技巧、歌唱、音乐——钢琴演奏中的三大重要环节.doc

技巧、歌唱、音乐——钢琴演奏中的三大重要环节 技巧、歌唱、音乐——钢琴演奏中的三大重要环节——李昕老师与您谈谈怎样突破钢琴演奏的歌唱性 “所谓钢琴演奏的歌唱性，是指使每个圆润的持续音相互连接而形成的具有明确倾向性的乐句。”学习钢琴要讲求科学的方法，这当然不仅仅包括简单的识谱并弹奏，还要演奏出美妙动听的音乐。今天，中央音乐学院钢琴系李昕老师将从演奏钢琴的专业角度，围绕“技巧、歌唱、音乐三个方面与大家一起谈谈怎样突破钢琴演奏的歌唱性。 钢琴演奏的基本技巧主要包括手指的独立性、手指的均匀能力、快速跑动，在快速的手指运动中，手腕是否平稳，手臂、肩膀的力量是否能自然地放松、是否能在自然的状态下将力量传达到手指尖等；另外，手掌、手心、手指各关节是否能互相协作，把力量支撑好，送到手指尖。基本手指动作的技巧中，最重要的是手指能有一个最自然的状态，而不是把力量紧握在手臂、手腕或者手掌心，因为那样做会使手指运动起来受到限制。这些都属于基本技巧问题。随着学习程度的不断深入，乐曲不论在长度还是弹奏技巧上都会有相应的增加。在我们学习过程中，技巧随处可见。比如在练习曲作品车尔尼的“599、849”中，基本上每一首练习曲都包括单一的或是几个重叠的技术课题，例如其中存在的演奏技巧有音阶式的、琶音式的、回旋音式的、装饰音式的，双三度、连奏、断奏等等；到了车尔尼“299”以后程度的练习曲中，会涉及一些复合型演奏技巧，技巧也会更复杂一些。 另外，钢琴作为一件乐器本身中也存在一种技巧。钢琴的琴键是按照顺序排列的，但是作曲家们写的作品中的音型是各种各样的，所以我们的手指要适应这些跳动的、或远或近距离的音符，包括左右手交叉技巧等等。我们要把作曲家写出的顺序不完全规则的音符严谨地在有节奏、速度的要求下，在顺序规则的琴键上准确地演奏出来，也可以说是钢琴演奏中的一种独特的技巧。 实际上，弹钢琴的最终目的是让听众听到美好的声音，这种让钢琴来发出声音的过程就是我们演奏的过程。传达给观众的声音大致有两种：一种是呆板的、机械的，一种是有变化的赋予歌唱性的。当然我们要追求的是后者。因为这种歌唱性的声音能够在传达给听众后会使听众内心产生某种感受或者音乐的体验，如果没有达到这样的效果，没有激发听众的灵感和想象力，那么这样的演奏就是我们所说的呆板的、单调的。 音乐其实就是等于歌唱。我们在弹奏中可以通过手指的触键来发出一种我们想要的声音，这声音或柔和，或抒情，或喜悦，或悲伤，或是具有一定的美感，人们在聆听到这样的音乐时会有审美感觉在其中，这样的音乐就是赋予歌唱性的。但是，往往有很多钢琴教育中忽视了“歌唱”的重要性。我们要在孩子最开始学习钢琴时就要让他们懂得什么是“歌唱”和怎样去“歌唱”，要强化歌唱性，强化技术要服从音乐的理念。在诸多钢琴文献中，作曲家早已为我们精心构架了通往赋予歌唱性演奏的一条道路，即使在一些有人认为是比较枯燥的练习曲中，我们也可以发现赋予歌唱性的片段，没有一首作品是单纯的为了技术而训练的。技巧，应该是为音乐服务的。 1 2 后1页 优秀孩子培养感悟 优秀孩子培养感悟 一 开篇碎语 这篇育儿经验点滴，是应几位同事朋友的要求所作的，他们认为我在育儿方面有点成绩，希望我写点经验和感悟，供他们参考借鉴。我认为也可作笑料。 其实，我十分愿意把我的育儿经验告诉别人，因为我是教育管理工作者，也经常与别人谈起对青少年教育的看法，谈起自己教育孩子所走过的路。我在这里不是想夸耀我女儿最终考上了北大，而是想表明：通过一定的、正确的教育方法，可以把孩子培养成品行更好，素养更高的人。这也是别人对我培养孩子最感兴趣的地方，也是我引以为骄傲的地方。 但我也发现，我并不比别人高明，有很多同事朋友的教育方法或许更好。毕竟他们大多是文化人，学士、硕士、博士，一个赛一个。更何况像样的育儿经，哪里找不到几十上百。所以我想说，我所写的，只是用我走过的路来证明各位同事朋友您现在做法的正确性，以增强您按现代教育理念和育儿方法继续做下去的信心，更大胆地走自己的路。 另外，我非常同意老子所说的，“道可道，非常道”的道理。别人的经验和方法可以借鉴，但每个孩子各有特点，教育还得因材施教。狼爸有狼爸的狼招儿，虎妈有虎妈的虎法；据说朗朗学钢琴成功，是爷爷奶奶爸爸妈妈合力的结果；我教育孩子又有我教育的特点。当然，育儿还是有大道理可循的，即教育规律。如果违背教育规律去育儿，本末倒置，可能会适得其反。我现在比较自豪的，是我孩子品学兼优，没有怪脾气，没有让人讨厌的个性，受到相处过的各类人士的欢迎，真正是一个合格的现代公民。 这些年我较忧心的，是现在整个教育空气过于浮躁。有人说，我们的学校教育已变成“机器生产”，过去“传道，授业，解惑”