中外美术史重要知识点考试复习整理..doc

中美史重要知识点 中西绘画比较 中国古典绘画为代表。它的艺术特点说明了中国艺术首先是重表现性的。比较西欧美术的再现性倾向，它更重精神意念的表述，从而改变着客观自然现象中的物理因素。 中国美术重线条造型以及线在艺术审美中的思想情感。 重诗书画的联系，诗情画意和音乐效果 重象外之意，基于文学理念之联想。 主张外师造化和中得心源，要求以形传神，主张似与不似，轻象重意 侧重文人意识的发挥，宣扬封建伦理道德，偏向小农意识心态 与儒、佛、道哲学观念相联系 与西方美术重体面，重视客观现象本身美的表达，中国美术是艺术处理与认识的升华，是独具特色的与西方完全不同的艺术形式。它是中华民族文化构成的一个重要组成部分，是代表民族审美心理与文化现象的一认闪光的东方金字塔。 汉代美术总结： 表现题材多样化，内容丰富，直接描写生活的各个方面。 风格写实，简练而概括。 描写平民及动物方面的题材，刻画生动，具体，现实，富于活力，描写贵族方面的刻画较呆板。 绘画以勾线为主要表现手法，主题明确。 雕刻完整统一，简括有气度，大块大面，表现了事物内在的精神。 南北朝石窟、雕塑特点总论： 1、早期，域外影响严重。 造像浑圆，不够精确，大体大面的效果。统一完整，薄衣贴身，衣纹阴线。中期穿插有汉式长袍衣样，厚重感强。晚期秀骨清像，长脸，细颈，方肩，衣纹繁复。秀骨清像，中呈圆润，柔和。衣褶自然写实，造型细致准确，身体光洁优美，装饰性强。 2、制作规模宏大。 宗教服务于统治阶级，同时也体现了人民追求美好愿望的要求。有宗教来世思想，有现实生活写照。 唐代山水画： 在表现形式上，以李思训为代表，工细巧整，青绿重彩，这种风格，在唐影响较大，画风普遍，不少创作，向这一派发展或靠近这一派。 以吴道子为代表的注重线描，不以设色绚烂为要求的，既体又一派。中唐以且有所发展。 以张躁为主的呈派，以重视墨法巧变、笔色清润为主要手法。这种画法在唐代虽影响小，但它在唐以且影响逐渐扩大 唐代雕塑艺术特点： 是时代精神的产物，深刻的反映了时代精神及社会政治风貌，具有现实主义手法。 世俗性强，突破了佛教的禁欲主义，造型丰满、美丽，以现实美好理想为出发点。 技法写实，简单朴素，动态优美，生动。质感表现强，构图和谐，手法与立意，突破性的创造，是在大自然中与人的思维中，能拓展其艺术境界。 唐代美术总结：（关于佛教造像） 传统的儒家思想对佛权哲学渗进。政治和伦理道德。举君臣父孝之义-------，使好空者恶杀，义勇者殉国。 佛本生故事悲惨场景，消退让位于对极乐世界的追求向往。（幻想美丽的天国等）于是壁画中，举目便是金楼玉宇，仙山琼阁，满堂丝竹，尽日笙歌，佛坐莲花中，环绕圣仙，座前乐队钟鼓齐鸣，座后彩云缭绕，飞天散花到处是华贵绚烂的色彩，圆润流畅的律条，丰溢柔和，亲切动人，美丽善良的人物造型，这一切代替了魏晋时代壁画的悲苦场面，瘦削的人物造型，强烈的动感节奏。此时代求得心灵的安慰和期求，一个时代对欢乐幸福和幻想，以取得心灵的满足。时代精神，社会背景。一个是战乱时期的朝不保夕，一个进繁荣昌盛的和平安居乐业。 佛教绘画。一切以歌舞升平的追求享乐的上流生活为理想范本，佛造像也以贵族体态中丰满的理想女性为艺术审美追求。 以盛唐之晚唐突出一点，在美术造型中是由华贵到富丽，由丰富到装饰，线体由圆润到秀美，再到随意自然。 菩萨小了，供养人形象愈来愈大。壁画愈来愈走向描写讴歌现实。“大世即天堂”现实生活和事件被直接描写在佛窟内——宗教艺术观念与世俗统一。（张仪潮统军出行图）“虢国夫人出行图”（绘画亦吴道子，为张萱、周昉所画仕女美人所代替）宴会、外旅、耕作、挤奶、拉纤、阅兵、充实于佛教壁画，对现实对人间生活的肯定。艺术形象美感超过了宗教教义，似天仙配，回到人间的好。 佛教艺术比较：（风格与魏晋对比） 魏晋希望于神明，唐理想更美好的生活。宋，现实生活与佛理一致，完全中国仙人，飞天由量增长，有分工。 两宋画院艺术特点： 画院的艺术特点是，致力于描写和诗意的追求。 随着诗书画美学趣味追求，宋代画院在促进诗情画意，画中有诗的境界中起了重要的作用。 宫廷画院在崇向黄荃画风的前期，在有优越闲情逸致中把追求细节的忠实发展到了顶峰。孔雀升高必先举左，说明在皇帝本人倡导下，把细节的忠实追求细节真实作风在皇家画院里，及至影响到到上或部分作者的重要趋向。 另一点是极力提倡诗意，以诗情入画唐人即有，但日益占统治地位的美学标准是从这里开始的。上过考试题目及最高要求。可见此南宋画院已颇有选择的取舍。如马远、夏圭的剩水残山，其中有民族矛盾的心理表现，但它技法上仍刻画精致并超过北宋。自学抒情，诗情更加浓厚、鲜明。被称为马一角。马远小幅山水里，空间感更突出，令人看来广阔无垠，心