海贼王莫奈 莫奈.doc

海贼王莫奈 莫奈 导读：就爱阅读网友为您分享以下“莫奈”资讯，希望对您有所帮助，感谢您对92的支持! 莫奈--《睡莲》 美，惊艳，是我在美术课上第一次看到莫奈的画的感觉，我看到了《睡莲》这一系列我喜欢了很久并且会一直喜欢下去的名作。莫奈就好像为我开了一扇窗，让我知道了原来风景还有这样的美。 莫奈说过，“普天之下能引起我兴趣的，只有我的画和我的花。” 而我却深深被他画的花所吸引。 莫奈借着掌握了睡莲塘的水面的瞬间光影，并把它描绘下来，土伊勒里宫最后的那幅睡莲以火焰般明亮，如夕阳一般炫目，夕阳落在冬日沼泽地干枯的芦苇上，而这片永恒的再生地的深渊里，蕴含着春天迷人的花。光与影在浓淡、阴暗的和谐环境中演绎着它们独具风格的浪漫，在这样的世界里，万物乃至一株细草都如此之和谐。 是的，对太阳光谱如此迷恋，正事莫奈特殊的个性表现，他为了观察研究光、色的变化规律，往往面对统一景色，做不同时间的描绘，在不同的时间里，同样是睡莲，由于阳光的照射角度不同，而呈现了不同的色调和氛围。他说，“我曾画了一辈子的塞纳河，在一天的每个时辰，在每一个季节?我从未对它感到厌倦，在我看来它是变化着的。” 光、影、花和水，简单的融合，丰盈的色彩。莫奈采用了自己独到的多种色彩混合的技巧来达到这种意料之外的效果，恬淡的薄雾在近水处闪烁着蓝、红和绿三种色泽不断变幻的光辉，那片湖，那个日式小桥，那一朵朵睡莲，整个画面没有长宽高，没有水面延伸的空间感，只有平面，而平面画都如此美丽而自然，不能称之为栩栩如生、生动逼真，因为在真实的世界里，恐怕也没有颜色覆盖、光芒交接后那画中的美丽。 保罗—塞尚曾经赞美过当时已经单目失明的莫奈：“虽然只是一只眼睛，但我的上帝，那是怎样的一只眼睛啊” 于我而言，因为莫奈，因为《睡莲》，使我对美术产生了浓厚的兴趣，我对莫奈的生平了解并不多，但我认为他是一个孤独的画家，画风很单一，但是我就是喜欢这样的单一。还记得那时看到他的《白杨树》，我和岑岑同时震惊，我和茜茜疯狂买线圈本，只因为上面印有莫奈的画—《睡莲》。 光与影演绎着独具匠心的浪漫，水与花呈现着醉人心脾的美满? 莫奈，你是看穿世界的眼，给了我这世上无与伦比的美丽！ 莫奈在《睡莲》的画中竭尽全力描绘水的一切魅力。水照见了世界上一切可能有的色彩。水在莫奈的笔下，完全成为世上所能有的色彩绘出的最奇妙和富丽堂皇的织锦缎。马奈称它是”水的拉斐尔”。 读印象派画家的画册，在莫奈的“睡莲”画前沉思。相信读画的人都会沉入那片暗绿的池塘，静静地屏息、默想、轻叹，悄悄走过，再频频回头。 目光是那流动的水，自己已成那朵梦中的花??那些“睡着”又“醒着”的花，烙印般烙在观者的脑中，久久开着。 莫奈生活中的睡莲池在他巴黎郊外的花园里。这个花园名木奇花，缤纷多彩，光影色彩成就华美丰茂的景象。莫奈喜欢睡莲，园中本没有池塘，他精心设计，请人挖就。池塘完工，池水淙淙，通向花园各处。他还请人在池上造了日本式的小桥。花木和小桥倒影在水中，有特别的光色。莫奈清早起来，就来到花园，向他的各种花草树木问好。这一年他60岁。 60岁了，想起画那幅《日出印象》时，是多么年轻！那幅勒哈佛尔日出景象的画作，曾遭到学院派画家大肆抨击，评论家讽刺“日出印象”不像真正的画，而称之为“印象主义”。“印象”这个贬低的词语，不久却传开，成为一个画派的称号。后来莫奈功成名就。 睡莲在池塘里盛开。绿叶浮在水面。花朵挺出水面。色彩鲜艳，蕴含清香。莫奈在池边支起几个画架，以最迅捷的方式捕捉光影色彩的变化，把瞬间的视觉光效展现在画布上。 他画布上的睡莲，有各种形状各种色彩：有浓荫背景下花叶的姿态，有蓝色雾中朦胧的花影，有色彩绚丽的线条细描，也有只见色块不见轮廓的狂放写意??所有的睡莲都空灵美丽。 后来，已经60多岁的莫奈，觉得花园的景象越来越模糊了。莫奈的白内障已经很严重了。视力的减退对一个画家是致命的打击。年老，精力不济，视物昏花，这是否意味着画家艺术生涯的终结？此时的他可以在他的花园里安享晚年，他的成就足以使他在艺术史上留名了。莫奈却不肯放下画笔。时间飞逝，生命已是短暂，他还要在画布上留下色彩。他设计修了个由天花板透光的大画室，继续画大幅的睡莲画。有时，他只靠颜料锡管上的标签号码确定色彩，凭着以往对色彩的强烈记忆来继续画画。 暮年老人，凭着执着追求，还是换来巴黎一年一度画展上的成功。83岁时，他终于做了白内障手术，手术非常成功，他又能看到大自然缤纷的色彩了！光和影依然在眼前跳跃，他要留住最美丽的色泽。他晚年完成的睡莲画，画面景象更抽象，画风更具浪漫品质。生命融入艺术，画中的一切就有了生命。艺术不只是技巧的表现，更是作者心血的凝聚。我们在莫奈的“睡莲画”前，看到经过提炼的幻美的大自然，也看到了艺术家圣洁的心灵。 我们在画作前，有同样的感受。我们向画中