第七章 汤显祖..ppt

第七章 汤显祖 本章要目 第一节 汤显祖的生平和思想 第二节 《牡丹亭》 第三节　“临川四梦”其余三部 第一章 汤显祖的生平和思想 汤显祖（1550～1616），字义仍，号若士，又号清远道人，江西临川人。 十四岁补为诸生 二十一岁中举 三十四岁中进士 次年任南京太常寺博士，后升任南京礼部祠祭司主事 明代中后期，政治腐败、社会黑暗万历十九年，汤显祖上《论辅臣科臣疏》，揭露赈灾官员贪贿行为，并将矛头直指万历皇帝，因而震动朝野，激怒皇上，被贬为广东徐闻县典史汤显祖深感朝政日非，官场黑暗，从政热情渐渐冷却万历二十六年（1598），毅然辞官，隐居故乡王茗堂。主要精力从事戏剧创作 汤显祖的思想 正统儒家思想；神仙佛老思想 师从泰州学派罗汝芳 结识著名的禅僧柴柏大师 读李贽《焚书》，极为倾慕。辞官后，曾在故乡与李贽相会 柴柏大师和李贽是晚明反传统反礼教的斗士，被称 “一雄一杰”，“二大教主”。崇尚人性真情，反对虚伪残忍的程朱理学，张扬个性自由。 鲜明进步的文学观 通过文学形式以情格理。认为“情在而理亡” ，提出富有挑战意义的“至情”论。《牡丹亭题词》说：“嗟夫！人世之事，非人世所可尽。自非通人，恒以理相格耳。第云理之所必无，安知情之所必有耶！” 创作实践上抓住文学描写人性、反映人的生命欲望和生命活力的“真情”这一艺术特征，表现了个性解放的可贵精神，赢得了“言情派”代表的美誉。 创作方法上，强调作家的个性和创造性。 从理论上驳斥以沈璟为代表的吴江派作家的批评：”凡文以意趣神色为主，四者到时，或有丽词俊音可用，尔时能一一顾九宫四声否？如必按字模声，即有窒滞迸拽之苦，恐不能成句矣。”（《答吕姜山》） 第二节 《牡丹亭》 一问世即轰动剧坛，“家传户诵，几令《西厢》减价”（沈德符《顾曲杂言》） 娄江女子俞二娘读《牡丹亭》 内江一女子读汤显祖剧本（焦循《剧说》） 杭州演员商小玲演《牡丹亭?寻梦》时气绝而亡 广陵冯小青绝命诗： 冷雨幽窗不可听，挑灯闲看《牡丹亭》。 人间亦有痴于我，岂独伤心是小青。 爱情观《牡丹亭题词》 情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。 杜丽娘生活在一个与社会隔绝甚至与大自然隔绝的环境氛围中，娇贵小姐，养尊处优。对情窦初开的青春少女而言，无疑是精神牢笼，人间地狱。 杜丽娘所追求和向往的爱情是在充满荆棘的贫瘠土地上萌生的，显得格外艰难、可贵、美好。 作者重视人物性格和环境的关系，对所反映的生活有非常清醒的认识。 杜丽娘——“情”的化身 她对爱情的追求来自于生命的自然冲动，“欲”的追求 “关了的睢鸠，尚有州渚之兴，何以人不如鸟乎！” “年已及笄，不得早成佳配，诚为虚度青春。光阴如过隙耳，可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎！” 《惊梦》[皂罗袍]：原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！ “这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨！”杜丽娘“一生爱好是天然” “慕色而亡”——富有深刻的悲剧意义 杜丽娘的死，不是死于爱情被破坏，而是死于对爱情的陡然渴望。 这是本剧超过以前才子佳人爱情剧的地方 展开想象的翅膀，托之于浪漫的虚构，让杜丽娘幽魂在幻想世界里，继续追求理想的爱情，为杜丽娘“至情”形象的塑造加上极为重要的浓重一笔，同时也对现实世界的扼杀人性提出了强有力的批判和反抗。 《牡丹亭》浪漫主义的积极意义 “情”的内涵——历史性的进步 《西厢记》最后一句唱词： 愿普天有情人皆成眷属 《牡丹亭》最后一句唱词： 则普天下做鬼的有情谁似咱 汤显祖肯定了由“欲”到“情”的自然合理要求，表现它的升华过程，体现了个性解放的人文精神 “情”，爱情；人的自然要求 《牡丹亭》既属于、又超越它那个时代 其他人物形象的塑造 男主人公柳梦梅身上的才华与痴情紧密地结合在一起，个性鲜明 封建家长杜宝夫妇，顽固保守的一面；慈爱的一面 陈最良僵化穷酸，被科举和封建教条奴化的典型 丫环春香天真活泼娇憨 这些人物建立在现实生活基础上，显得真实可感 《牡丹亭》在艺术上也有明显的缺陷，主要是篇幅过长，结构松散，尤其是后半部李全兵乱、杜宝平叛的描写，游离于全剧爱情主线之外。 文化警示意义 一、以情反理 二、崇尚个性解放，突破禁欲主义 三、对当时正在兴起的个性解放思潮起了推波助澜的作用 《牡丹亭》其实还未从根本上跳出“发乎情，止乎礼义”的传统轨道 《牡丹亭》是继《西厢记》以来影响最大、艺术成就最高的一部杰作，杜丽娘已经成为人们心中青春与美艳的化身，至情与纯情的偶像。 第三节　“临川四梦”其余三部 《紫钗记》 是汤显祖在其早年创作《紫箫记》（