《摄影作业1.ppt

我想和这个摄影谈谈 ——摄影作品赏析 摄影 摄影是光的艺术，就是用光线、线条、影像的有机地组合，通过画面把空间感、立体感、质感、运动感、节奏感表达出来。 摄影的表达 纽曼曾说：“拍照片，并不光是使用照相机，而是用我们的心灵和意念。这些照片不但表现了特定的被摄人物，同时也反映出我们自己的所思所想。每一个艺术家都应使自己成为他作品中内在的一个因素。如若不然，这件作品就会成为一张洗衣房的清单———没有思想、没有感情、没有意义。 人文作品摄影赏析 《时代广场的胜利日》 这是一张极其经典的照片，作为二战胜利的象征被广为流传，又是人类最美好爱情的见证！ 当二战结束的消息传到纽约的时代广场，一位狂喜的海军士兵搂过正在身旁的陌生护士热烈地亲吻着她。旁边的人则报以会心的微笑：毕竟胜利来临了，是值得高兴的事！照片出现于《时代》杂志，是反映战争结束后人们轻松欢乐心情的优秀作品。它不饰雕琢，清新自然。40年后，摄影者阿尔夫里德.伊森斯塔特在报上刊登寻人启事找到了当年的这两位照片中的男女，他们已成了子孙满堂的爷爷和奶奶。 自然风景摄影赏析 拍好自然风景取材不容易，因为那些光线布景不像室内摄影和人像摄影那样容易控制。而自然之美正在于没有雕刻的痕迹。作品从不同角度选取，侧重点鲜明，对比着看，左图的构图减去了不必要的场景，突出黄昏的日光，虚实相生，而右图选景丰富，将视野内的部分组合成整体，画面效果整体感很强。 人物摄影赏析 《玛丽莲梦露》—— 此照之所摄，是60年代美国好莱坞著名女明星玛丽莲梦露。虽然布列松是在梦露不经意时抓拍了此照，但从这一凝固的瞬间里，还是抓住了模特的天生丽质和娴雅风度。 花卉摄影赏析 来自挪威的摄影师Joakim Kraemer 是一位19岁的大男孩，他善于用照相机的微距镜头捕捉花卉的细节之美， Joakim Kraemer 摄影画面中的舒适色调令人沉迷，带人们深刻感受着大自然的无限生机和吸引力。 建筑摄影赏析 Matthias heiderich 是居于德国柏林的设计师。虽然不是科班出身而是自学摄影，他对于图像的构图和色彩仿佛有种天然的直觉。他所拍摄的图片中充满简洁的，甚至是几何构图，而独特的色调和颜色的纯净让人觉得这些物体仿佛凝固在时间和空间中。德国式的理性和严谨中，仍散发出温暖的浪漫。 静物摄影赏析 《亭亭玉立》——1927年，韦斯顿的摄影进入了一个新的领域。在访问一个画家朋友时，他带回了一批贝壳。他对它们进行长时间的曝光，试验各种可能想到的组合安排，布光，运用背景。这些贝壳照片带着一种强有力的形体感和神秘的内在生命。这使得它们跟以前出现过的静物照片具有了显著的区别。 动物摄影之高速摄影赏析 水花飞溅瞬间的高速摄影作品，将高速运动的物体定格在永恒的瞬间。作品带有抽象派色彩，能够激发人们无穷无尽的想象力。将飞溅的水花想象成各种场景。 摄影的九大要素 第一、得心应手的器材。你所用的摄影器材不一定是最好的，但一定要是你用得熟，吃得透，熟练掌握的器材。 　　第二、操作技能。不仅包括器材的运用，还包括电脑后期制作。 　　第三、要有一双敏锐的眼睛，善于发现。 　　第四、热爱痴迷不懈的精神。让自己每天浸泡在艺术里。 　　第五、充沛的精力，体力，还需要一定的财力和物力。 　　第六、良好的沟通能力。 　　第七、鉴别能力。眼界一定要宽，不要局限在小圈子里 　　第八、创新能力。任何一种艺术有一点点创新都是非常困难的。 向大家推荐几个拍摄对象 一是记录历史社会。历史正从我们的身边溜走，社会变革正在演进着。比如，记录从城中村拆迁的过程，其实每一所房子的后边都承载着很多故事。记录现实生活中形形色色的人，农民工、小商贩、公园里晨练的人，实际每个人身后都有可以是很动人的故事，每个人都是一个延伸景。人的成长变化、爱恨情愁，可以用摄影小说、摄影故事来表现。西方有一个女摄影家每天给自己拍一张照片，几十年没间断过，积累下非常宝贵的资料。 　　二是查漏补缺。对于一些我们过去没有拍摄过的题材进行有计划的有针对性的拍摄。特别是近几年，随着城市建设不断加快，一些原来的有标志性意义的建筑正在发生着变化，我们应该赶紧拍下来。 　　三是普通的事物稍加变化。比如说，这幅水墙的照片，实际上就是把游泳池的照片旋转90度。很普通的东西只要稍加变化，就有奇特的发现。 Evaluation only. Created with Aspose.Slides for .NET 3.5 Client Profile 5.2.0.0. Copyright 2004-2011 Aspose Pty Ltd. Evaluation only. Created with Aspo