动画专业本科论文7..docVIP

题目：浅析动画角色设计中的角色性格塑造 绪论 1.1动画概述 1.2动画角色设计概述 1.3动画角色性格的定义及作用 动画角色造型塑造角色性格 2.1分析国内外动画角色造型风格 21.1美式动画角色造型分析 2.1.2日式动画角色造型分析 2.1.3中国动画角色造型分析 2.2角色表情设计 2.3定位动画角色服饰设计 动画角色的色彩运用分析 4.1色彩的心理感受作用 4.2色彩对角色性格的塑造 4.2.1色彩表达角色性格 4.2.2色彩传达角色情感 动作设计对角色性格的塑造 4.1角色性格多方位表现 4.1.1动作与性格的相互统一 4.1.2动作与性格的相互矛盾 第五章 动画角色性格塑造对毕业短片《白》的启示 结语 致谢 绪论 1.1动画概述 动画是一门综合艺术，它是集合了绘画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。 就规范意义上的动画主要是将静止的画面变为动态画面。医学上存在着视觉暂留现象又称“余晖效应”，即人类眼球在观察到物体时，光信号需要一段短暂的时间才能传入大脑神经，当光的作用结束后，投影在眼球上的影像并不会立即消失，产生残留的视觉。因此人的眼睛在看到某画面后，在0.34秒内不会消失。而电影和动画正是运用了这一原理。看过早期电影的实际胶片，能发现，塑料胶片的每一小格都是一个画面，这每一个画面叫做一帧，每一帧于其前后帧的变化尤为微弱。胶片在播放时快速运动，每一帧都短暂停留切换成后一帧，如此就产生了运动的错觉。通常意义上，动画是每秒钟24帧，称之为“全动画”。在一秒钟里要出现24幅画面来保证运动的流畅度，即便是短短几十秒的动画短片也需要绘制出成百上千张画，可见制作一部动画的费时和费工。所以在最开始的时候，大到故事节奏小到每个镜头的组成都需要制作者反复考虑，避免造成后面工作量不必要的浪费。这也就可以看出动画的前期准备工作是极其复杂和繁琐的，而本文探讨的角色设计就是前期准备工作中重要的组成部分之一。 由此，制作动画需要大量前期准备工作。在这我们需要对动画流程有一个大概的了解。制作动画的流程分工极为精细。通常分为前期制作、中期制作、后期制作。前期中的策划，需要对整个故事、背景、人物等要素有一个大致的认识。剧本创作，以文字的形式表述出故事情节，镜头衔接，机位运动等。设定，分为人物设定和场景设定，对动画的好坏起着至关重要的作用。分镜头，即将剧本的文字表达转变为一个个镜头，而这些镜头又需要一幅幅画面表达，最小单位是镜头。中期就是动画制作，根据前面的工作和运动规律绘制出一个个镜头。后期就是增加一些效果和配音工作。 可见，我们在前期工作中就已经可以预计到了最终成片的各种。本文欲要探讨的就是前期中的一环——动画角色设计。 1.2动画角色设计概述 动画中的角色相当于电影中的演员，影片的剧情发展都是围绕着角色展开的，在动画影片中占有重要地位，是一部动画的灵魂之所在。 动画角色设计是基于剧本，在角色造型、色彩运用、动作设计等方面进行针对性的设定，塑造出一个有血有肉，有性格情绪的角色形象。好的动画角色能更好的推动动画影片的剧情发展，表达主题和情感，让观众在欣赏动画的过程中产生视觉上美的享受和情感上的认同。正如沃尔特迪斯尼曾说的：动画只有获得生命力与性格时，它才能被观众认同，并为之感动。 1.3动画角色性格的的定义及作用 角色性格就是角色设计者赋予角色形象类似于人的性格和思维。当动画角色在受到来自人、事的刺激时，心理上能做出相对应的情绪，如常见的生气、高兴、懦弱、害怕、勇敢等。 性格往往是人内在心理外化的表现，所以性格对人的展现起着尤为重要的作用。生活中拥有独特性格的人同时也就拥有独具一格的人格魅力，能很好的在人群中脱颖而出。也因此，想要将动画角色生动的呈现在观者面前就不得不为其塑造性格。只要充满个性，不论是好的还是坏的性格都能让观众留下无法磨灭的印象，即使经历了很长时间，也不会淡出记忆。只有这样，才能说是成功的动画角色。这方面的例子有许多，例如迪士尼动画《冰雪奇缘》（如图） 主人公安娜是阿伦黛尔王国的小公主，她勇敢无惧，有一点一根筋，同时也充满乐观，非常关心他人。 第二章 动画角色造型塑造角色性格 通常情况下，人们通过眼睛直观感受到的动画角色形象就是他们所理解的动画角色造型。作为一部优秀的动画不仅要有令人着迷的剧本，更要有吸引人眼球的外形、独特性格的动画角色。角色设计作为动画前期的重要组成部分，是动画成功与否的