日本电影音乐文化[精选].ppt

影视话题 伦理人情 暴力青春 正义推理 中产阶级困境社会秩序压力 职业生活 末世危机 平成年代日本电影主题向热血，治愈，励志方向倾倒。废柴励志，青少年成长，校园纯爱等等。由关注集体意识慢慢演化为关注个人。 幽玄 幽玄：隐藏不露、笼之于内。追求精神意境上的深远；充满神秘性和超自然性等。体现在和歌，庭院，插花等多方面。 最能体现幽玄美学观的导演：小津安二郎沟口健二。小津的作品如《秋刀鱼之味》《东京物语》，使用柔和仁爱的视角，细腻客观的镜头，传达流露出来的对岁月流逝、生命消陨的从容静观态度。 物哀 物哀もののぁはれ：直译为事物的消失。日本四季鲜明，多灾多难，日本人对人，物变化逝去有非常纤细敏感的体验。 。“物哀”的内容含赞赏、亲爱、共鸣、同情、可怜、悲伤的广泛的含义，而且其感动的对象超出人和物，扩大为社会世相，包括对人的感动、对自然的感动和对世相的感动三个层次。 这种民族美学性展现在多部作品中。《永远的三丁目的夕阳》表现对昭和时代人与物的追思；《情书》影像清新，感情委婉含蓄、心理刻画纤细深刻；表达对爱人去世，亲人关系，时光流逝的思考 生死观 武士道强调直面死亡，思考怎样去死，并致力于实现死亡瞬间散发出的“美学价值”。这种美学上的死亡，被赞誉为“落花之美”“玉碎”。武家社会的价值观视死亡为“光荣的解脱法”，其中切腹这种死亡方式在日本人看来无尚光荣，是完美的升华。 《入殓师》中大悟参与收殓的尸体，有一半是因自杀而死的。“死可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，走向下一程。正如一扇门。” 《花火》《死狂》 末世 日本国土狭小，四面环海，自然资源匮乏；处于火山地震带灾害频繁，让日本人感到生命的短暂和无常，国民有强烈的自强意识和危机意识。 《大逃杀》《日本沉没》《哥斯拉》 职人 作为匠人最典型的气质是对自己的手艺拥有一种近似于自负的自尊心，并为此不厌其烦，不惜代价，但求做到精益求精，完美，再完美。 这种精益求精的态度体现在手工业 ，茶道，花道，等多方面。 日本产品非常人性化，精益求精，长于细节 另一方面，电影中反映出很积极的职场态度 《寻访千利休》《五个跳水的少年》《编舟记》《寿司之神》 日本传统乐器 尺八（しゃくはち ） 管长一尺八寸而得名，音色苍凉辽阔，能表现空灵、恬静的意境。 流派“琴古流”、“都山流”、“明暗对山流” “以心传心，鸣者自鸣“ “万发自然、不事雕琢” 通过尺八养心修性，看重的是吹管者当下的感受，尺八之声无常、无始、无终，因天时地理变化而变。 日本歌谣特点之一是歌伴舞，在演歌出现之前（除长呗以外）基本没有独立表演的歌谣 传统雅乐 日本宫廷娱乐祭祀性质的乐器合奏及歌舞表演 管线丝竹，鼓拔合奏；兼有舞蹈和歌白 多歌咏古代贵族见闻，如红叶春逝，更衣城池 一、国风歌舞。有着著名的《神乐歌》、《东游》、《大和歌》、《久半歌》、《大歌》等。其中的《神乐歌》是雅乐中最神秘庄重的节目，为历代宫中举行最高祭殿仪式时所采用。 二、外来乐舞。左舞：唐乐有管弦合奏曲和舞乐伴奏曲。右舞：高丽乐的所有节目，都是作为舞乐的伴奏曲而存在，没有单独演奏的曲目。一般娱乐时表演。 三、歌舞（日本平安时代的歌曲）。专为贵族演奏的声乐曲。形式多样，既有在歌词中吸收了古日本的民歌的“催马乐”，也有以汉诗为歌词进行歌唱的“朗咏”等。这些音乐才是在宫中“御游”时和贵族宴会时演奏的音乐。 《源氏物语》里光源氏在跳平安时代盛行的雅乐《青海波》 《青海波》由大唐雅乐演变而来，舞者为当时第一的贵公子（两位），穿着繁华，帽簪鲜花红叶。 这个舞跳起来也怪怪的，有点像广播体操 我眼中的日本 日本电影文化 情感与美学 物哀 幽玄 静隐 侘寂 忍耻死武士道 日本音乐文化 尺八，羯鼓，太鼓，胡弓，三味线 一把琴在10万人民币上下。淘宝上有卖几千的便宜版。正宗三味线制作要用到猫皮，红木，丝弦，水牛角。 演奏时需要拨子。 私人的三味线别人是不能触碰的。 日本人偏爱三味线，他们认为其声音古朴原始，苍劲有力。禅宗音乐中经常有三味线的声音出现。祭祀游行通常会特别请一位会弹三味线的人参与奏乐。 左图：知名三味线演奏家 吉田兄弟 基本姿势是将琴身靠在右大腿上，左手按弦，右手用拨子拨击发声。 三味线共鸣音量较小,且无固定调音规则,因此对演出者的功力很是考验 注重口耳相传，弟子和师父须经3年相互观察，达到心心相印方可传授。弟子要经过初、中、奥、彻四个阶段的训练才能完全掌握竹管吹奏方法和心法传承。 镰仓时代，日本和尚觉心来中国学禅期间，向同门居士张参学习吹奏尺八，回国带回尺八及《虚铃》和《虚空》 等尺八曲。后来，心觉创立普化宗，传授技艺，将尺八吹奏融入修禅，称为吹禅。 日本禅宗支派普化宗，也叫虚无僧，行乞时，头戴蔺笠，口吹尺八，颈挂方便囊