硬对景.ppt

第一节 中国园林构景艺术的发展 一、园林的生成时期 商周时期 二、园林的转型时期 魏晋南北朝时期： 是中国园林发展中的转折点。社会局势动荡不安，士大夫纷纷加入了造园的行列，佛教的传入及老庄哲学的流行,使园林转向崇尚自然。开始走上提炼、概括自然山水的新阶段。 三、全盛时期 隋唐时期 从单纯模仿自然环境的自然山水园，发展到了在较小境域内体现山水的主要特点、追求诗情画意的写意山水园。 四、成熟时期 自北宋至清代，存在两个园林发展的高潮期，从“壶中天地”到“芥子纳须弥”，园林体系也从写意山水园发展到了文人山水园林，进入了园林的最高境界—意境。 2.私家园林 特点:规模较小,常用假山假水,建筑小巧玲珑,表现淡雅素净的色彩。 3.寺观园林 特点：寺观园林是由寺观、名胜古迹和自然风景组成的宗教性质的自然风景区，多分布在远离城市的地方。在中国的分布非常广泛，遍及名山大川，数量，远远超过皇家园林和私家园林。如北京潭柘(zhe4)寺、白云宫，扬州大明寺、镇江金山寺等。 4.名胜园林 具有一定艺术布局和艺术意境的风景名胜 杭州西湖、扬州瘦西湖等 二、按照园林的区域分类 1.北方园林 P176 2.江南园林 P187 3.岭南园林 P187 四大名园之清晖园 4.少数民族园林 罗布林卡 第三节 园林构景艺术 一、园林的主要构景原则 （一）贵在自然 （二）重在曲折 （三）精在特色 二、中国古典园林的构景手法 （1）借景 有意识的把园外的景物“借”到园内视景范围中来。 扩大景物的深度和广度 近借、远借、仰借、俯借、应时借 “嘉则收之”，就是可以把远处美的建筑引入景观之中供观赏。如果城中有山有塔，更可取之。  （2）抑景 又称障景，抑制视线、引导视线方向转变的屏障性景物。 提高艺术感染力和层次感 （3）框景 利用门框、窗框、树冠抱合的“画框”、洞口框等围合景色 拙政园内园有个扇亭， 坐在亭内向东北方向的框门外望去，见到外面的拜文揖沈之斋和水廊，在林木掩映之下，形成一幅美丽的画。 （4）漏景 由框景发展而来，一般在框景效果不明显时采用 若隐若现、虚实相生，增大景深，丰富空间层次感 （5）对景 对景 所谓“对”，就是相对之意。我把你作为景， 你也把我作为景。 苏州留园中的石林小院，院北是揖峰轩，院南是石林小屋（半亭），两者两者相距10米，园中数立峰，相互对视，景时隐时现，较为含蓄，相对而观，无别扭之感。 视距短为“硬对景” （6）点景 对景观进行高度概括，点出景色的精华与境界 （7）添景 景色就空间距离层次而言有近景、中景、全景与远景。近景是近视范围较小的单独风景；中景是目视所及范围的景致；全景是相应于一定区域范围的总景色；远景是辽阔空间伸向远处的景致，相应于一个较大范围的景色； 在风景点与远方的景色之间增加中景，增强观赏性和感染力。 曲院风荷 （8）夹景 屏蔽在左右两侧单调的风景中，只留下中央充满诗情画意的远景从夹道中映入游人的视线 （9）移景 仿建构景 三、园林的景观建筑 （一）中国园林的建筑类型 园林建筑是指在园林中有造景作用，同时供人游览、观赏、休息的建筑物。 可居、可观、可游 点景、隔景 中国园林建筑种类繁多，有亭、台、楼、阁、轩，也有厅、堂、榭、舫、廊、桥、路等。 这些建筑的魅力来自体量、外型、色彩、质感等因素，加之室内布置陈设 的古色古香，外部环境的和谐统一，更加强了建筑美的艺术效果。 美的建筑，美的陈设，美的环境，彼此依托而构成佳景。正如明人文震亨所说：“要须门庭雅洁， 室庐清靓，亭台具旷士之怀，斋阁有幽人之致，又当种佳木怪箨，陈金石图书，令居之者忘老，寓之者忘归，游之者忘倦。” 厅堂? ????是待客与集会活动的场所。也是园林中的主体建筑。厅堂的位置确定后，全园的景色布局才依次衍生变化，造成各种各样的园林景致。厅堂一般坐北朝南。向南望，是全园最主要景观，通常是理池和造山所组成的山水景观，使主景处于阳光之中，光影多变，景色显得变幻无穷。 在景区中，通常建于水面开阔处，临水一面多构筑平台，如北京园林大多临水筑台、台后建堂。这成为明清时代构园的传统手法，如拙政园的远香堂、留园的涵碧山房、狮子林的荷花厅、恰园的鸳鸯厅等，都采用此法布置厅堂。? 楼阁? ????是园林中二类建筑，属较高层的建筑。一般如作房阔，须回环窈窕；作藏书画，须爽皑高深；供登眺，在视野要有可赏之景。楼和阁体量处理要适宜，避免造成空间尺度的不和谐而损坏全园景观。阁，四周开窗，每层设围廊，有挑出乎座，以便眺望观景。? 书房馆斋? ????馆可供宴客之用，其体