对奇幻电影中特殊体貌特征的成因及规律的研究..doc

奇幻视觉 奇幻插画中特殊体貌特征的成因及规律 运用进化心理学，从人的本能心理解释奇幻形象的成败 传统超现实造型的分析及其对现代奇幻插画的启示 课题研究背景和意义 大约每个人都有过阅读奇幻小说、幻想故事的经历。幻想小说和故事一般都有插图配合，为的是增加幻想的气氛。无论是书籍还是杂志，那些充满了浪漫、魔幻色彩的插图，是吸引你去阅读小说的第一步。一本幻想小说的吸引人程度，往往与插图的数量和质量有密切关系。西方比较重要的幻想杂志和小说，往往都请第一流的艺术家来画插图，这种情况早在19世纪就已经出现，像威廉·莫里斯、比亚莱兹等著名的艺术大师就曾为许多幻想小说创作过插图，这些小说因为他们出色的表现纷纷成为出版中的经典。在现代，数码技术高度发达，媒体丰富，幻想故事影视来，成功，就在于人们喜欢看幻想故事，看无论有多少警匪片、喜剧片，幻想故事片还是非常繁荣。从《哈里·波特》到《魔戒》；从《加勒比海盗》到《骇客帝国》?奇幻电影与其他题材的电影相比，其的优势在很大程度上在于全新的世界观和角色形象。奇幻题材吸引无数观众的心 ? ? ? ? ? ?? ? 2004年3月，被称为电影业最高奖项的奥斯卡颁奖典礼上，魔幻大片《魔戒》(the Lord of the Ring)大放光彩。《魔戒》在这次的颁奖典礼上出尽风头，新西兰籍导演彼得·杰克逊)一次又一次走上颁奖台，领走了一个又一个小金人。《魔戒》这部三集组成的史诗电影，以其复杂而充满寓意的故事、魔幻的色彩和令人惊叹的设计、震撼人心的情节和光怪陆离的场景而大获成功。 在这些成功的形象都给观众留下了深刻的印象。他们有着独特的性格和独一无二的造型。他们的体貌特征荒诞但是看起来有很舒服，在独特的外表设计中，有着深层次原因和规律。并非只为了怪。往往观众仅仅在第一时间看到角色便了解角色的性格，并对这个形象产生崇拜，厌恶，恐惧，等等心理感受。然而也出显现了相当多的失败的荧幕形象 视觉形象与观众的心理感受有着直接联系，通过对外表与心理关系的研究可以更加明确的设计出指定的奇幻角色形象。 二、课题研究的目标和需要解决的问题 当下是多媒体强盛的时代，商业化的操作模式与运行机制更加实际的满足观众的需求。大众化，城市化是商业艺术必然趋势。当代，数码技术高度发达，媒体丰富，幻想中文图书 Alexandrian, Sarane，李长俊译（1980）。 《超现实主义的艺术》。台北：大陆书局。 Nicholas Roukes，吕静修译（1995）。 《设计的表现形式—想像力的激发》。台北：六和。 Nigel Holmes (2005)。 《有例可图:停格的异想世界》。台北市：时报出版。 Otto G. Ocvirk等着，江怡莹译（2004）。 《艺术原理与应用》。台北：六和。 日本视觉创意研究所（2004）。 《插图创意设计手册-功能特征篇》。北京：中国青年。 王受之（2000）。 《世界现代平面设计1800-1998》。台北市：艺术家。 王受之（2002）。 《美国插图史》。北京：中国青年。 王受之（2004）。 〈奇幻艺术的来龙去脉〉。黑龙江美术编辑。 《伊甸园童话》。哈尔滨：黑龙江美术出版社。 林文昌（1994）。 《色彩计划》。台北市：艺术图书。 林品章(1996)。 《商业设计》。台北市：艺术家。 林磐耸、罗东钊(1982)。 《现代插画》。台北市：艺风堂。 徐素霞（1996）。 〈插画是综合所有艺术表现型式的艺术〉。郑明进。 《认识儿童读物插画》。台北市：天卫。 陈永贤着（2006）。 《台湾艺术经典大系．插画艺术卷1：台湾插画图像美学》。台北：艺术家。 彭懿（1998）。 《世界幻想儿童文学导论》。台北：小鲁。 曾长生（2000）。 《超现实主义艺术》。台北：艺术家。 紫图大师图典丛书编辑部（2003）。 《幻想画大师图典》。陕西：师范大学。 黄迺毓（1999）。 《童书是童书》。台北市：宇宙光。 詹杨彬(1996)。 《必威体育精装版插画表现技法》。台北：星狐。 詹杨彬（1989）。 《插画新技》。台北：艺术图书。 福田繁雄，李红贵译（2004）。 《福田繁雄-设计创想、图形意味》。成都市：四川美术。 戴安．艾克曼著，庄安祺译（1993）。 《感官之旅》。台北市：时报文化。 苏茂生(1990)。 《商业美术设计／现在插画篇》。台北：艺术家。林耀堂(2006)。 〈插画的时代意义〉。 《铭传校刊》。期65。49-54。 黄惠贞（1991）。 〈超现实主义艺术（绘画）之研究〉。 《台中师院学报》，期5， 340。 谢省民（2002/10）。 〈幻想风格设计绘画的创意教学研究〉。 《创意开发学术研讨会论文集》，171-217。国立嘉义大学。 谢省民、陈俊