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美 术 欣 赏 ——中国古代美术作品赏析 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 开篇 中国绘画源远流长，博大精深，是中国古代文化的重要组成部分。特别是唐代贞观至开元的一百多年间，将于广阔，社会安定，经济繁荣，个民族之间接触密切，中外文化交流频繁，异域文化也从不同的领域影响着唐王朝并被接纳；思想文化领域的儒、释、道三教并立与合流是这一时代的一大特征和总的发展趋势。宽容开放的时代精神使文学艺术各个领域都呈现出绚丽多彩的局面，各类绘画逐步成熟，山水、人物、花鸟等画种独立分科，尤其是人物画达到了较高的成就。 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 按表现内容可分为 1、人物画 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 按表现内容可分为 1、人物画 2、山水画 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 按表现内容可分为 1、人物画 2、山水画 3、花鸟画 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 按表现形式可分为 1、工笔 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 按表现形式可分为 1、工笔 2、写意 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 1、人物画 中国古代人物画成熟较早。唐、五代、两宋为高峰。盛唐以后，以吴道子为代表的宗教绘画兴盛的同时，直接反映了现实生活的风俗画，特别描绘仕女生活情态的风俗画也得到发展。张萱、周昉是这一题材方面的代表作家，他们也是影响晚唐五代绘画风格的画家。 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 1、人物画 作品赏析（一） 《捣练图》是唐代画家张萱之作。此图描绘了唐代城市妇女在捣练、理线、熨平、缝制劳动操作时的情景。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 赏析：《捣练图》工笔重彩，亦系宋徽宗摹本，现藏美国波士顿美术博物馆。《捣练图》描绘了从捣练到熨练各种活动中的妇女们的情态，刻画了不同人物的仪容与性格。表现的是妇女捣练缝衣的场面，人物间的相互关系生动而自然。从事同一活动的人，由于身份、年龄、分工的不同，动作、表情各个不一，并且分别体现了人物的特点。人物形象逼真，刻画维肖，流畅，设色艳而不俗，反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 1、人物画 作品赏析（二） 《簪花仕女图》由唐代周昉绘，是目前全世界范围内唯一认定的唐代仕女画传世孤本。典型的唐代仕女画标本型作品，能代表唐代现实主义风格的绘画作品。画中描写的是唐代当时贵族妇女的日常生活，说明唐代的社会政治比较开明，因此反映现实生活的作品才能够流传下来。 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 赏析：全图人物线条简劲圆浑而有力，设色浓艳富贵而不俗。能以简洁有力的线条，准确地表现各种不同手势。对衣纹和衣裙图案的描绘信笔而成，似规整但又非常流动。至于人物发髻和鬓丝，精细过于毫毛，笔笔有飞动之势。敷色虽然复杂，但层次清晰，丝绸间的叠压关系交待得非常清楚。薄纱轻软透明、皮肤光洁细润的质感十分逼真。全图的构图采取平铺列绘的方式，仕女们的纱衣长裙和花髻是当时的盛装。 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 1、人物画 作品赏析（三） 《清明上河图》描绘了北宋时期都城东京（今河南开封）的状况，主要是汴京以及汴河两岸的自然风光和繁荣景象。清明上河是当时的民间风俗，像今天的节日集会，人们藉以参加商贸活动。全图大致分为汴京郊外春光、汴河场景、城内街市三部分。 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 赏析：从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭；小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。在多达500余人物的画面中，穿插着各种情节，组织得有条不紊，同时又具有情趣 中 国 古 代 美 术 作 品 赏 析 妇女特点： 北魏 —— 秀骨清像 唐代 —— 丰满圆润 明代 —— 俏丽清秀 中 国 古 代 美 术 作 品