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美术高考色彩（水粉）静物写生的方法与要点 阜阳市一职高：任辉 摘　要：美术高考色彩水粉静物写生是考察考生的重要内容之一，笔者针对水粉静物写生教学如何引导学生正确掌握构图.色调.色彩关系.整体关系等进行分析，认为静物写生是提高学生绘画基础和综合专业能力的关键。 关键词：标志设计　　色彩　　情感 水粉是一个非常有群众基础且广泛被群众喜欢的画种，从六十年代起，这个画种被各校列为色彩教学的基础课程。水粉既有水彩的基本表现性能，又有油画的厚重和肌理的表现效果，色彩效果以鲜艳、华丽柔润，明亮浑厚为特点。水粉画所使工具材料也较简便，水粉画表现题材广泛，形式风格多样，是一个非常有前途的画种。 水粉静物写生是绘画教学中掌握运用色彩造型的基本课程之一，是对绘画色彩教学具体实践，是掌握和提高绘画色彩能力的最佳途径，这些说明了水粉静物写生的重要性，我通过这几年水粉静物写生的教学经历，对水粉特点及其运用，对水粉静物写生的教学，如何引导学生正确掌握构图、色调、色彩关系、整体关系等进行分析，理解提高学生的基础和综合专业能力的关键。 一、构图是水粉静物写生的先决条件 无论中国画、油画，版画等诸多画种，都要讲究构图。水粉静物写生作为色彩基础课，更应该重视构图能力的培养。构图是一个综合性的艺术，构图的任务也就是通过形式美的特殊手段，反映作者构图能力，传达人们的思想，情感。如何将所绘对象的空间、远近、前后、左右、上下、高低纵横、有形与无形、虚与实等关系调配适当，充分体现作者的创造意图，以达到形式美，即将那些变化无穷，造型各异的，点、线、面、色等安排在统一的画面之中。在教学的过程中有些同学懂点构图知识，只是太草率，不认真，不够深入，没有认识构图的基本规律及要求。在构图中，不是把物体画的过大，构图太满，就是把物体画的过小，空洞没有气势。不是主题物过偏，失去重心，就是主题物下垂等诸多问题。现就构图问题谈谈自己的看法。 1、构图的第一步是决定主题物在画面上的位置，从画者的角度与视平线的变化来考虑，以画面的特定点为基点，视平线低则静物显得高大庄重；视平线高则能看到静物组成的全貌及其丰富性。一般的静物画采用的构图为视平线与画面的中心线一致。将主题物放到画面的即不太居中，亦不过于偏向某一侧的位置上，即保护画面结构的稳定性，又富于变化。 2、一幅静物写生的构图安排，要根据物象的组合与你的感受，确定是竖构图还是横构图，然后在这个空间中，运用对比、节奏、平衡等因素，充分体现自己的感受和意图，表现对象的特定气氛，对学生来说，构图能力应有两个方面的培养和训练：一是摆静物，组织物体的能力训练，因为在日常的静物写生训练中，大量的时间是需要学生独立完成练习的，所以对静物写生的构图安排不仅体现在画面中，而且还直接反映在对写生对象的摆放和组织上。二是如何在画面中取景，即以何种视角来确立画面。特别需要指出的是学生应培养自己的组织能力，要求学生能在静物的任何角度熟练合理地组织画面的构图，使它符合构图的原理和规则。无论是竖构图还是横构图，构图的形式美原则主要是，即有对比和变化，又要和偕统一，最忌呆板，平均对待，及无对比关系的画面，因为这将令人感到主体乏味、平淡和沉闷。画面如果有聚散疏密和主次对比，有的内在的接合及主体等量的面积和形状的左右平衡，就会产生生动、多变和谐统一的画面效果，懂得这一规则会使我们的构图千变万化，并展现其特有的魅力。 其次构图时，不一定绝对服从对象的状况，如物体的形状、大小、位置等都可以作必要的调整和加工。 最后还要注意小构图“训练“，小构图”训练“是提高学生构图能力，掌握构图规律的较好方法，是一种对写生造型色彩和构图相结合的综合专业能力的基本功训练。 通过上述说明构图重要的性，在静物写生中是首先解决的问题，是先决条件。 二、色调是水粉静物写生的决定性因素 在水粉静物写生教学中，对色调问题我比较重视，经常用不同教学方法和手段强化学生的色调感受，培养学生把握色调的基本能力。但在学生色彩静物写生中，还存在诸多问题，对色调的认识不足，色调概念不明确，理解不够。如果一幅水粉静物作品，没有统一的色调，就会杂乱无章，各自为政。没有色调的静物作品，是不会引起人们美感的，决不是成功之作。它对水粉静物写生起决定性影响。 色调是色彩的调子，也就是色彩的一种倾向性。色调是一种独特的色彩形式，它对表现绘画主题、情调、意境是不可缺少的。在静物写生练习中，我们如何感受或“找到”这种色调，我想从以下几个方面进行分析。 1、我们应采取整体观察和归类定位的方法。例如：我们首先感受一下静物的背景衬布与物体之间哪种色彩面积占的比例大，衬布的色彩倾向与主要静物的色彩是协调的还是对比关系，如果衬布与主要静物的色彩属同类色系的范围，那么它们就基本解决了这组静物的色调倾向。占据画面的主要位置大面积的衬布颜色就构