中国古代绘画撷英绪论.ppt

色彩特点 1，甘肃气候常年干燥，少雨，洞窟内壁画的泥层不宜脱落，所以大都被保存下来 2敦煌莫高窟的洞窟都是封闭的，或者是窟口很小，阳光不能直射，颜色得以很好地保存 3颜料在当时用的大部分颜料都是矿物质的，还有一部分是从西域运来的，所以西夏时期 壁画都特蓝特绿都是用蓝绿宝石研制的，经久不会变色，时间越久越鲜艳 4，重修那里的壁画和造像都是一代一代重修的，壁画损坏在后代都要重修，现在洞窟内 大多壁画都是明清时期重彩绘的，相当于破坏 5，前代的壁画有些还没有损坏就被下一朝代的壁画给盖住了，但时间久了，外面的掉了，里面的却还保存的很好 敦煌莫高窟简介 莫高窟（Dunhuang Caves）俗称千佛洞，被誉为20世纪最有价值的文化发现，坐落在河西走廊西端的敦煌，以精美的壁画和塑像闻名于世。它始建于十六国的前秦时期，历经十六国、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等历代的兴建，形成巨大的规模，现有洞窟735个，壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊，是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术圣地。近代发现的藏经洞，内有5万多件古代文物，由此衍生专门研究藏经洞典籍和敦煌艺术的学科——敦煌学。1961年，被公布为第一批全国重点文物保护单位之一。1987年，被列为世界文化遗产。 敦煌是古代丝绸之路上的重镇。敦煌莫高窟所珍藏艺术珍品是中外交流的瑰宝。 　　敦煌壁画形象逼真，尤其是：“飞天”图案，被唐朝人赞誉为“天衣飞扬，满壁风动”，成为敦煌壁画的象征。 莫高窟的壁画上，处处可见漫天飞舞的美丽飞天——敦煌市的城雕也是一个反弹琵琶的飞天仙女的形象。飞天是侍奉佛陀和帝释天的神，能歌善舞。墙壁之上，飞天在无边无际的茫茫宇宙中飘舞，有的手捧莲蕾，直冲云霄；有的从空中俯冲下来，势若流星；有的穿过重楼高阁，宛如游龙；有的则随风漫卷，悠然自得。画家用那特有的蜿蜒曲折的长线、舒展和谐的意趣，呈献给人们一个优美而空灵的想象世界。 敦煌莫高窟的分类 一、佛像画：作为宗教艺术来说，它是壁画的主要部分其中包括各种佛像 二、经变画：利用绘画、文学等艺术形式，通俗易懂地表现深奥的佛教经 典称之为“经变” 三、故事画：佛转、本生、因缘、佛教史迹、寓言等，目的是为了吸引广大群众、大力宣传佛经、佛法。 四、供养人画像：就是信仰佛教出资建造石窟的人的画像。他们为了虔诚信佛，留名后世，在开凿洞窟时，在窟内画上自己和家族，亲眷和奴婢等人的肖像。 五、山水画：遍布石窟，内容丰富，形式多种多样。大多与经变故事画融为一体 起陪衬作用 六、装饰图案画：丰富多彩的装饰图案画主要用于石窟建筑装饰，也有桌 围、冠服和器物装饰等 《鹿王本生图》 《鹿王本生图》是敦煌莫高窟第257窟的北魏时期的壁画。本生故事是指佛教创始者释迦牟尼生前所经历的许多事迹。释迦牟尼原是古代印度北部一个小国——迦毗罗卫国净饭王的儿子，传说他因看到人世生、老、病、死很苦，便出家修行，以求解脱，后来成了“佛”。“鹿王本生”说的是释迦牟尼前生是一只九色鹿王，他救了一个落水将要淹死的人反被此人出卖的故事。本生故事画是表现“舍己救人”这一题材的。上边的故事有着浓厚的宗教色彩，宣传的是善恶报应思想，赞扬了九色鹿王的无私精神。 《鹿王本生图》 局部 记录佛教故事的 发展概要 中国古代绘画，按传统的分法，分成人物、山水、花鸟三个画科。中国古代人物画对于人物的描绘不仅仅是满足外形的肖似，而是看重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。 《捣 练 图》张萱 作品局部 各时期人物画特点 战国时期的人物画的主要表现方式是以 墨 线 勾 描 为 主 ，线 条 细 劲有力 ，用 色简 单，人 物 比 例 匀 称 ，仪 态 肃 穆。 两晋南北朝时期的人物画特点:一、在塑造人物形象的基础上,更加强对人物神情的刻画,即所谓“传神” 。二、运用均匀细腻的线条,有“春蚕吐丝”及“游丝”描之称。 唐朝时期的人物画特点：趋于成熟。 发展概要 中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面间接地反映了社会生活。中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚，隋唐时期才进入成熟阶段，但它在中国绘画史上得到了突出的发展，在元代至明、清两代，成了中国古代绘画艺术的主流。在长期的发展中，中国古代山水画形成了多种画法和艺术风格。主要的有：青绿山水或称金碧山水、水墨山水或称墨笔山水、浅绛山水或称淡着色山水、小青绿山水、没骨山水等。 中国古代花鸟画概要 花鸟画是中国传统绘画中一种独特的艺术体裁。它除了具有借物抒情的特点外，还往往含有象征性，