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上海大学广播电视艺术 电视艺术通论 《电视艺术通论》——蓝凡 第一章 电视艺术辨析 1.问题的提出 电视（television）是人类电子高科技的产物，它利用人眼的视觉残留效应，通过光电变换系统，用无线电波通信手段传送声音和图像，并使声音和图像迅速、连续地重现在电视荧光屏上。 这种电子高科技产物在其发展的过程中，必然与艺术发生关系，并产生了两种结果：一是作为音乐、舞蹈、戏剧、电影以及其他艺术形式的传播媒介，一是将自身技术手段与其他艺术形式的手法相结合，并运用结合后形成的新艺术方法独立地叙事抒情，通过塑造形象来反映生活。 可以说，电视艺术是随着第七艺术电影问世之后，人类凭借高科技而创造的第八种艺术门类。这是一门以庞大的现代化科技系统为创作——传播——接受手段的新型艺术。 2.电视艺术概念的两个基本误点 长期以来，我们对电视艺术认识的两个误点是：将电视艺术同电视同等看待，将电视艺术与用电视手段“记录”艺术的节目/作品同等看待。 简单地说，电视艺术与电视，这是一种艺术与非艺术两种概念的混淆。 判断用电视手段“记录”艺术的节目/作品是否是电视艺术，即判断一个独立艺术形态是否成立，其最重要、最关键的标准时：通过与电视技术及电视起自身的艺术元素（声音和画面）的结合后，参与结合的艺术品中（样式）在形态上是否发生了改变，并且这种改变是否足以撑起一个独立的艺术品种（样式）所应具备的全部基本特征。 譬如，我们将电视剧、MTV、电视舞蹈、电视广告艺术等作为电视艺术研究的对象，这是因为，无论是戏剧与电视的结合，还是音乐、舞蹈和广告形式与电视的结合，都发生了参与结合的艺术品种在形态上的改变，即形成了一种新的电视艺术形式。 3.电视艺术与电视文学辨析 艺术所创造的形象都是可观、可听、可触摸的直觉（直接感觉）形象，但文学形象却不是直感形象，读者不能从文学作品的语言文字上看到或听到艺术形象，所以不能产生直感性的艺术效果，它需要读者通过理智的观念活动，理解语言文字所包含的的意思，通过自身的想象力和创造力——“转换”和“翻译”，重建艺术形象。 4.电视艺术片的尴尬 不同艺术种类/体裁的最大区别在于媒介和手段的差异——艺术形象的形态（时空、动静），传播和接受的途径（视觉、听觉及想象等）以及创造形象的手段（形体、色彩、线条、声音）。 德国哲学家、电影学家克拉考尔，提出“照相本体论”。 5.新电视艺术类型的可能性 “电视漫画”将静态的漫画与动态的电视相结合而发生了艺术形态上的变化：连续性的纸本漫画（四幅以上）通过镜头与画面的运动以及妙趣横生的声音配置，使静态的漫画造型变成了动态的声画造型，将传统的读者“阅读”漫画变成了最家庭化（最时尚）的观众“观看”漫画，从而使阅读漫画的静态联想，得到了无限的动态联想放大。谐趣、幽默、滑稽等种种审美享受也得到了倍数级的增大。这种新电视艺术无疑是电视与美术相结合的产物，是电视美术的雏形。 不仅如此，更让我们感到动心的是，设置在每个电视频道或栏目前的片头短片，随着电视技术的不断进步和电视艺术手段的不断丰富，为了拖住观众的注意力和增强观看的驱动力，它已经摆脱了以往那种简单的开场形式，正逐渐成为一种极具创意的“电视片头艺术”—— 一种真正意义上的电视艺术新类型。它将电视所有的镜头语言和画面剪辑技巧，甚至是电脑画面造型技巧，都拿来“为我所用”，以创造出最富冲击力和吸引力的声画造型形式。 第二章 电视艺术学导论 1. 问题的提出 鲁道夫.爱因汉姆，德国电影理论家，他认为电影的艺术性在于视觉可见性、照相记录性和蒙太奇。他的电影理论是默片时代的产物。 2. 电视艺术与电影艺术的争议梳理 电视艺术与电影艺术是两种不同的艺术类型，无论是从艺术形象的形态（时空、动静），传播和接受途径（视觉、听觉及想象等），还是从创造形象的手段（形体、色彩、线条、声音等）来说，其媒介和手段都是不同的。 3. 电视艺术的基本身份特征 电视艺术所包含的艺术形式便带有了这样两种类型的区别：一类是用电视的形式“再现”某种艺术样式。一类是电视与某种艺术样式嫁接、融合后形成一种具新身份的艺术形态，如电视剧、MTV、电视舞蹈等。 从传播与艺术的相融这一审美角度来看，电视艺术新身份的基本特征为：品种集合的综合性、多重统一的真实性、有深度的通俗性、自由随意的观赏性以及技术艺术兼容的科技性。 4. 电视艺术学的框架构造 一般来说电视艺术学归属于电视学，由电视艺术理论、电视艺术批评、电视艺术史三部分组成。 法国电影理论家克里斯汀.麦茨在《电影语言》中，将当代西方电影研究分成三类：电影批评、电影史、电影学。 电视艺术史主要研究电视艺术的发生、发展和演变。从纵向方面讲，有通史和断史两类。从横向方面讲，有区域史、门类史和专题史三类。 5.电视艺术学的介入与回应 第三章 电视剧艺