诗经的艺术特点.doc

《诗经》的艺术特点 第一、赋、比、兴的手法 第二、句式和章法。以四言为主，共有6591句 第三、多种修辞手段的成功运用。 第四、风、雅、颂不同的语言风格。 具体如下： 第一、赋、比、兴的手法 赋、比、兴是前人总结的《诗经》的三种表现手法，与风、雅、颂合称“六义” 对于赋、比、兴的解释，历来不同。朱熹的解释比较准确。 “赋者，敷陈其事而直言之者也”； “比者，以彼物比此物也”； “兴者，先言他物以引起所咏之词也”。（《诗集传序》） 明谢榛说：“予尝考之三百篇，赋七百二十，兴三百七十，比一百二十”（《四溟诗话》卷二） 赋的特点是敷陈、直言，即直接叙述事物，铺陈情节，抒发感情，在诗歌的创作中是直陈事物和情志的艺术。 《诗经》以赋体抒情，可以直抒胸臆，也可以意在言外；写景状物，能够表达形神俱似，情景交融；叙事，可以铺陈叙事，也可以运用对话、反问等方式，灵活多样。 谁谓尔无羊？三百维群。谁谓尔无牛？ 九十其犉。尔羊来思，其角濈濈。 尔牛来思，其耳湿湿。 比：一种是纯比体的，如《硕鼠》；一种是为起修辞作用而在文中运用比喻和比拟。如《卫风·硕人》： 手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，巧笑倩兮，美目盼兮。 “兴”的本意是“起”，在诗歌创作中，常常表现为托物起兴。它是一种借对自然界的事物描写，如鸟兽虫鱼、风云雨雪、星辰日月等，先开个头，然后藉以联想，引出诗人内心情感的表现手法。兴句多放在一首诗的开头，也有放在句中的。 起象征、联想、比拟的作用，如《关雎》。 起创设意境、烘托气氛的作用，如《秦风·蒹葭》。 不能把赋比兴完全分开来看，大多是赋中有比，通篇用兴的诗没有。 第二、句式和章法。 《诗经》以四言为主，其间杂有二言之八言不等。四言节奏感强，是构成诗经整齐韵律的基本单位。 7248（指的是诗经共7248句，其中一言7句，二言14句……） 一言 7 二言 14 三言158 四言 6591 五言369 六言85 七言19 八言5 《诗经》多重章叠唱，又称复沓结构。 音乐效果 加强主题 层层递进 《诗经》中多用迭句、迭字、双声迭韵。《诗经》的重章迭句的复沓结构，造成反复咏叹，回环往复，增强了抒情效果，而迭字、双声迭韵的使用又增强了音乐美和形象美。《诗经》中的诗歌大多押韵。常见的也是我国后世最常用的是一章之中只用一个韵部，隔句押韵，韵脚在偶句的押韵方式。 第三、多种修辞手段的成功运用。 《诗经》中对各种修辞手法的运用已相当成熟。对偶，如《谷风》“就其深兮，方之舟之，就其浅矣，泳之游之。”《河广》“谁谓河广？曾不容刀，谁谓宋远？曾不崇朝。” “是以言峻则嵩高极天，论狭则河不容刀，说多则子孙千亿，称少则民靡孑遗。” 《文心雕龙·夸饰》 第四、风、雅、颂不同的语言风格。 雅、颂多是严整的四言，极少杂言，国风中杂言较多；小雅和国风中重章迭句较多，大雅和颂中则较少；国风中有许多语气词，增强了诗歌的形象性和生动性，而雅、颂中则较少。这些差异说明雅、颂多出自贵族之手，体现“雅乐”的威仪典重。国风多来自民间，更体现了新声的自由奔放，比较接近当时口语。 《诗经》的意义和影响 一、现实主义精神与面向现实的传统 立足于社会现实生活，没有虚妄与怪诞，极少超自然的 神话，祭祀、宴饮、农事是周代社会经济和礼乐文化的产物，其他诗对时政世风、 战争徭役、婚姻爱情的叙写，展开了当时政治状况、社会生活、风俗民情的形象 画卷。 二、抒情诗传统 从《诗经》开始，就显示出我国抒情诗 特别发达的民族文学特色。从此以后，我国诗歌沿着《诗经》开辟的抒情言志的道路前进，抒情诗成为我国诗歌的主要形式。　　《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。 三、风雅与文学革新 “国风好色而不 淫，小雅怨诽而不乱，若《离骚》者可谓兼之矣！” 《离骚》及《九章》 汉乐府 诗缘事而发 建安诗人的慷慨之音， 陈子昂感叹齐梁“风雅不作” 李白慨叹“大雅久不作，吾衰竟谁陈” 杜甫更是“别裁伪体亲风雅” 白居易称张籍“风雅比兴外，未尝著空文” 四、比兴的垂范 如果说，“风雅”在思想内容上被后世诗人立为准的，比兴则在艺术表现手 法上为后代作家提供了学习的典范。 比兴成了一个固定的词，用来指诗歌的形象思维，或有所寄 托的艺术表现形式。后世诗 歌中的兴象、意境等，都可以在《诗经》里看到萌芽。 《关雎》赏析 主题： （1）《毛诗序》“后妃之德”说。曰：“《关雎》，后妃之德也，风之始也，所以风天下而正夫妇也。”“是以《关雎》乐得淑女，以配君子，忧在进贤，不淫其色；哀窈窕，思贤才，而无伤善之心