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高中语文精选 古代诗歌阅读技巧 一、古代诗歌的分类 【锦囊妙计】 古体诗（古诗） 古体诗 乐府诗 五言绝句 绝句 七言绝句 近体诗 按体裁 五言律诗 律诗 词 七言律诗 小令 曲 散曲 套数 剧曲 （一）古体诗 古体诗又称古诗或古风。 这个概念和通常说的“古代诗歌”不同，是专用名词，和唐代形成的近体诗相对存在。 广义的古体诗指唐代以前各种诗歌体裁，这包括《诗经》《楚辞》《汉乐府》中的诗及“三曹”、陶渊明的诗歌等，还包括唐及唐代以后文人仿古的诗作，比如李白写的《古风五十九首》，比如诗人们借乐府旧题所写的诗歌，这些都是古体诗，也就是说，诗题中凡出现“歌”“行”“吟”“引”“弄”“操”“曲”等字样的都该属于古体诗，如李白的《梦游天姥吟留别》，杜甫的《茅屋为秋风所破歌》，白居易的《琵琶行》等；狭义的古体诗，仅指五言古诗和七言古诗。 古体诗的特点是：每篇句数不限，每句字数不限，可押韵也可不押韵，押韵也可换韵，句与句间没有平仄对应和用词对仗的要求。一句话，古体诗格律上比较自由，同近体诗在格律上有极严格的要求不同。有的古体诗句数、字数和律诗相同，但用韵、平仄和对仗都不同于律诗的要求，所以仍是古诗。 （二）近体诗 近体诗也叫今体诗，是相对于古体诗而言的格律诗。近体诗在唐代初年正式形成（“近”和“今”都是就唐代而言的）。 它包括绝句、律诗、排律。绝句共四句，每句五字的叫五绝，每句七字的叫七绝，二四句押韵，首句可入韵，也可不入韵，没有对仗要求。 律诗共八句，每句五字的叫五律，每句七字的叫七律，偶数句押韵，首句可入韵，也可不入韵。律诗每两句为一联，分别称为首联、颔联、颈联、尾联，颔联和颈联必须对仗。 排律十句以上，像律诗一样，除首尾两联外，中间各联都对仗，押韵也和律诗一样。 近体诗用字还要讲究平仄，有“一三五不论，二四六分明”的说法。 归纳起来，近体诗的特点有四个：①句数固定；②押韵固定；③讲究平仄；④讲究对仗。这四点也是近体诗与古体诗的主要区别。 （三）词 词是我国传统诗歌中的一种特殊体裁，起源于南唐之际，大盛于宋，以后作者则代不乏人。它原本是配合燕乐（兴起于隋唐，由汉族音乐、少数民族音乐与外来音乐融合而成，随着金元北曲的盛行而衰亡。燕，同“宴”，因常用于宴会，故名）曲调的歌辞，在发展过程中渐与音乐分离，成为纯粹的文学式样。 因为配合歌唱，所以最初称曲、曲子词，又因长短不一，所以又称为“长短句”，又因为跟音乐分离成为诗的别体，所以称“诗余”。 词根据长短的不同及乐调的变化，一般来说分为三类：小令，58字以内；中调，59~90字；长调，也叫慢词，91个字以上。最短的小令只有14个字，最长的长调有200个字以上，可见字数差别是很大的。 词须有词牌。词牌，最初是特定的词乐曲调的名称，后来成为特定的词体格式的标目。某些词牌的命名，与创始之作的内容有关联，但后人倚声或依谱继作，则不一定受此限制，可以赋词牌本意，也可以撇开词牌本意自由发挥。 词的词牌和标题是有着严格区别的，词的标题是词的内容的体现，词牌是一首词的曲调名称。词必须有词牌，但不一定有标题。 宋词有婉约与豪放两个主要流派。 （四）曲 曲原是音乐名称，与词有密切关系。一般说的“曲”是指与唐诗、宋词并称的“元曲”。它包括散曲（可唱的短句）和剧曲（又称杂剧——用于表演的剧本）两部分。我们这里介绍的是散曲，是广义上的一种诗歌。 从形式上看，散曲和词很相近，不过在语言上，词要典雅含蓄，而散曲要通俗活泼；在格律上，词要求得严格，而散曲就更自由些。 散曲是清唱曲，它又包括“小令”和“套数”两种形式。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子，套数则由多支曲子组成，每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套曲牌名，而且要求始终用一个韵。 曲牌和词牌一样，是曲的音乐谱式，不同的曲牌在字数、平仄、押韵上往往不同。散曲的曲牌也有各式各样的名称，如《叨叨令》《刮地风》《喜春来》《山坡羊》《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗，这也说明散曲比词更接近民歌。 【小马过河】 渭川田家 王维 斜光照墟落，穷巷牛羊归。 野老念牧童，倚杖候荆扉。 雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。 田夫荷锄至，相见语依依。 即此羡闲逸，怅然吟式微。 ★从体裁上说，这