《兰亭序和祭侄稿比较.docVIP

《兰亭序》和《祭侄稿》比较书法，是以中国的传统文化为背景，以“文房四宝”为工具，通过书写汉字来抒情达意的一门艺术。这表明书法作品美感是与书家情感紧密相联的。 书法鉴赏，是对书家名碑名帖的鉴别和欣赏。书法鉴赏，是学习书法的重要内容和方法。通过对书法名碑帖的鉴赏，认识其不同书体的风格特点，借鉴其用笔技巧、结字方式、谋篇布局、墨色变化，提高书法写作能力，从而写对字、写好字、写美字，适应社会需要。 王羲之《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，颜真卿《祭侄稿》被誉为“天下第二行书”（因《兰亭序》在先）。 国家教育部要求高等师范学生要“熟练掌握粉笔字、钢笔字、毛笔字的楷书或行书的书写技能”。学习书法，鉴赏名碑帖，研究如何写好楷书或行书，实为重要。本文仅对《兰亭序》和《祭侄稿》作一赏析比较，从中体会书家情感与书法作品艺术美的统一。 二、王羲之《兰亭序》赏析 王羲之，东晋琅琊临沂人（今山东临沂），字逸少，官至右军将军，人称王右军。因《兰亭序》杰作，被后人尊奉为“书圣”。 （一）《兰亭序》写作背景及其总特点 《兰亭序》是王羲之51岁时为我们留下的行书佳作。王羲之49岁上任会稽内史，美丽富饶的浙江及其山水激发了他内心深处的情感。永和九年（353年）三月初三，一个风和日丽的日子，王羲之、谢安、支遁等41人聚会会稽山阴（今浙江绍兴）兰亭。在弯弯曲曲的溪水边，他们列坐放言，让酒杯漂移于小溪，杯停下时离谁最近，谁就得饮酒赋诗。众人得诗37首，合为一集。王羲之被大家推举出来，为“流觞诗”作序。 当日天朗气清，名流云集，人们酒意微醺，抚今追昔，慷慨抒怀。此时王羲之进入了一种天人合一的创作状态，他乘兴铺开蚕茧纸，拈起鼠须笔，思接千载，挥毫写下了《兰亭序》。《兰亭序》分两个部分，前一部分从开头到“信可乐也”，主要是写文人聚会时的情景，书家心情较为愉悦；后一部分从“夫人之相与”到最后，主要是他触景生情，平日所蓄积的骨肉生死之感，不知不觉地涌上心头，发出感叹。《兰亭序》遒媚劲健的笔墨、疏朗雅静的字态，平和畅达的气息，无不使人赏心悦目。无论是临流赋诗、聚会畅谈之景，还是“情随事迁”、“修短随化”之情，在王羲之的笔下都独具韵味。 （二）《兰亭序》内容艺术美赏析 从书法角度鉴赏《兰亭序》，其艺术特征主要有以下方面： 1．字形笔法美。《兰亭序》帖，全文324字，28行。王羲之在字形上随字的势和字本身灵活处理，字形该大时大，该小时小，该长时长，该短时短，该窄时窄，该宽时宽。其用笔中侧并重，藏锋露锋结合，方折圆转结合，向背携让，处理得当，从而把字形的大小、宽窄、开合、长短等不同形状表现得淋漓尽致，字势飞动，大小错综，生动自然。尤其在重字多变和偏旁变化上独具美感。在短短324字中，有136字（全文的三分之一多）为重复出现的字。王羲之对重复出现的字极具变化，例如：20个“之”字各不相同。对相同的偏旁部首，他分别安排，巧妙处之，例如：13个单人旁极富变化，或露锋，或藏锋，或映带，或分笔，各具形态。 2.谋篇布局美。《兰亭序》在章法上独具匠心，巧妙安排，随时而发，大小得体，长短适宜，阔窄有度，揖让顾盼，疏密得当，参差变化，错落有致，各具神态。从分布看，上齐下不齐，有行无横，字距之间恰到好处，和谐统一；行距处理，你中有我，我中有你，兄弟之情互不分开。 3.墨色变化美。《兰亭序》通篇书写用墨或浓或淡，或几个字稍淡，或几个字突然加重，用浓墨重写，或一个字左浓右淡，或下浓上淡，把墨色浓淡、干枯湿润、轻重徐疾、气势神韵、飞白枯笔都表现了出来，使墨韵生动而富有变化。 正是《兰亭序》这种天然意趣的自然美，使人感到美不胜收。千百年来，《兰亭序》给人的美感和其艺术特征，深深地打动着、影响着历代书家们，为后辈学习、品尝、研究的首选范本，对中国书法的发扬光大起到了极大推动作用。 鉴赏《兰亭序》书法艺术，首先要深刻理解该序的时代背景、思想内容和表现手法，也就是作者的气度、襟怀、情愫和文风。王羲之处在统治集团保守偏安、尚玄务虚的东晋时代，他抓住这一时代的弊端，在书法作品中宣传了积极进取、有所作为的“痛乐观”、“生死观”。有了这种思想和精神，作者在“群贤毕至，少长咸集”和“崇山峻岭、茂林修竹”的气氛环境中，必然文兴、笔兴大发，一气呵成，写下了这千古绝篇。 鉴赏《兰亭序》，需要注重思想内容。一幅字反映一种什么思想情感，用什么艺术的形式表现，都要符合时代气息，把形式技巧融进思想内容中，达到思想内容先进与艺术形式完美的有机统一，更好地体现时代的精神风貌。《兰亭序》在本质上是悲剧情绪下的产物。表面上的平和掩盖不了骨子里的悲哀，王羲之一方面有“修短随化，终期于尽”的返自然的出世思想；另一方面又总不能超于尘世，而且于