民族风格和鲜明的地方色彩。本文通过对两部作品所选用的音乐语汇、创作、风格、时代风格等方面的差异进行分析，明确了音乐对影片艺术风格的强化、主题的揭示和艺术效果的提升。 　　[关键词] 三国演义；创作特点；谷建芬；赵季平；差异 　　【中图分类号】 I207.3 【文献标识码】 A 【文章编号】 1007-4244（2013）10-239-2 　　一、电视剧音乐 　　电视剧音乐是以电视剧为载体的一种音乐，是音乐艺术与电视剧艺术的结合，既扩展了音乐艺术的表现空间，丰富了音乐艺术的存在样式和电视剧艺术的表现手段。就现在看来电视剧艺术的繁荣之势必为电视剧音乐提供生存条件和发展空间，与其它音乐相比，电视剧音乐拥有的受众面更广，影响力更大。 　　二、新旧《三国演义》曲作者及创作特点 　　（一）谷建芬 　　谷建芬，1935年出生于日本大阪。从小，谷建芬就有一种朦朦胧胧的感觉，觉得歌声带给她的东西是那么的美好，有的时候又觉得歌声带给她一种说不上的悲伤，所以谷建芬一直也没有离开音乐。就这样她怀着对音乐的喜爱和执着的追求下，在1952年考入东北音专（现沈阳音乐学院）主修作曲，师从霍存慧先生、寄明先生。1955年毕业后，分配到中央歌舞团，主要从事舞蹈音乐创作。从谷建芬50年代毕业一直但任当时的中央歌舞团的创作员至今，创作作品已近千首，其中近百首作品获奖，主要获奖的有：中国“金唱片”奖、文化部“音乐舞蹈作品”奖、“联合国科教文亚态地区优秀音乐教材奖”等。代表作有：《年轻的朋友来相会》、《那就是我》、《绿叶对根的情意》、《烛光里的妈妈》、《二十年后再相会》等。 　　（二）创作特点 　　谷建芬先生是中国歌坛上一位非常有成就的作曲家，她的大量作品已成为当代中国歌曲创作经典的一部分，对中国歌坛产生了深远的影响，下面我们结合具体作品解析其创作特点。首先，她的作品旋律创作清新活泼、细腻抒情。如《清晨我们踏上小道》等；其次，题材选择贴近生活，反映时代，如《今天是你的生日，中国》从节拍和曲式上看，采用的是四四拍，二部曲式。开始的引子旋律在中低音区，有着眷恋深情的情绪，引子时还有钟声，宛如晨钟敲响，预示着举国欢庆的新的一个时代来临；再次，是她的音乐结构简洁、质朴精炼；最后是节奏运用来源广泛，不拘一格。如《那就是我》这是一首吟诵体的抒情歌曲，结构是三段体，歌曲的节奏布局是按照歌词内容和说话的语速调整的。 　　（三）赵季平 　　1945年出生甘肃平凉，1970年毕业于西安音乐学院作曲系师从鲁日荣先生，1978年考入中央音乐学院作曲系进修，在1985年至1991年期间任陕西省戏曲研究院副院长和陕西省歌舞剧院院长，2008年接任西安音乐学院。赵季平先生曾获国务院有突出贡献的专家，全国文化系统先进工作者等称号，他为诸多影视作品配乐作曲，许多已经成为经典之作。包括：电影《黄土地》、《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等。电视剧《燕子李三》、《水浒传》、《乔家大院》、《大宅门》、《康熙微服私访》等。除影视剧创作以外还涉及其它体裁。 　　（四）创作特点 　　赵季平先生的影视剧创作深深根植于中国传统文化沃土，并在很大程度上受到中华民族审美习惯的影响。此外，借鉴运用西方作曲技法和配器手法产生的效果，以下从三个方面对赵季平先生的影视音乐创作做一个粗浅的分析和介绍。第一，音乐素材多数直接取材于民间，配乐中运用大量的民族乐器，还从民歌、秦腔等艺术形式中吸取养料，使音乐的民族风格更加浓郁。如《黄土地》的主题曲《女儿歌》是从纯朴的陕北信天游中提炼出的。像这样的作品在赵季平先生笔下还有很多比如《红高粱》等。第三，大胆的配器处理和超常规的乐队编配，使得那种狂放的气势把影片人物形象和心态推到了极致。如《红高粱》音乐中所用的四支高、中、低音笙，和三十支唢呐奏出具有五声调式特征的音调，伴随着大鼓声发出了雷鸣般的鼓乐声，营造了一种磅礴的气势。最后，在他作品中大量运用传统戏曲音乐元素。如《大红灯笼高高挂》中所用的开场锣鼓，还有《大宅门》中，锣鼓刚烈的音色和京胡的搭配散发出一种浓浓的京剧味。《大宅门》主题曲虽然旋律结构简单，乐句之间也没有大的起伏和明亮的音响，但却把剧情所需要的沉重和压抑展示得一览无余。他在吸取民族音乐养料的基础上，运用现代音乐理念努力达到音画合一的境界。 　　三、分析新旧《三国演义》音乐的差异 　　（一）旧版《三国演义》的音乐 　　电视连续剧旧《三国演义》是由王扶林、蔡晓晴等十余人导演的，鲍国安、唐国强、孙彦军等主演，著名作曲家谷建芬先生作曲的一部电视剧作品。