舞蹈欣赏第八章舞蹈欣赏第八章.doc

第八章 第一节 芭蕾的起源 芭蕾舞是文艺复兴时期的产物。 文艺复兴运动突出了人的个性解放、个性自由，反对教会神权，反对封建文化，使文艺复兴时期的艺术、文学、科学、哲学、教育出现了与中世纪社会完全不同的新气象。 芭蕾艺术是在古希腊的舞蹈、古罗马的拟剧表演和意大利的职业喜剧、中世纪的杂耍艺术、法国和法国和意大利的宫廷舞会上的舞蹈以及欧洲各国名族名间舞蹈基础上形成的。 古希腊舞蹈种类 古希腊舞蹈种类有：宗教礼仪舞蹈、战争舞蹈、家庭舞蹈和酒神舞蹈。 宗教舞蹈:宗教礼仪上有几位窈窕淑女表演的祭神舞蹈。 战争舞蹈：主要流行于古希腊斯巴达地区，斯巴达地区处于丛山峻岭，人人骁勇善战，舞蹈是对战士训练的重要手段，舞蹈多为模拟战斗场面，以及各种搏击技法。 家庭舞蹈：多为自娱性的舞蹈，舞蹈内容多是为劳动生活的反映，舞蹈形式是载歌载舞。 酒神祭舞蹈：一般在宴会前表演，比较隆重典雅。古希腊人注重用舞蹈训练人体，培养高尚的情操、优雅的气派、强健的体魄，这已成为古希腊人特有的风格、特点。 第二节 启蒙芭蕾 17世纪文艺复兴运动在意大利衰退，欧洲的政治、文化活动中心从意大利转向到法国。 启蒙运动是反对新古典主义的运动，它反应了上升资产阶级的思想。上升资产阶级用文艺来推动启蒙思想运动。其中著名代表作有伏尔泰、狄德罗、卢梭等人。他们通过著书立说，编纂《百科全书》等活动来宣传唯物主义和无神论。 《关不住的女儿》 它是芭蕾舞史上最早一部反映第三等级平民生活的舞剧。 舞剧编导多贝瓦尔，作曲家斐迪南赫罗尔德。1864年德国作曲家彼得鲁道夫盖尔特尔对此进行重新编曲、配器。 舞剧于1789年在伦敦首次公演。它是在巴黎公社攻打巴士底狱前两周时公演的，它顺应了当时启蒙革命的历史潮流，反映了第三等级平民百姓的生活情景。 故事内容：活泼、淳朴、可爱的农村姑娘丽莎不顾父母的反对，与家里的长工科兰相爱。但酷爱钱财的祖母却打算把丽莎嫁给村里富有的磨坊主的傻儿子。有一天，在长工的帮助下，科兰躲在麦捆中混入丽莎家里，与她幸福的约会。这时祖母从外面回来，科兰急忙躲入储藏室，祖母发现丽莎即不肯干活，又不肯嫁给磨坊主的儿子，一气之下把她关进储藏室的小门，不料最后走出来的却是丽莎和长工科兰。望着这一对热恋的青年，祖母只好答应了他们的请求，为他们祝福。 历史意义：这部舞剧的出现，恰似一股清风吹进当时被王公贵族所垄断的毫无生气的欧洲舞坛。舞剧中有一些精彩片段，如滑稽可爱的公鸡与母鸡舞，让人不断发笑的祖母跳的木屐舞等。这部舞剧为后世的“情节芭蕾”发展打下了坚实的基础。 第三节、《浪漫芭蕾》时期 浪漫时期的芭蕾是指受浪漫主义思潮影响的芭蕾舞艺术。浪漫主义运动的目的在于推翻古典主义在文学艺术领域中的统治地位，歌颂情感，崇拜自然，接近民众，反对理性，蔑视形式主义。 浪漫主义始于文学，浪漫主义者采用文学艺术的形式，描绘一幅与现实完全不同的、美丽的、虚无的世界。浪漫芭蕾艺术在一定程度上，，反映了这一政治性的运动情况。具体表现为，舞蹈家摆脱束缚，更多的追求个人自由，尽情地抒发和展示自己的情感和想象。 浪漫主义芭蕾是芭蕾发展史上的“黄金时代”，在舞蹈技巧、编导艺术以及演出形式等方面都经历了一个灿烂辉煌的阶段。这一时期，涌现粗许多卓有建树的舞蹈理论家及舞蹈表演艺术家等，等创造出丰富的优秀舞蹈剧作品。浪漫主义时期优秀的舞蹈剧作品有：《仙女》、《吉赛尔》、舞蹈理论家《葛蓓莉娅》 一、 《仙女》 两幕舞剧《仙女》取材于1822年诺基耶的短篇小说《特里尔比》中描的苏格兰民间传说，舞剧对此做了改编。编剧努利。作曲什涅茨霍费尔。编导菲利普塔里奥妮、巴基里也。该舞剧于1832年3月12日首演于巴黎皇家音乐舞蹈院 这部舞剧的成功之处在于实现了浪漫主义舞剧的变革，无论在故事情节以及舞台背景、人物服饰、舞蹈表演技巧等方面。都比以前的芭蕾舞剧有了较大的突破，形成了轻盈、优雅细腻的抒情性很强的芭蕾舞表演风格。舞蹈中的大跳、打脚、脚尖碎步以及后“阿提纠”和“阿拉贝斯”、“飞行”、“大跳”等，各种优雅舞姿都紧紧的围绕着剧情展开，塑造了美丽飘逸的“仙女”形象。 二、《吉赛尔》 这是浪漫芭蕾盛世时期的佳作。两幕剧。舞剧取材与德国是人海涅《论德意志》一书中有关婚前身亡的女鬼维丽丝的传说。作曲亚当。舞蹈编导克拉利、佩罗。1841年在巴黎首演。 舞蹈编导在《吉赛尔》舞剧中创造了两个世界，一个是凡人世界，一个是鬼魂世界。歌颂了一个主题思想：真、善、美。在有关剧中人物的设计上，采用强烈的对比手法。两幕戏明暗对比强烈、形成明显反差。 《吉赛尔》称得上是优秀古典芭蕾作品。原因主要是：1.情节单一 2.主题鲜明 3.音乐流畅，用节奏多变的主题旋律塑造人物形象 4.扮演吉赛尔的演员具备娴熟的舞蹈技巧和细腻表演的全面素质 5.女子群舞表现了身穿白纱的女