手工艺三题4[精选].ppt

市场活化 最好能够集中力量、整合优势，培育精品，形成整体化的效果。整体的功能总大于各组成部分功能之和。在这过程中，吸纳一些金融、市场营销、法律等方面的人员，组成一个跨学科的综合科研队伍。传统手工艺涉及到产业问题，必须由与市场、经济、金融等相关方面的专家学者的参与才能提出切实可行的解决思路，也只有这样才能把品牌做大做强，在保护、传承传统手工艺的同时，把手工艺产业做好。 市场活化 其三，从目前情况来看，高档手工艺品可作收藏价值方面的提升。 市场活化 时下古董收藏盛兴，古玩成为宠物，文物和各种旧时的器物进入现代生活。俗话说，“乱世黄金，盛世古董”，现今收藏之热几乎遍及百姓。除价值甚高的古董外，文物市场流通的还有许多旧时的各种器物，如服饰、金属小件、竹木器，乃至弓鞋、肚兜、老照片、旧文书等，虽早已不复使用，但爱好者很多。 市场活化 这些旧物往往作为室内设计、室内陈设或装饰挂件登上大雅之堂。为了适应这种市场需求，还出现生产仿古窗格、木雕建筑部件的行业，这种产品俗称“新货”。这也说明传统文化在现代设计中逐渐地占有一席之地。 市场活化 至于集工艺之大成的精品，则可进入艺术品拍卖市场。艺术拍卖市场中的牙骨雕、玉雕、木雕均为古代手工艺品，既然它们可以按艺术市场的模式来操作，当下的传统手工艺品为何不可以。传统手工艺品的收藏相对当代艺术品而言，价位要低得多，掏得起腰包的人也多。经过长期累积，自然成为一个收藏系统，便有可能导入艺术收藏的模式进行操作。 市场活化 我们的工艺美术博物馆能否争取政府资金，利用现代数字技术，为藏品建立数字典藏数据库，为传统工艺品的升级、创新开发以及更好地发挥产值与产能价值奠定基础。 市场活化 数字典藏数据库的建置完善之后，授权与加值模式同时跟进。有关这方面，不乏有成功案例。如国立台北故宫博物院馆藏的清代玉雕翠玉白菜，经过授权后进行了多层面的创意开发，从几万块的玉雕仿品到几十块的挂件、吊坠等旅游纪念品，甚至故宫博物院旁边的饭店也推出 “翠玉白菜汤”。通过授权加值模式的运作，藏品的产能价值会得以提高，运作恰当便会形成良性循环。 市场活化 其四，走出家门。我们的大师，民间工艺家可以把工作室建到香港、台湾、澳门等地，传统手工艺是中华民族的瑰宝，而这些地方都属中国。 市场活化 其五，下篱笆人的手工艺品可以做，关健是相关部门要加强引导，另外，市场规律也会使他们来断地重新洗牌，自行淘汰。 文化空间 6 手工艺的文化空间是手工产品形成之后、有使用者参与、并进行某种文化活动时产生的“空间”。 文化空间 昆曲是非物质文化遗产，它的演出就是一种文化空间，而戏衣、道具、舞台无一不是手工艺品，即使是现代青春版《牡丹亭》也离不开手工艺。 文化空间 手工技艺制作的手工产品，在使用时因人的活动而产生人与人的关联、人与环境的关联、人与社会的关联，也就形成了一种非物质文化空间。由于文化空间会因物质形态、社会意识、生活方式、经济体制的改变而改变。 文化空间 因此，特别是在现代和未来，人们在使用手工艺品的时候，可以改变手工艺品最初的设计意图而创造出新的理念。这就需要我们的手工艺者，巧运匠心，对传统文化空间通过设计加以改造和创造。改造的立场和方法就是要从民众生活出发，坚持“生活相”、“生活场”、“生活流”的观念。 文化空间 手工艺业必须随时代的发展，对自身的内容与形式、以及传统的生存方式进行改革和创新，真正融入到现代社会和现代生活之中。民众当然需要教育、需要引导，关键是谁来担当教育者和引导者。不是专家，而恰恰是民间社会中就存在这样有智慧的人。 文化空间 总之，从传统文化中汲取养分，以旧养新、新旧交融，传统手工艺必定会在现代迸发出新的活力，我们的工艺文化也会在纵横交错中不断演进，显示出多样的繁荣，生活也会因此而更美好。 谢谢！ 关于人的 “活”化 我们还可以通过建立起多元化的传承主体模式来进行活化工作。 关于人的 “活”化 传承主体除个体传承人之外，还可选择工艺文化积累深厚、拥有著名的工艺品牌、内部管理优化、能集中较大的资金量和人才优势出精品、在高层次上延续最精湛的传统技艺的企业或研究所作传承单位。这些单位本身社会责任感强，技术力量之雄厚，管理人员与技术人员各司其职，内部竞争环境容易刺激人才的成长。相比之下，个体传承人既要传技艺，又要跑经营，家庭内部环境太过狭窄和保守，并不很利于人才的成长。如刺绣研究所、红木雕刻厂、金属工艺厂、檀香扇厂等等。 关于人的 “活”化 另外，在实现艺人“活化”的过程中，离不开全社会的支持，这里面最突出的是来自政府的主导作用、来自学者的主脑作用，来自手工艺人本身的主体作用。为什么这样说?因为学者的研究、政府的引导，最终要落实在传统手工艺人的文化创造行为和文化自觉意识上才具有根本性意义。有了三方通力合作，传统手工艺的发展前景还是乐观的。 技艺的