《上海市中小学美术课程标准(征求意见稿)》说明..doc

《上海市中小学美术课程标准(征求意见稿)》说明 《上海市中小学美术课程标准（征求意见稿）》说明 (社会版) 美术课程是义务教育阶段的具有人文性质的必修课程。它以视觉形象为载体，视觉感受为途径，审美教育为核心,知识技能为基础，对于陶冶学生情操，提高学生美术素养，培养创新精神和实践能力，促使学生全面和谐发展方面具有不可替代的作用。 中小学美术课程在贯彻上海“二期课改”精神，在目标、内容、学习方式、学习要求与评价方面都有了较大的改革和创新，现将有关具体事项说明如下： 一、寓知识技能于兴趣之中，在体验感悟中升华情感 美术课程的内容有其独特性，上海的美术课程结构简单表述为是一个“米”字结构，具体为“— 横，| 竖，/ 右撇，\ 左撇”。“一期课改”时，美术课程按学科体系分类，划分为四个方面：绘画、建筑、雕塑、工艺设计。这次全国课改，美术课程重新分成四个领域为“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”、“综合探索”。上海二期课改将四个领域合并为两个领域：“表现与应用”和“欣赏与评议”，我们称为“— 横”的梳理；课程的总目标是按三个纬度表述的，即“知识与技能”、“过程与方法”、“情感态度与价值观”，我们称为“| 竖”的梳理；“/ 右撇”梳理为三类课程：“基础型课程”、“拓展型课程”、“探究系型课程”；“\ 左撇”梳理为“主动性”、“创造性”、“多样性”。 三个纬度课程目标的关系为：通过一定的学习过程，使学生掌握一定的知识与技能，逐渐体会和掌握学习方法，形成正确的情感态度和价值观。 上海美术课程特点是：寓丰富的美术知识与技能于兴趣活动之中。人的行为一般分为情趣性行为和意志性行为两种，在学校的众多课程中，学生对每一课程的态度并不一样，这起决于外在诱因和内在兴趣的差异。中小学生的学习态度往往受功利影响，与将来的升学、谋职等相联系，无形中，与升学有关的课程就显示了优势。因此，美术课程要在大多数学生的心目中有一席之地，就应该注意激发学生学习美术的内在兴趣，寓美术知识与技能于兴趣之中，以兴趣带知识，以创造补技能，使学生从产生兴趣到感受乐趣，最终形成志趣。 美术课程作为人文课程的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神。德国大学某一校长曾讲：“自然科学是时代的列车，而人文科学是时代列车的司机”。在美术学习中，不仅要重视知识与技能，而且要在观赏、创作、实践的体验感悟中重视对作品的欣赏、鉴赏，将作品放在一种人文背景中加以理解，努力从作品中发掘人文内涵。 二、表现应用的掌握中培养创意，造型设计的练习中渗透人文 全国课标中既设置了“造型·表现”：造型是指与视觉造型有关的一切活动，表现则是指与造型活动有关的全过程，造型是表现的基础，表现则是造型的过程。又设置了“设计·应用”：指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作、传递、交流信息、文化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。上海美术课标把“造型·表现”、“设计·应用”统称为“表现与应用”，其中包括造型与设计因素。九年义务教育阶段的美术学习不同于专业学校的学习，它是提高素质，形成一定的艺术素养，健全人格的活动过程，是为终身学习打好基础。学生是否学习系统的知识与技能并不是最重要的，而能否始终保持学习过程的自觉性和趣味性，不断地积累学习方法，才是学习活动持续正常发展的关键所在。为了使学生的美术学习在不同年龄有递进关系，课表设计了以下针对性内容： 表现与应用 一至二年级 体验与认识各种美术工具材料和造型的观察方法，在生动活泼的造型游戏中，用简单的造型语言表现常见的事物、有趣的学习生活，激发丰富的想象；有创意地表现物品的能力。 三至五年级 选用美术工具材料，用简洁的造型语言大胆地表现常见的事物、愉快的学习与生活,传递自己的情感与思想，激发丰富的想象和创作愿望；初步形成设计与创作美化物品的基本能力。 六至七年级 选用合适的美术工具材料，用简练的造型语言创意性地表现常见的事物和丰富的学习生活,传递自己的情感与思想；形成设计、美化物品的基本能力。 美术学习领域的内容覆盖面很宽，有绘画、泥塑、纸工艺、中国画、设计艺术。美术课程标准不强调这些知识与技能的系统性，而强调如何表现和应用这些知识与技能。因此，联系学生的学习生活经验，培养学生的创造性思维，开发创造潜能，培养创造意识和创造精神，乃是最重要的。儿童的许多创意并不是都有了造型能力才能创造，如户县农民画、金山农民画，许多农民作者并没有什么系统的造型基础，但是恰恰能创造出富有生活气息、栩栩如生的美术作品，关键是作者熟悉生活。儿童所喜欢的造型游戏，主要是凭感觉、联想和想象来进行的，活动中一般不事先设定主题或某个形象，而是由儿童自己根据材料特征或具体情景想出来的，在活动中学生获得快乐，创造出丰富多彩的作品。 在造型设计的学习过