图案与色彩13中国传统图案.ppt

图案与色彩 2015年4月 专题4：中国传统图案 目录 1、中国传统图案的发展 2、中国传统图案的承载 3、中国传统图案的常见元素 4、中国传统图案的意义 第一部分 中国传统图案的发展 一、中国各时期图案的代表 1.原始时期的彩陶图案 2.夏、商、西周至春秋战国时期的青铜器图案 3.春秋战国至汉代的漆器图案 4.秦汉时期的瓦当图案 5.汉代的画像砖图案 6.历经多个时代的敦煌图案 7.宋代的瓷器图案 8.明代的明锦图案 9.清代清绣图案 青铜器中的图案 图案的起源 1、图案起源于人类装饰的本能 装饰是人的本能，也是自然界动物和植物的本能。装饰起初是出于求偶、繁殖的需要。 2、图案起源于对自然和人类现实生活的表现（结合人类精神世界） 人类最早的图案都来源于自然事物：太阳、星星、水、云、动物、植物都是原始人表现的对象。人类生活也是图案的重要素材来源，打猎、战争、耕种、收获、饮食节庆以及各种生产工具等，都成为人类最早图案的表现对象。 以中国古代的文字为例。 中国古文字，既是一个词，同时也是一个纹样，是很美的图案造型。是劳动人民仔细观察和研究了生活、生产中的种种形象，用特定的线条概括了其特征，从而形成的一种程式化的造型图案。这种造型手法，也成为中国图案的美学基础，形成朴素、单纯、富有生趣的特色。 (1)阶级社会因素 礼器是阶级社会中地位的一种象征，地位越高对礼器的纹饰，做工要求越高。纹饰的最重要目的似乎在于使一件礼器仪容变得醒目。其次，纹饰可以细分器物的种类。它促使人们对器型即礼器种类的注意，此外，在特定的器物类型中，纹饰还表示等级，而在等级中，还表示器物的所属关系。 四羊方尊上的图案 “饕餮(tāo tiè）纹”。 青铜器上的盘龙纹 (2)经济因素 初唐时期的藻井图案，纹样清晰，剔透秀丽，色彩鲜而不艳，强调叠晕渲染与线描融合，有工艺之美 井心多方形，以大莲花，大团花，缠枝纹组合为图案主体 盛唐藻井 盛唐井心缩小，边饰层次增多，团花与缠枝花边盛行，卷草纹，几何纹，联珠纹穿插有序，其图案构成明显趋向节律化，均齐平稳，花型丰满，线条流畅。 ( 3)宗教文化 佛教文化，本来是印度文化的产物，传人中国后需要在宗教环境和器上塑造、镌刻或涂绘各种信仰形象、图画和图纹，并通过艺术加工，使之与中国传统文化特征相结合，以此打动、激发人心。也因此使得佛本生图充满了各地洞窟的墙面，发展和丰富了中国传统的壁画艺术和图案艺术。 东汉 四凤镜 原始社会的彩陶图案 彩陶图案一般是以黑色、红色或白色的颜料在红褐或棕黄的陶器上绘制的花纹，其图案主要是取材于自然形象，大多是经过不同程度的变形的，体现了原始人对自然的认识。 夏商周及战国时期的青铜图案 青铜器图案的表现主题以动物为主，其风格以表现沉重、神秘、凶猛、威严为主，体现一种狰狞、拙朴的美，给人一种强悍和震慑的力量。 麒麟 大象 秦汉时期的图案 秦汉时期的图案艺术体现着气势和古拙的美，这一时期的图案摆脱了单一的几何纹样形式基本上采用写实及组合再造的方法，突出表现了对象的运动感、韵律感，其中汉代的画像石与画像砖图案比较具有代表性。 汉代瓦当 汉代的织绣图案也特别精彩，常常以水纹和云纹为表现对象，还有以单独结构成和与其他纹样组合构成的形式，强调一种运动状态及韵律感。另外几何纹样、动物纹样及吉祥文字也是织绣图案常常表现的题材。 隋唐时期的图案 隋唐时期是我国封建社会的鼎盛时期，对外贸易文化交流频繁，与此同时佛教文化也得到了进一步的发展，这些都对当时图案的内容和风格产生了影响。 在题材方面，除了动物外，还有花卉图案，这也改变了以往天赋神授的创作思想，以真实的花草、鱼虫为表现对象，构图极为活泼自由、疏密匀称，其风格体现了对丰满、富贵、华丽的追求，更富有自然风情和生活气息。 宝相花图案是将牡丹、莲花河大理花几种形象结合起来的复合纹样，是唐代创造出来的“新品种”，是象征吉祥高贵的理想化图案。 灿烂的敦煌文化 宋元时期的图案 宋代因受“存天理，灭人欲”的理学思想的影响，其图案艺术不重视华丽，而追求朴素，具体表现为纹饰简朴，色调深沉，富于理性美。 值得一提的是宋代的制瓷工艺达到了古瓷艺术的巅峰。。 帝国风－元太祖成吉思汗（圣武皇帝）孛儿只斤·铁木真 元代青花鸳鸯戏水纹玉壶春瓶 明代团凤纹罐 凤纹 青花瓷 清明时期的图案 明清时期封建社会逐渐走向衰落，资本主义进入了萌芽阶段，