影视艺术基础 第一讲.ppt

其次,电影、电视都是一种文化产业。与传统的小说、绘画等艺术不同,电影、电视不是那种仅仅靠个人的想象与创造就能够完成的作品。它们需要进行社会化的集体生产, 需要大量的资金投入和标准化、规模化的播出、放映渠道。从根本上讲,电影和电视都是 一种在既定体制下进行的集体创作,任何个人的艺术想象——无论是编剧,还是导演、演 员,他们的创作只有被纳入整个的生产体系之中才能够真正完成。 再次,从艺术语言学的角度上讲,电影与电视都属于一种语言符号,它们具备符号系统的一系列语言特征。它们都是用自然符号“写”成的,影像语汇中的语言符号基本上是由现实中存在的实体组成的同时,影像语言是一种世界性的通用语言。它与音乐、绘画等具有同质性。 最后，从传播学的范畴讲,电影电视都是一种大众传播媒介。它们“不仅向人们展示重大事件,而更多地向人们奉献奇观、趣闻、妙事;为人们提供偶像,向人们讲述娓娓动听的故事。它是一个奇妙的、娱乐人生的万花筒。”电影和电视通过“大众影院”和“家庭影院”向观众传输各种信息,满足不同人们的心理需要。 第一讲 影视艺术概述 电影运动幻觉产生的生理基础 ——视觉滞留 当人们眼前的物体被移走之后，该物体反映在视网膜上的物象不会立即消失，会继续短暂滞留一段时间（0.1~0.4秒） 例如诡盘、走马盘、走马灯 第一节 电影艺术 电影发明的简要过程 ： 1、照相术的发明 1839年，法国人达盖尔发明银版照相法 2、活动照相术的发明 1872年，摄影师爱德华·幕布里奇最先将“照相法”运用于连续拍摄； 3、1882年，法国人马莱发明了“软片式连续摄影机” 。 4、1888年，美国人乔治·伊斯曼发明了胶卷。 5、1894年，爱迪生的“电影视镜” ，爱迪生建立了世界上第一个摄影棚。 6、两大先驱：卢米埃尔兄弟和梅里爱。 幕布里奇拍摄的照片 爱迪生发明的电影视镜的内部构造 第一讲 影视艺术概述 一、西方电影 （一）形成期： 时间：1895-1927 地点：法国，前苏联，美国 主要人物：卢米埃尔兄弟，乔治·梅里爱，谢尔盖·爱森斯坦，大卫·格里菲斯 主要特点：无声无色 两大先驱：卢米埃尔兄弟与梅里爱 1、法国，卢米埃尔兄弟的“活动电影放映机” 。 贡献：标志电影的诞生，无声电影的开始。 作品：《火车进站》、《水浇园丁》 作品特点：照相本体论，纪实主义，电影纪录片的先驱 两大先驱：卢米埃尔兄弟与梅里爱 2、法国，乔治·梅里爱 贡献：电影技巧的运用，特技摄影 作品：《失踪的贵妇人》、《水上行走的基督》 作品特点：打破纪实主义框框，走故事化、情节化、戏剧化的戏剧主义道路，电影故事片的先驱 3、美国，大卫·格里菲斯——蒙太奇的实践运用 作品：《党同伐异》、《孤独的别墅》 4、前苏联，谢尔盖·爱森斯坦——蒙太奇的理论研究 文学作品：《蒙太奇在1938》、《结构问题》 电影作品：《战舰波将金号》 第一讲 影视艺术概述 一、西方电影 （二）成熟期： 时间：1927—1945 地点：美国 主要特点：有声有色 ——有声电影：1927年 《爵士歌王》 ——彩色电视：1935年 《浮华世界》 第一讲 影视艺术概述 一、西方电影 （三）发展期： 时间：1945至今 主要特点：传统电影美学观念向现代电影美学观念转变。 贡献：三次影响最大的电影运动：意大利新现实主义运动、法国新浪潮运动，新德国主义运动。 1.意大利新现实主义电影 新现实主义电影是在二战结束前后在意大利出现的，它一出现就受到了人们的注意，甚至令人震惊，其原因并不仅仅在于这一电影学派竟然异军突起于在经济、军事和政治上面临全面崩溃的一个法西斯主义国家中，更主要的是它完全以崭新的独特的表现风貌，突破了以往西方电影的部分传统或陈规。影片主人公大都是普通的工人、农民、小市民和城市小知识分子，要反映普通人的普通生活，集中反映当时的社会问题。 特征： 1、主要反映二战后意大利的社会现实和民族悲剧。《罗马，不设防的城市》 2、追求真实性，追求创作手法的 纪实性，追求银幕效果的逼真性等。《偷自行车的人》 2、新浪潮电影（1959—1962） 新浪潮”原本是没有严格界定的新闻性用语，指1958与1959年间一批法国新导演所拍摄的格调清新，频频获奖的首部作品。后则被广泛运用，概括了法国1950年代末、1960年代初期的新电影制作与创作倾向。 崇尚个