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影视摄影构图学 绪论 现今社会大多数人或者几乎所有人都看过电影电视，但是知道电影电视是怎么拍摄的人却不多。 以下这些人在电影制作中处于什么位置 制片人 出品人 监制 导演 摄影师 摄影师作为影视主要创作者之一。 运用自己独有的技术和艺术造型表现手段进行艺术创作 早期摄影师兼机器制造、拍摄、洗印，乃至放映。 随着电影真正成为艺术时，电影摄影才独立出来。 以构图为主要关注点的电影发展史 起点：1895年12月28日法国电影先驱者卢米埃尔兄弟在巴黎首次放映电影并宣布了电影的诞生。 1早期摄影只完成曝光任务，以获得可视影像 2 摄影机视点可变，给电影表现带来方位、角度、景别的变化，它是使电影成为一种独立艺术的重要因素。 3 在电影造型处理中艺术地运用光线和色彩是摄影艺术成熟的第二个标志。 4 在影片造型处理中，艺术地采用运动是摄影艺术成熟的第三个标志，也是重要的标志。 摄影造型手段三种倾向 1重视对象原本自身 纪实 2 创造“第二自然” 必要修饰 视觉 冲击 3 取两者之长 各国电影摄影特点 苏联 绘画性 气氛浓郁 英国 严谨多变 德国 造型考究 讲究行、质、光影 法国 清新自如 运动如神 意大利 精致完美 真实自然 美国 华丽细腻 墨西哥 粗犷健艳 日本 印度 东欧 拉美等 中国电影 中国电影受两种营养滋养：悠久的文化和国外的经验 中国电影诞生于1905年是著名京剧演员谭鑫培主演的《定军山》。 1958年5月1日，我国第一座电视台---北京电视台。 同年9月2日播出第一部电视剧《一口菜饼子》 构图的概念 影视摄影的画面处理，其内含是“置陈布势” 摄影构图就是指运用摄影的手段，经营位置，进行结构和布局，把各种造型元素，画面元素，有效地组织成一个整体，以最佳的形式表现主题思想和审美情感。 构图的一般规律 构图的规律一般涉及到对称、均衡、比例、对比、多样统一，变化和谐及节奏、韵律等。 对称 对称结构最标准的典型是人的身体结构 形式： 1 左右对称 2 辐射对称 给人的心理感觉：稳定 牢固 轻松 典型：大红灯笼高高挂 平衡 平衡在两个或更多物质因素存在排列中进行的自控和和谐的调正。 平衡是一种心理性的体验 1 人比物重 2 动物比植物重 3 动的比静的重 4 深色比浅色重（） 5 粗线比细线重 6 颜色鲜艳比灰暗重 7 近比远重 8 离支点近比离支点远重 9 左轻右重 比例 比例是美的客体对象整体与局部、局部与局部之间的结构数的关系，或者说是指对象客体的线与形、明与暗、寒与暖的数比配置关系。 标准 比例适中 黄金分割率 1：1.618 例子： 人的身高 地平线分割画面 三分构图 对比 对照，对象各种形式要素间不同的质和量进行对照，使其更加突出，较大的刺激强度。 花鸟画 多样统一 形式美中对称、平衡、对比、变化、参差 、虚实、节奏、韵律等规律的集中概括 变化和谐 在变化中对象各要素由形、质、量和差异、对立、冲突转化为和谐一致。 影视摄影构图特点 影视摄影构图不同于绘画、文学 运动、组接及声音运用构成影视银屏形象表情达意的新特质。 影视摄影构图具有以下特点： 一 影视的叙事性 造型表现典型瞬间 影视叙述典型过程 影视任何一个镜头画面的构图处理不能如绘画那样一次空间安排就达到完整性和永久性，而必须考虑到处理承上启下的整体性和组接叙述的连续性。 二 影视表现的运动性 1 第一类为运动摄法表现运动对象 2 第二类为运动摄法表现静止对象 3 第三类为静止摄法拍摄运动对象 4 第四类为静止摄法表现静止对象 三 影视组接连续叙述的整体性 一个复杂的事件情节或叙事任务，要由一组蒙太奇镜头画面来分别完成。 每个蒙太奇镜头要符合整体性的要求。 四 影视处理的多变性 方位、角度、景别的多变给影视镜头画面构图带来空间多变。 运动中的多变性，表现中的多变性，对象的多变性……构成影视艺术摄影构图的多变性。 五 影视构图的时间性 镜头画面不论长短，在银（屏）幕上停留的时间总是有限的。 一个镜头画面在银（屏）幕上放映时间的长短取决于：1 镜头画面负载内容简繁 2 信息量大小 3 含义深浅 4 所用表现手法的藏露显晦 5 特别重要的是特定观众对象的接受水平 六 影视摄影构图的多维性 视觉感知诸要素： 形态、体积、色彩、光线、质地、明 暗、线条 宽高 二维 空间纵深