诗歌发展脉络复习.doc

诗歌发展脉络复习 　　春秋《诗经》是中国古代第一本诗歌总集，反映黄河流域的社会面貌，开创了现实主义创作传统。 　　战国后期在南方的长江流域产生了《楚辞》。使用楚方言，描绘楚国风貌习俗，有浪漫主义色彩，与《诗经》的现实主义传统成为中国两种文学创作路线的源头。 　　汉代乐府继承《诗经》现实主义传统，产生不少出色的叙事诗。东汉文人模仿乐府民歌，创作了一批五言诗，后来统称为“古诗”。到魏晋时代，五言诗的发展日趋成熟，同时还产生七言诗体。 　　魏晋南北朝陶渊明、谢灵运寄情于山水诗酒，田园山水诗应运而生。以沈约为主的“永明体”作家强调诗歌声律，为唐格律诗的形成奠定了基础。 　　唐朝“安史之乱”前国势强盛。诗歌充满积极进取精神，扫除前代浮靡习气。以高适、岑参、王昌龄为代表的边塞派，描绘壮阔苍茫的边塞风光；以王维、孟浩然为首的田园诗人，描绘自然风光，体现诗人宁静的心境；李白诗歌豪放的个性，大胆的夸张手法，清新自然的语言，深深影响后世浪漫派诗人。 　　“安史之乱”使唐朝由盛而衰，浪漫主义热情减退，代之而起的是对现实的深刻反思。杜甫的诗充满忧患意识，反映了时代的面貌。白居易以通俗浅显的文字揭露现实，批判时弊，继承现实主义的写作路线。韩愈、孟郊、贾岛在艺术上标新立异，诗风奇特幽冷。杜牧、李商隐、温庭筠为代表的晚唐诗人，讲究诗歌的艺术技巧，但不少诗作因过于晦涩难懂，使诗歌无法引起平民百姓的共鸣。 宋诗继承唐诗的传统，但内容多议论说理，以致显得枯燥无味。 词在唐代已于民间流传，晚唐五代，温庭筠、韦庄、李后主等名家辈出。北宋的晏殊、欧阳修的词的内容离不开男女恋情，风格流于浓艳华美；柳永、苏轼使词脱离了篇幅短小的小令，出现较长的慢词，容纳更丰富的内容，使词的发展得以成熟。 　　南宋面对外族入侵，许多词人如李清照、辛弃疾、陆游等写出了激情澎湃的爱国词章。南宋后期时局较平稳，词回复到男女艳情的传统题材，以姜夔为代表的词人上承北宋周邦彦的词风，讲究章法、音律，文字精雕细琢，思想内容贫乏，使词体发展日渐衰微。 　　元代　曲成为文学主流。曲的文字、结构、音律，都较诗词严格。特色是自然通俗，内容充满现实色彩与消极情绪，文字多俚词俗语。 　　明、清诗歌模仿唐诗，难有突破；词在清代虽有中兴，但无法超越宋词。 　　清末为推行政治革新，掀起文学改革的浪潮，古典诗歌一变而为自由体的白话“新诗”。经胡适的尝试，徐志摩、闻一多等倡导新诗的格律，郭沫若、臧克家等的努力经营，新诗的发展终于向前跨了一大步。 ? 一、先秦 《诗经》起源、内容、表现手法 《楚辞》起源、内容、特色；屈原作品风格、地位影响；作品《离骚》。 一、《诗经》的起源 　　远古时代民间流传的歌谣分散各地，经采诗官搜集整理，编成《诗经》。 　　《诗经》是中国古代第一本诗歌总集。产生于公元前十二世纪到公元前六世纪，反映了这六百年间的社会生活、风俗礼仪、政治状况、男女关系、劳动情形。收录了从西周初年至春秋中叶的民间歌谣。《诗经》在孔子时称为《诗》。到了汉代，由于汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”，凡经孔子整理过的书都叫“经”，所以出现了《诗经》的名称。 二、《诗经》的内容 　　据说《诗经》经孔子删定后，收录的作品共305篇。 o 内容分三类： ?　“风”是从十五个国度搜集起来的民间歌谣，所以又称为“十五国风”。其中除了“周南”与“召南”两“国”的歌谣是长江、汉水流域的产品之外，其余十三国风全是黄河流域的作品。 ?　“雅”是反映贵族生活的宴会乐章。分为“大雅”与“小雅”，“大雅”是朝廷或举行盛大宴会时演奏的乐章，“小雅”是普通宴会所奏的乐章。 　“颂”是敬天地、拜祖宗时的祭祀乐章，分为“周颂”、“鲁颂”和“商颂”。 o 内容与歌乐舞的关系： 　“颂”－歌舞。更接近原始的文学形式，是歌、乐、舞三位一体，既要用乐器，也要加上动作的歌舞。 　“雅”－歌唱。与舞蹈分开，是一种用乐器拍和的歌唱。 　“风”－清唱。脱离了音乐与舞蹈，是一种不必配音乐的清唱。 三、《诗经》的写作特色 o 三种写作手法： 　“赋”是直接的铺陈叙述，如实地把事情说出来。 　“比”是比喻，把所要描写的事物更具体生动地刻划出来。 　“兴”是起兴，先由别的事物写起，引到所要写的主要对象。如《诗经》的首篇　　《关雎》就采用这种手法：“关关雎鸠，在河之洲”，诗人以河中小岛雌雄和鸣的雎鸠起兴，写一个男子对一位采荇菜的美少女的思念。 o 诗作内容：抒发个人的失意和忧伤；表现军中的厌战思乡之情；男女恋情 o 风格特点：节制婉转，委婉曲折。影响了中国诗歌以含蓄为美的审美精神。 o 体制：四言一句，看似呆板，但用双声如“参差”、叠韵如“窈窕”、象声词如“关关”、叠句如“窈窕淑女”一再出现，使整齐的句式具有变化；反复咏唱的手法，使诗人的情感发挥更透彻，加强了节奏感与感染力。 四、《楚辞》