古代文学作业[精选].doc

举例分析王维诗歌“诗中有画”的特征。 《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”仿佛是一幅淡雅的水墨画，既描绘春山月夜的美景，又透露出隐居的诗人对自然的无比热爱。“人闲桂花落”是静中有动，花落的动态反映出人的闲寂。“夜静春山空”仍然是在渲染静的气氛。“春”字不是闲笔，花香、月明、鸟鸣都与春天有关。说月夜之中的空朦、柔和、闲静，正是春天所独具的，这是在动态中写静态。月夜静而不寂，春山空而不虚。先是春桂自开自落，散发出缕缕幽香。接着又有“月出惊山鸟，时鸣春涧中。”那山鸟不时传来阵阵鸣叫，后两句明写动态，实写幽静。在对比中突出了前两句所写的静。第三句写月光静静地照进鸟巢，使鸟儿在寂静中惊醒，误以为是天亮了，它们叫着迎接天明。而当夜光渐渐移去，这里的鸟沉寂了，它们又安心地睡下，那边的鸟儿却又因月光的照射鸣叫起来。月光渐次照着不同的方位，空山之中远远近的鸟儿发出断续的叫声，“时”不但极其精细地写出景物特征，包含了作者丰富的感受，而且在听觉上造成了动与静的对比，从而烘托出了春山月夜的幽静，安详而又生动。静与动的对立统一，就是这首诗在艺术上的主要特点，也是王维许多山水诗的共同特点。可以说“静”字是理解王维山水诗的—把钥匙，因为有了“静”就能领略到大自然的美。《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”描写了山间秋天傍晚雨后的景象，首联“空山新雨后，天气晚来秋”紧扣诗题，展现了山居秋瞑的画面。“空”字点化了夜静山空的环境及超脱尘世的心境。颔联及颈联“明月松间照，清泉石上流。”“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”清幽而又有生气，就像一个个巧妙的电影镜头，表现出诗人安适闲逸的情怀。具体生动地描绘了山居秋瞑的景物：雨后的素月，清朗明亮；山间的松林，稀疏高洁；石上的清泉，凉爽清畅。“照”“流”二字赋于静景以动态，构成宁静清幽、明朗流畅的境界。竹林传来笑语，浣女披月而归，莲叶竦竦而动，渔舟破叶飘下，由景及人，构成活泼轻快、生机盎然的境界。此二联以动衬静，以声衬幽，声光色态，相宜相衬。尾联“随意春芳歇，王孙自可留”点出随顺自然、长留山间的情意，“留”与首句“空”照应，达到人与物化，心与境合的境界。全诗清新幽美的秋日山景和悠闲静穆的隐居意兴和谐契合，意境浑成优美。用语言描绘出一幅仿佛看得见、摸得着的生活图画，而且是一幅有声的图画。动与静、情与景的对立统—，使画面、音响、动作乃至花草的芳香，巧妙地在诗中融合起来。这就是苏轼所评价的“诗中有画，画中有诗”吧！ 锦 瑟李商隐锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。 ??? 李商隐，晚唐诗人，一生饱受很多困苦，经历极其坎坷，是党派之争的牺牲品。太多的世态炎凉让他的心灵受到了极大的创伤，形成了抑郁感伤的性格，内心极其痛苦。但由于晚唐社会非常黑暗，他不能直白地把心中的苦痛表达出来，只得用瑰丽的文字，奇特的典故，兴寄和象征的手法，营造朦胧隐约的情感意境，委婉曲折地展示凄迷幽眇的内心世界。他的七言诗《锦瑟》就鲜明地体现了这种特色。《锦瑟》是一首感情深邃的诗，意境朦胧隐约，似乎没有明确的主题。有描绘弹奏乐器的意味，有吟咏爱情的况味，又像在怀念旧日的时光。题目“锦瑟”和首句“锦瑟无端五十弦”描绘的内容都与乐器“瑟”有关。锦瑟有很多根弦，弹奏出的音乐哀怨凄切，所以开首的描绘在咏物的同时，也为全诗定下了悲伤的感情基调。“华年”,应该指美丽的青春，“思”字表达了作者对往昔岁月的回忆。盛年已去，如今只空留思念，悲伤的感情基调又添一层。最后的“此情”把“华年”具体化，定格为一份逝去的恋情，“成追忆”和“已惘然”则表达了对这份逝去恋情的留恋，透露着无尽的惆怅与迷惘。由此来看，作者的感情是深沉复杂的，思绪十分细密，他将深刻的思想蕴涵在意旨朦胧的诗篇中，令人捉摸不透。??? 李商隐善于运用典故创设诡奇的幻像幻境，让情感在这种意境中游离变幻，增强了诗歌的朦胧色彩。《锦瑟》堪称李商隐用典的典范之作，颔联和颈联，句句用典，“庄周梦蝶”“望帝啼鹃”“沧海月明”“蓝玉生烟”，幻想奇妙，寄寓了感伤和虚渺的情绪。“庄周梦蝶”带读者在梦境中游走，随梦醒体验幻想的破碎；“望帝啼鹃”让读者在杜鹃啼血的哀鸣中心碎，在杜宇思乡情切里缠绵。这两个典故都是借历史人物的悲剧故事，寄托作者的悲剧情怀，更加深了读者对诗人痴情、坚守而又命运多舛的理解。“沧海月明”和“蓝玉生烟”这两个典故，也与作者的怀旧情绪在情感基调上相吻合。前一典故代表沉痛的哀思，后一典故则似有淡淡的欢愉之情。总之，四个典故，既把语言点缀得奇特瑰丽，又使情感朦胧深邃，体现了李商隐驾驭语言的高超技艺，同时也用隐晦的笔调