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书法创作常识书法 　　第一节　　章法的一般要求及款识 什么是章法？章法即书法作品中点画、单字、行在空间的组合，排布规律，它又称“分间布白”。研究点画到单字至行、幅之间的布局。 章法表现的是综合的美，是由点至面，由局部到整体的美。从点画的圆润流畅，骨气洞达及长短，疏密，迎让到单字的丰膄，瘦硬，欹正，参差到行的摆动，错落，承接及气势等，进而构成全篇幅的统一完整的美，这种美是极富视觉美感效应的整体的美，亦即章法美。 硬笔书法章法在形式上除承袭传统毛笔书法章法外，还有从左到右，从上到下的横式排布。毛笔书法幅式一般有：中堂，条幅，横披，册页，屏条，斗方，手卷，楹联，扇面和扁额等等。硬笔书法所表现的多为这些幅式，但都以微缩形式出现。当然也有类似于毛笔书法章法幅式大小的，只是极少见而已。 通常完整的章法由正文、款识、印记三部分组成。三者缺一则不再完整，有时甚至会影响到整幅的艺术效果。 硬笔书法章法构图一般可见竖写式或横写式两种。竖写式可分为：纵有列、横有列；纵有列、横无列；纵无列、横无列三种形式。横写式可分为二种形式：横有列、纵有列；横有列、纵无列。 一般情况下，纵有列、横有列或横有列、纵有列二种形式宜书写楷、隶、篆等书体，这些字体较工整，端庄，凝重，静态成份比重较大。纵有列、横无列或横有列、纵无列的形式宜书写行书、行草或草书等动感效应强的书体。而横、纵均无列的形式则宜书写行草，草书等书体，以期表现一种飘逸，洒脱的美，其动感效应更强。如郑板桥的“六分半”书，便是成横、纵无序，“乱石铺阶”状。给人以神逸、飘然的美质享受。 竖写式多齐天齐地或齐天茅地，亦即各行起首字在同一直线上，或各行尾字在同一直线上及不在同一直线上。而横写式如果书写正文为现代文章（诗歌除外）则首行起首字宜错开两字书写，每行左（除首行）与右的临界字应在同一竖直线上。（另起段落除外）由于横写式为现代书写习惯，故文中标点不宜省略，以便于识读。 关于题识，也是章法的重要组成部分。正文与款识是否璧合，是评价一幅作品的重要内容之一。款识的失败会直接造成整幅作品艺术感染力的消减。 由于硬笔字体较小，所以不过份强调款识字体一定要小于正文字体，但一定要作到切不可大于正文字体，以求构图上的和谐。 题识字体，原则上是“今不越古”、“动不挈静”。一般来说，行书题识较普遍，适用于各类书体的题识。篆书为正文，一般多用行书，偶见有楷书或隶书落款。相对而言，篆书、草书用作款识文字的情况是很少见的。同种书体（正文与款识文字同体）落款多见于行、行草或楷书。 无论是竖写式，还是横写式，款识文字都尽量不要超过正文首尾，或与之相齐。偶尔有相齐或超过者，多为题识文字较多的一种安排方式。 题识时间是款识中的一项重要内容。款识中的时序可见公元纪年和干支纪年两种，二者不可混用。 另外，款识文字的多少，视书写者性情而定，并无限量。 款识一般可分为上款和下款两种。 上款是指为礼貌起见，而题写索书者的姓名的文字。一般上款位置较高，如：＃＃方家请赏，＃＃先生雅嘱等。 下款是作者对正文内容的出处，评介或感受及作者创作时间、地点、作者姓名、字、号等的文字。一般情况来说，对正文的评介，感受的文字大都略去，只题写正文作者姓名、创作时间、创作地点、创作者名姓。多见下面几种落款方式：一九九六年四月二十一日 牧夫；甲戌年荷月上浣于包头寒墨斋 牧夫书；敬录东坡先生词 牧夫广宁书；右录板桥先生句 甲戌年初秋 单广宁；岁次癸酉年孟冬廿四子夜　牧夫；牧夫广宁撰并书　等等。如只署作者名或字或号，称为穷款，如 ： 牧夫。 为章法构图需要，考虑到整体美，有时可省略一些款识内容，但作者名、字、号其中必有一条在款识中出现，不可全部略去。需说明的是作书者字、号、名姓应低于或后于索书者和正文作者名姓位置，以示礼貌。 在用印方面，由于硬笔字体大小的约束，故不能用毛笔书法章法来要求。一般情况下，印章大小不应大于正文字体，但也不能过小而显寒酸。如果因印章过大或过小而与正文字体大小相差悬殊，则最好不钤。过大显臃肿而破坏整幅画面的平衡，过小显得单薄小气。印章大小不应大于正文字体是针对硬笔书法正文与款识文字在大多数情况下相近而言的。按理说，印章应小于或接近款识文字才是。 用印的首要原则是：使印章起到“万绿丛中一点红”的映衬作用。硬笔书法小巧玲珑，更忌滥用印。对于引首章、腰章等印更应慎重使用，必须视情而定。宜在切题的前提下，确能达到与正文，款识的美感上的呼应（内容，意义，幅式等），起到画龙点睛的作用时，方可考虑使用。否则会造成视觉重心的偏移，失去平衡，喧宾夺主。或内容，意义相悖，离题万里，不伦不类，画蛇添足。 另外，钤印还要注意到以下几点：印章与书法风格应相近