交织在草原上的歌交织在草原上的歌.doc

交织在草原上的歌 ——浅评大型多媒体交响音乐会《草原和声》的创新与探索 徐梦颖 2013年6月22日晚，由鄂尔多斯民族歌舞剧院交响乐团创编的大型多媒体交响音乐会《草原和声》在鄂尔多斯大剧院上演。这场音乐会分为华夏韵、草原梦、世界风三个篇章。观演完毕后，我对本场音乐会最直观的印象除了惊喜和感动以外还有深深的回味。《草原和声》这场交响音乐会从最初的创编、设计、到中期的排练，制作及最后的完美演出都渗透着种种气息，有丰富的文化气息，高雅的艺术气息以及鲜明的时代气息，不沉溺于以往的传统，不刻意回避跳脱传统，只是一种自然的渗透，从音乐会的主题就可以看出一些端倪——草原和声，看似朴实无华的名字却体现着音乐会的精神，贵在一个“和”字，“和”可以理解为融合，也可理解为和谐；“声”即代表着声音、音乐或者多元的音乐文化。古典深厚的中国传统音乐文化，风格鲜明的蒙古族音乐文化，丰富绚烂的世界音乐文化在草原上流淌着、交汇着、缠绕着、最终共同汇聚于和谐一体，涌动出层次鲜明的“草原和声”！ 舞台背景中一轮红日喷薄而出，交响乐团奏响了音乐会第一篇章华夏韵的第一首曲目——《第一交响序曲》，弦乐如层层细浪，随着音符不断地流淌、推进，第一主题带着磅礴的气势咏唱出用平凡和信念感染岁月的浓烈情感。接着，钢琴细诉出质朴柔和的曲调，如一只白色的蝴蝶，轻盈而愉快地翻飞，展现出一种波澜壮阔的年代里忘我奉献的情怀。随着木管声部与弦乐声部次第与小提琴交织，那幅甜美、稳定的安宁景象却又仿佛蕴藏着无限的力量与希望，这一刻，观众们情不自禁地回忆起自己曾经那段拼搏奋斗的荣光岁月。随着一个个乐器声部逐次加入，仿佛一朵莲花在一瓣瓣展开花苞，最终绽放到一个令人震憾的光明年代！作品再现段又回到最初那段感人至深的著名主题，庞大的乐队合奏，在激情燃烧中将“崇高”永恒镌刻在信念的碑文上！ 舞台背景在旋律交织中展现了鄂尔多斯由青青草原到“羊煤土气 ” 到“ 文化强市” 一步一步经历的沧桑巨变，这也成为当今时代中华民族巍然崛起的象征。背景视频将乐曲与现代审美意识相结合, 以现代人的眼光审视鄂尔多斯具有代表性的人文景观, 让观众从“个体” 的生命中感悟到“整体”民族乃至国家的强大；从“具体” 的影像中伴随耳熟能详激情澎湃的乐曲“抽象” 的勾勒出整个民族的优秀气质。正由于文化意识的贯穿, 使规模宏大的《第一交响序曲》让广大听众以及艺术工作者都感受到了乐曲的内涵，其难以抑控的激动与共鸣是由交响乐团恰如其分的表演和完美的背景衬托所带来的。 随着大屏幕上不断干涸龟裂的黄土地，交响乐团带来了弦乐合奏《走西口》。在舞台后方，舞蹈演员的剪影随着大提琴与小提琴对唱般的呜咽，表演着那份地老天荒的孤独守候。曲子第二段主题用竹笛进行了诠释，音色高亢明亮、但又透着苍凉的腔调营造出厚重、凄凉的氛围，给观众一种时空上的错觉，仿佛回到了那段苦涩的岁月，让人情不自禁地哼唱起“哥哥你走西口，小妹妹我实在难留”这段令人动容的旋律。随后的《对花》和《亲吻祖国》也各有千秋别具一格，或热烈、或激昂，或深沉、或大气，都无不将中华大地上的九州风貌以波澜壮阔、婉约细腻的姿态展现出来，听觉和视觉的感官刺激与音乐情感的强烈渗透，增强了音乐会与观众的互动感，达到了言之有物的演出效果。 音乐会的第二篇章是草原梦。草原, 不仅以其辽阔广博的风光令人流连忘返, 更以其不断传承的文化积淀著称于世。人们叹草原、咏草原、唱草原、梦草原, 是因为草原以其丰厚的文化蕴涵感动着无数个心灵。这个篇章以草原历史、风情为主线, 带着观众梦归古老的、美丽的、激情的草原。《森吉德玛》曲调线条的起伏很大，情感富于变化。演绎了在草原上广为流传的森吉德玛的爱情故事。乐曲分为三部分，第一部分慢板，保留了原民歌缓慢、宁静的牧歌式抒情风格。描绘了“森吉德玛”美丽、婉约的艺术形象。编创者在这部分中将大提琴SOLO处理成了马头琴独奏，背景中夜色下的蒙古包配上深沉的马头琴，刻画出了草原上青年男女丰富深沉却又含蓄的情愫和爱恋。第二部分快板将原主题曲调作变化处理，加快速度，改变伴奏风格与节奏音型，使音乐性格变得轻快、欢乐，把蒙古族姑娘爱的喜悦凸现于辽阔飘逸的草原风景之中。 第三部分的音乐壮美大气，使爱情的主题升华，延伸到每一位观众的内心，感动于森吉德玛这样一个比莲花还美丽的姑娘所经历的凄美爱情故事。 编配者心境不一样，音乐便有了不同的生命力，长调表演艺术家与交响乐团合作演绎的《三匹枣骝马》是对有着很高艺术价值的鄂尔多斯长调全新的诠释。在改编过程中运用了民族乐器古筝与交响结合，乐曲开始由弦乐、长笛、古筝勾画出一副草原美景，伴随着弦乐组如轻轻草浪般的音型远处飘