影视批评第一章.ppt

广播影视批评 主讲人 ：柳 明 课程目标 通过本课程的学掌握影视批评的角度、标准、模式及方法，提高自身影视鉴赏能力，加强艺术修养。 本门课程成绩计算方法 平时成绩（课前展示+考勤）：30% 期末考试：70% 引言 “影视批评学”学科的建立 一、影视批评作为一种学科 影视批评 批评：任何形式的文艺创作都是创作主体在特定历史阶段针对各种各样的问题所作的“发言”，并且不仅希望有人聆听，而且企图贯彻自我的影响，这就不可避免地带来他者对其所“言说”的反馈；或赞同，或补充，或反对，即所谓的“批评”。 影视批评，是以影视作品欣赏为基础，以影视理论为指导，以各种具体的影视现象（包括影视剧作家、影视剧创作、影视欣赏以及影视理论批评等）作为研究对象的一种创作性文化活动，其中心是对具体影视作品进行分析判断和评价，揭示作品在思想蕴含和艺术技巧方面的价值。 影视批评与文艺批评界限模糊 影视批评的研究者大多从文学领域转行的，缺乏影视产业生产、经营活动的切身经营，绝大多数为影视观众的身份，有非常明显的文学研究痕迹，成为了文学研究的延伸。 影视批评学科的建立滞后于影视艺术，向传统的文艺批评借鉴了许多概念、术语与方法。 中国的影视批评学是在20世纪80年代以后中期以后开始的，还处在发展的“初级阶段”。 成为独立学科的两大重要因素： 第一，影视艺术的综合性。作为诗歌、小说、散文、戏剧、美术、音乐之外的“第七艺术”影视几乎综合了既往艺术史上的曾经存在过的一切艺术的表现手段，成为人类全方位表情达意的特殊媒介。 第二，社会阅读方式的演变。20世纪80年代后的中国进入了“读图时代”或“镜像时代”。 二、学科的现状 影视批评学学科尚未形成 首先，现代电影遗产至今尚未得到系统的、客观公允的总结。 其次，十七年电影的特征。 第三，从1976年“文革”结束之后到20世纪末，中国电影、电视进入了一个多元发展的格局。（纵向横向） 中国电影主要几代导演及作品 第一代导演活动的时间大体上是在20世纪初到20年代末。这段时间涌现的导演总计约一百人左右，其中以张石川、郑正秋、但杜宇、杨小仲、邵醉翁为代表。“第一代导演”中成就最大的是张石川（1889—1953）、郑正秋（1888—1935）。中国第一部短故事片《难夫难妻》、第一部长故事片《黑籍冤魂》、第一部有声故事片《歌女红牡丹》，第一部武侠片《火烧红莲寺》，以及早期最有影响的《孤儿救祖记》等都出自他们两人之手。 第二代导演 中国“第二代导演”主要活动时间是在上世纪三、四十年代，部分导演一直到上世纪五、六十年代甚至八十年代，仍工作在电影岗位上。这一代导演主要有程步高、沈西苓、蔡楚生、史东山、费穆、孙瑜、袁牧之、应云卫、陈鲤庭、郑君里、吴永刚、沈浮、汤晓丹、张骏祥、桑弧等。 “第二代导演”的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声片的转变。在艺术上，他们最大的特点是写实主义，同时，注意把“写实”和电影化结合起来，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之长。 代表作有吴永刚的《神女》、程步高的《春蚕》、费穆的《城市之夜》、孙瑜的《大路》、朱石麟的《慈母曲》、史东山的《女人》、蔡楚生的《渔光曲》以及沈西苓、袁牧之的《桃李劫》等。可以说，中国电影从这一代导演开始，才显出自己独立的价值。 中国电影导演的“第三代” 一群从战争年代过来的革命文艺战士在电影艺术创作中遵循现实主义原则，在如何表现生活本质、反映时代风貌、展现矛盾冲突、刻画人物性格等诸多方面，努力探寻中国式的表达 。 代表人物：成荫、谢铁骊、水华、崔嵬、凌子风、谢晋、王炎、郭维、李俊、于彦夫 。 主要作品：《小兵张嘎》 《杨门女将》《女篮五号》 《红色娘子军》 《芙蓉镇》，《高山下的花环》 等。 第四代：在“第四代导演”中有代表性的人物是吴贻弓、吴天明、张暖忻、黄健中、滕文骥、郑洞天。其代表作《城南旧事》《老井》《黄河谣》等，最显著的特征就是自觉发展了纪实美学的风格，按生活的本来面目反映生活，他们主张电影要创新，中国电影语言要和世界接轨，要求电影语言具有现代化风格，力图运用新的电影观念来改造和发展电影 20世纪八十年代末，中国电影第五代导演登上了历史的舞台，陈凯歌，张艺谋，田壮壮，吴子牛，何群成为中国电影的中流砥柱，陈凯歌的《黄土地》、《大阅兵》打破了以往传统模式，对新文化有着一种新的追求，《霸王别姬》是陈凯歌的巅峰之作，影片对新旧文化 废弃与传承进行了大胆的疑问。张艺谋《红高粱》《菊豆》也对旧的文化与新的文化思潮产生的尴尬，活生生展现在观众面前，尽管《活着》曾一度打入冷宫，中国电影审查之度的改进指日可待。 第六代：以张元、路学长、贾樟柯、王小帅、李少红、孙周、姜文、叶大鹰、冯小宁、冯小刚、陆川、顾长卫、徐静蕾等为代表，其《可可西里》、《孔雀》、《一个陌生女人的来信》