弹好钢琴的秘诀.doc

弹好钢琴的秘诀(连载)献给孩子们和所有钢琴初学者 共 2 页第 1 页 [ 1 2 ] 快乐 *_*爸爸 在 2007-09-01 20:14 发表 第一节钢琴弹奏的正确姿势----坐凳高度与脚的支撑俗话说坐有坐像，站有站像。弹钢琴也要讲究坐姿的科学合理。弹钢琴的姿势应该适应钢琴的构造。弹奏钢琴的正确姿势应该是在自然、放松的基础上取得坐位、脚支点、手支点三个重力支点的平衡、协调。首先坐凳高度是影响弹奏姿势正确与否的关键因素之一。匈牙利钢琴家约瑟夫·加特告诫：直到现在，仍有很多人轻视坐势高低的意义。但实际上，坐势高度对一个钢琴家在弹奏技巧方面产生的影响，并不亚于小提琴家如何持琴。有一个确定坐势高度的秘诀告诉大家：琴凳的高度应以孩子坐上琴凳，双手置于琴键时，肘部与键面基本在一个平面上，自然下垂于侧身的上臂与肘部形成略大于90度的钝角为宜。琴凳过高要调换，过低则一定要加垫硬物。一定不能让孩子的脚悬空，那样极宜造成紧张，且失去支点的躯干活动会变得没把握，会给手指带来负担。踏脚凳的高度要讲究，不能过高，过高会造成重心后仰，不利于力量传达到指间。所以，踏脚登的高度是：在孩子坐稳，将脚放上之后，以大腿根到膝盖处略呈坡状下斜为宜。琴凳和踏脚凳的高度应根据孩子发育成长的变化，腿、脚、臂长的变化做相应的调整，以保持正确的姿势。 快乐 *_*爸爸 在 2007-09-01 20:15 发表 练琴－－孩子、家长、老师之间的博弈（1）这篇文章很早就想写出来，一直忙着过年就搁置下来了。在我上学的时候一直就在想，为什么在美国的小孩从6岁开始每天练习钢琴一个小时甚至更少，并且玩的很开心，学习成绩很棒，而且能够在高中时就可以在卡耐基音乐厅开正规的音乐会，并且可以获得国际高规格的奖项？而我国的孩子为什么从胎教就开始有目的的进行训练，4岁开始学琴，每天1个小时还要多，学到大学毕业，真正能演奏的音乐会级别的曲子并不多？而学琴过程中家长与孩子为了学琴发生的争吵、痛苦、甚至悲剧，不计其数。完全违背了当初学琴，为了得到音乐的快乐的初衷。为什么？？为什么？？会是这样呢？答案一：文化不同。现在经济的全球化，使孩子们每天在学英语，每周去吃肯德基，每月看迪斯尼动画，每年还要过圣诞节。西方强势文化的侵染早已使孩子们在文化环境上趋同于西方的儿童。答案二：老师的水平不够。可是很多中央音乐学院、上海音乐学院的教授，也并没有培养出来很多优秀的钢琴演奏家。朗朗也不是一流的教育家精心培养的结果啊。我的导师曾收一个孩子，9岁才自学钢琴3年，后来到处拜师不得其门而入，我的导师带他3年，考上海音乐学院第4名。在上海成为传奇人物。答案三：家长和孩子投入的不够。可我见到的家长大多是认真陪练，努力学习，常督促孩子。孩子每天要做很多作业，还要坚持练琴。这样大的精力和财力的投入，真的很难得啊。那么孩子、家长、老师们辛辛苦苦的结果哪里去了？？？有个故事可以说明问题：有个人为了发财，得到金子。每天早起晚睡，辛苦的在沙子里淘金粒。终于得到的金子可以装满口袋。他高兴的背着口袋回家了。回家一看，金子全不见了。为什么？？ 为什么？？ 大家猜猜看…… 快乐 *_*爸爸 在 2007-09-01 20:15 发表 大师谈练琴[转帖]在教学上有“教学有法,教无定法”之说。其意思是教师应该善于使用教材,但是又不要照本宣科,为教材所束缚住。钢琴的练习方法上,也可以说,“练习有法,但无定法”。练习者大都是从基本技巧开始,其方法却是多种多样,千变万化的。每个练习者应该根据自己的具体情况,做具体分析和具体对待。世界著名的钢琴家,他们的练习方法也不尽相同。　　德国钢琴家巴克豪斯说:“应该强调音阶、琶音及巴赫作品的练习。每天都练半小时以上的音阶、琶音,但都要加上表情。只练那些旋律动听、自己非常喜欢的作品是很有害的,不能认为只把技术上困难的地方练好就是达到了目的了。即使是最简单的乐曲,要做得完美也是困难的,也要多加练习。”　　智利钢琴家克劳迪·阿劳说:“在十二三岁的时候,每天练习三小时的基本练习,十四岁以后改为练习曲的困难部分。他认为每天练习的时间应随着每个人的体力、精力而定。最重要的是身体不觉得疲劳,提倡要身体放松,精神集中地演奏音乐。”他还强调“在初学阶段必须进行很多的技巧练习。”　　西班牙女钢琴家艾丽琪亚·拉罗查说:“练习好音阶、琶音是必须的,练习时要根据自己的弱点,需要而有所不同。练习和弦是要用很慢的速度来弹,把手放在键盘上感受它的扩张。”她主张手小的学生应时常做一些手指伸展练习的动作。　　奥地利钢琴家卡沙德修斯说:“练习时要弹得很慢,不用踏板,听清乐曲中的每个音,然后用‘心’来弹奏。如果需要一些特别的技巧,如八度就找一些八度的曲子来练。 快乐 *_*爸爸 在 2007-09-01 20: