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探讨陶瓷艺术开光艺术表现形式 　　摘 要：陶瓷作为艺术欣赏品，成为各类鉴定博弈最为激烈的板块，它不仅是古玩行家、收藏家及文物系统的宝物，而且也成为娱乐节目中炙手可热的议论主题之一。陶瓷艺术内蕴有中国传统美学的深刻涵义，其中“虚实相生”的美学理论对陶瓷装饰产生了深远的影响，其中开光艺术中的开光与地子，即是虚与实的相依相生的和谐关系，它体现了开光装饰艺术在文化理念、审美情趣等方面的传承与创新，是现代装饰语境艺术之下的新的审美表现形式，为陶瓷艺术收藏者们所衷爱。 　　关键词：陶瓷艺术；开光；陶瓷装饰；表现形式； 　　文章编号：1674-3520（2015）-04-00-02 　　中国辉煌而灿烂的陶瓷艺术源远流长，在历史的长河中绽放了奇异的光彩，中国陶瓷以其深厚的传统文化底蕴、精湛的技巧，汇聚了中华民族的人文精神和审美价值，在时代的推动下，现代的陶瓷装饰性和寓意性得到了新的意义上的延伸，成为了新的开放性艺术文化语境的表现形式。陶瓷艺术作为一种边缘艺术，与众多艺术形式有着广泛而密切的联系，它在时代的进程中形成了独有的陶瓷文化。陶瓷的开光装饰就作为了一种独特的陶瓷装饰语言而具有其审美意义与特征，在多元文化的今天，现代陶瓷艺术中的开光装饰也体现出全新的表现内容及形式。 　　一、陶瓷艺术的开光艺术概念及其内涵。 　　在现代艺术审美观念的影响背景下，现代陶瓷艺术中的开光装饰是独特的艺术形式。所谓“开光”，又名“开窗”，“开光”者，需见得光、见得明，才能见得真、见得清，它犹如古建筑上的开窗见光，其方法是在器物的显著、特定的部位，用线条勾勒出诸如方形、圆形、菱形、扇形、心形等框栏，并在这个空间内绘制各种图案，用以进行特别的装饰，它是通过局部的块状装饰，凸现出主体的纹饰，给人以强烈的视觉冲击而突出主题寓意，体现出动静相衬、对比鲜明的美学效果。 　　二、陶瓷艺术的开光艺术装饰的历史衍变及蕴含的哲学理念。 　　早在我国的新石器时代，开光装饰手法就已得到运用，至今已有数千年的历史，在我国历代中，南宋吉州窑、金代耀州窑、元代海康窑等的陶瓷上，就普遍使用了开光装饰，在元、明、清朝代的景德镇陶器上更是加以发扬光大，并加以诸多创新，如：成化陶瓷的菱形开光、明代的“锦地盒子心”、康熙陶瓷的“福、寿”开光等。这些主次分明、虚实有序的开光装饰作品，从传统和现代，在装饰材料的创新与进步的过程中得到了全新的诠释，它在表现手法和形式上不仅有“单式”开光，还有“连体形”开光、借式、套式这四种开光形式，单式开光，是独立而完整的开光形式；连式开光，是数个开光的轮廓相互连缀、相依形成整体；“借式”开光，是指借地和借廓，套式开光，是多处开光组织连为整体而形成的。 　　陶瓷开光装饰艺术体现出中国传统的阴阳观哲学思想和虚实相生的传统美学思想。中国传统哲学中的“阴阳观”影响着中国几千年来的思维情结，而陶瓷艺术中的开光装饰中，其内蕴的开光和地子两部分，是阴阳传统哲学观中的两面，所谓开光，即是对应哲学中的“阳”和“实”，所谓地子，即是对应美学和哲学观中的“阴”和“虚”，用绿叶衬托红花来形容开光和地子之间相依相生的和谐关系，再恰当不过，它也正是中国统一哲学观中“阴阳相倚、阴阳互根”的具体运用和展示。 　　三、陶瓷艺术中的开光装饰艺术的表现。 　　在陶瓷开光装饰艺术中，其阴阳、虚实的表现元素，主要体现在开光和地子两个方面，通过鲜明的主次对比，突显出开光的主体地位，展露出开光“实”的内涵，它在表现技法上突出强烈的视觉刺激中心意识，成为陶瓷装饰艺术中的“眼”，具体操作则是在器物的突出醒目位置进行开光装饰，其开光的题材主要是以人物、山水、花鸟虫鱼、走兽为题，表现形式也多以木刻、版画、剪纸等进行展现，布设形式也主要为几何形和自然形两大类，在色彩处理上也注重强烈的色差对比来突显开光器物部位的主体地位。 　　陶瓷装饰艺术中的地子，即为“虚”的一面，它一般采用各种辅助纹饰或单色颜色的彩釉作为装饰，包含有素地、色地、纹饰地、肌理地，它是为开光的艺术形象和整体作品主题起烘托作用的，给人以精神上的情绪反应，从而更为鲜明地升华开光的主题思想。 　　如：我国明代的克拉克瓷是开光瓷的典型代表，如图所示： 　　其外形变化多端，大开光主要有圆形、海棠形、花形和莲瓣型，小开光主要有意形、椭圆形等。其变化手法主要是连式和套式，其开光的布局主要是运用同形光和异形光的手法，大开光套用小开光、“借廓开光”等，形成克拉克瓷极为丰富的形式美内涵。再来说一下克拉克瓷的地子，它主要采用纹饰地作为其装饰形式，地子的纹样极具变化，呈现出不同的纹样：水纹地、卷草地、冰梅地、璎珞地等，其地子的形态也别具特色，有：菱形、结带纹、契形等。克拉克瓷的开光装饰艺术风格有主有辅、繁而不乱、主次分明，画面也活泼新颖，展现出和谐统一