《中学美术教材教法》摘记.doc

《中学美术教材教法》摘记 谢雱老师主编的《中学美术教材教法》由12个章节详细地介绍了中学美术教学的目的，基本原则，教学大纲，教材，欣赏教学，绘画教学，设计教学，教学过程，教学方法，教学形式，教学评价，教师素质等内容，深入浅出，图文并茂，在我的教学工作中，是一本实用的学习研究用书。 《中学美术教学的基本原则》一节提到了5条美术教学的基本原则，一是：遵循素质教育精神，重在提高审美素质的原则。在这一原则里，书中指出，素质教育指导下的中学美术教育，就是要将人类审美――美术文化的积极成果，内化于每一个学生的文化素养之中，积淀于学生个体的心身组织之中，以促进学生的全面发展。 审美性在美术教学中，是非常重要的，我们的目的就是要培养学生健康的审美情趣，初步的审美能力。美术教学中，欣赏美术作品，创造美术作品等都是审美经验、审美情趣最集中，最自由的体现。比如，高中美术欣赏教材《原始人的创造》一课中，有《约2万年前的威伦道夫的维纳斯》这一雕塑作品，以现在学生的眼光来看，这个丰满，朴拙的女性雕塑臃肿肥胖，缺少面部的头象一个大陶罐，毫无美感可言。在欣赏这个作品时，首先要引导学生明确作品的历史背景，在原始美术中，女性的生育能力是非常重要和神秘的，因此，表现女性生育特征的作品在世界范围普遍存在，多是突出表现体态丰满，富于朴拙而强烈的生命感！有了这个作品背景后，学生再从生育美的角度进行感受，从雕塑的拙美的角度进行赏析，从整体的强烈的生命感的角度进行体会，从而引导学生健康的审美情趣和初步的审美能力与方法。在《什么是美术作品》一课中，讲到美的构成原则时，出示《彩陶鲵鱼纹瓶》一图时，问学生“美不美”？学生异口同声的说“不美”！学生对于见惯了的东西容易不觉其美。这时，我在黑板上画了一个左右不均衡的瓶子，和上大下尖的瓶子，问学生“美不美”？学生说“还不如刚才那个”！这时，从原始人制造陶器开始讲起，引出均衡的美的原则，并说明原始人制造出这样均衡，稳定的陶器要经历几百年的摸索与试验，美就来源于人们的生活实践，美的观念与相应的形式法则的产生是长期历史积淀的结果。这时，学生就增长了对美术作品的欣赏能力，对美的感受也会更立体。 第二个原则是：感性入手、理性渗透的启发式、循序渐进教学的原则。在美术教学中，学生无论是进行绘画、艺术设计活动，还是进行美术欣赏活动，其教学内容均需要通过一定的感性与理性、实践与理论相结合的学习活动才能展开与完成。感性入手，理性渗透是美术教学的特点，启发式、秩序渐进是美术教学的基本过程。 感性入手，理性渗透的美术教学，实质正是美术教学注重直观性的反映。美术教学大纲要求，要教学中，“教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。”我在上欣赏课时，必须先做课件，大量搜集图片用于挑选展示，图片不可局限于课本上所列。在美术教学中，有些比如形象美的问题、造型技术的问题、空间处理的问题等，往往很难用言语完全说清楚，借助“感性入手，理性渗透”的直观性手段却能获得较明确的概念。如我在上《图像与眼睛》一课时，我首先用张若虚的“春江花月夜”诗，与“春江花月夜”曲、“月夜”水墨画，三种艺术方式共同欣赏，直观地用口、耳、眼同时欣赏，感受“月夜”的美。学生通过这样的欣赏与感受，进行新课引入，就为下面的学习进行了美的铺垫。 启发式的教学原则，是现在美术教学理论的一个重要特点。《学记》所说“道而弗牵”、“强而弗抑”、“开而弗达”讲的就是这个道理。我在上美术课时，很注意既要强调学生智力的充分发展，又注意发挥学生非智力因素的优势，强化学习动力，在理论与实践、书本知识与直接经验相结合的基础发展美术的创造力，提高审美素质。我在讲“审美观点是怎么形成的”时，就运用启发式的原则，先出示《彩陶鲵鱼纹瓶》，让学生欣赏美不美，再手绘不均衡、不稳定的瓶罐让学生相比较，启发学生思考什么是美，从而帮助学生认识到审美观点形成的重要过程：原始社会的原始人从长期的劳动实践，到器物放置平衡，到他们认识到重心要在中轴线上及下部分要大于上部分，以及历史积淀出美的法则：稳定，均衡(等)这样一个过程。 第三个原则是：传授“双基”和开发创造力相结合的原则。基础知识，包括一定的美术基本理论知识和有关的美术史知识；基本技能，主要指绘画与艺术设计制作过程中的各种基本技巧技法等。通过美术教学，开发学生的创造能力，这是现代美术教学理论的一个重要思想。高于一般能力的是学生对形、色、材、质等造型要素的精细的鉴别能力、丰富的想象能力、形象思维能力及特有的创造能力等的特殊能力也称作造型艺术能力。高一的学生进行美术欣赏学习的时候，也只是刚起步领略、体现这种特殊的能力，但培养却是由小以来不可忽视的事。特别是在美术课堂上。我认为，双基的知识都是可以学习得来的，而开发创造力是一件不可等，更