《电视画面编辑》笔记讲义..doc

《电视画面编辑艺术》讲义 理论知识（教材、电影理论、影视语言、分镜头稿本） 实践技能（佳片欣赏、评析，各类电视片创作） 作业（教材思考题、稿本、片子） 考试（理论、实践、作业、考勤） 第一章 电视画面编辑概述 了解编辑过程：准备阶段、编辑阶段、检查阶段 艺术性与大众传媒（传播规律） 电视画面编辑 电视画面编辑是电视片创作的后期工作，它是根据节目的要求对镜头进行选择，然后寻找最佳剪接点进行组合、排列的过程。目的是最彻底地传达创作者的意图与电影、电视剧编辑的区别（杂乱、挑选、切除、排列组合、心理积累、技巧与艺术） 电视编辑思维 电视编辑思维的由来（电影、涵义、主客体） 思维观念（科学的思维、整合、互动） 思维形态（形象和逻辑、创造思维、编辑策略) 思维表达（分镜头稿本、蒙太奇思维、声画蒙太奇） 时空思维（特征、时间、空间） 电视创作的环节 电视节目创作过程：选题、文案、采访提纲、采访、拍摄、编辑、审查、播出 电视编辑的节目类型 电视新闻：新闻、深度报道、综述 电视专题：经济、社教、文艺 电视文艺：晚会、MTV、电视散文 纪录片 电视剧 电视广告 音乐音响 电视编辑的过程 准备阶段：修改脚本、准备设备、熟悉素材、与有关人员协商、写编辑提纲（结构完整、节奏、分配比例、选镜头、提高效率、长度精确） 编辑阶段：归整镜头（场记）、粗编（1：3~1：10）、精编（非线）、配音 检查阶段：意义表达、画面、声音、逻辑（真实性、生活逻辑、条理、内容件联系自然流畅） 电视艺术创作观念 电视创作是大众传播，是“广播” 多数电视产品与音乐、美术、电影、戏剧的差异：缺少艺术所需要的想象力和精神上的贵族气质和个性化魅力 艺术性与大众性相结合（摒弃纯艺术） 大众传播的过程 传播者有目的的为公众提供某种信息；这种信息是为了满足某一层次公众的需要；这一信息通过某种媒介传送出去；观众接受信息的随意性；观众会受到信息的影响；传播效果反馈 电视编辑需要注意的几点 内容真实 受众的针对性 注意利用电视媒体的特性（视听综合、线性传播、稍纵即逝、时效性、现场感、生活化）：浅显易懂、一目了然、注意适当的强调和重复、开放型结构（观众参与、延伸感、不要高高在上、盖棺定论） 抓住观众，层层递进，多做宣传和包装 注意传播效果，对以后节目形成良好影响 注意反馈信息 电视编辑的蒙太奇思维 文学、音乐、绘画、雕塑、戏剧、的思维方法 电影和电视：打破了时间的连续和空间固定统一的限制（光线、色彩、运动、角度、剪辑等造型手段作艺术化表现） 电视创作：形象（形象思维）、理念（抽象思维）、情感（心理爆发）的统一 电视观众选择信息的心理因素 选择性接受 选择性理解 选择性记忆 作业谈一谈你对电视画面编辑的理解（需要的知识含量和手段） 第二章 电视语言：一种新思维 蒙太奇（语言手段、艺术方法、结构手段、叙述方式、镜头组合的艺术技巧） 蒙太奇的形象思维方式 电视的视听综合艺术 蒙太奇的表意特性（组接、排序、1+1〉2、独特的时空结构） 第一节 蒙太奇：作为一种叙事语言的由来和发展 蒙太奇（montage）作为电影电视反映现实传递信息的一种以形象思维为主要特征的艺术方法，不仅已成为影视的思维，也成了影视语言的基本结构手段和叙述方式。 世界电影理论思潮 世界电影理论思潮西方电影理论界： 1、“揭示真实的”写实主义（以弗拉哈迪和意大利新现实主义为代表） 2、“模仿真实的”技术主义（以格里菲斯和好莱坞为代表） 3、“质疑真实的”现代主义（先锋派和个性艺术电影） 路易斯.贾内梯（美国电影学者）将电影分为：现实主义和表现主义两大潮流，并由此衍生出叙事电影（Fiction）、纪录电影（Documentary）、实验（先锋）电影（Experimental/Avant-Garde）三个基本类型 写实主义：力图最大限度地复制现实世界，尽量避免对现实的歪曲。（细节选取不落痕迹、客观假象、风格平实、含蓄的理想主义、把简单性原发性直接性作为目标、雷诺阿和德西卡写实主义大师）《心灵与头脑》（Hearts and Minds,彼得.戴维斯，1975）《偷自行车的人》（德西卡，1948）表现主义（形式主义，先锋派实验电影）：在风格上相当夸张，导演们急于表现自己对现实生活赤裸裸的主观体验，不在乎别人的看法。（注重精神和心理的真实、摄影机自我表达的工具、拥有对现实的重组性和极端的操纵性、人为化、）《诱惑》（Allures,乔丹.贝尔森，1961）《第七封印》（瑞典电影大师英格玛.伯格曼，1957）主流电影（好莱坞电影）：写实与表现的结合，不走极端，风格很少引人注目，以故事为轴心。《乱世家人》（米高梅，大卫.塞尔兹尼克，1939） 电影风格比较 电影发展史上的三大潮流 商业电影（主流和共性电影）分为商业艺术电影（好莱坞名片《公民凯恩》、《西