第三章现代平面设计的形成预案.ppt

第三章 现代平面设计的形成 第一节 现代艺术对平面设计发展的影响 1900年以来，欧洲的艺术基本沿着两条不太相同的路径发展： 一条是强调艺术家的个人表现，强调心理的真实写照，强调表达人类的潜在意识，如表现主义、超现实主义，以及二战后发展起来的抽象表现主义。 一条是力图在形式上找到所谓的“真实”，代表新时代的方式，如立体主义、构成主义、风格派，以及二战后的极少主义等。 诗歌《书法》的版面设计，1918年 诗歌《书法》的版面设计，1918，利用版面编排把字母组成飞鸟，喷泉和眼睛。 《泉》 1917年，法国艺术家杜尚将一个从商店买来的男用小便池起名为《泉》，匿名送到美国独立艺术家展览会要求作为艺术品展出，成为现代艺术史上里程碑式的事件。杜尚之所以把小便池命名为《泉》，除了它确实水淋淋的外表之外，也是对艺术大师们所画的泉的讽刺。 《迈兹图画19》1920年，达达主义拼贴画 曼·雷利用人物摄影和静物摄影加以暗房技巧加工，增加对比，扩大反差，达到真实形象出现抽象形式的效果。他的人物摄影作品中，相当数量具有这个特点，女性的身体轮廓成为流畅演化的线条。 曼·雷的静物日益成为抽象的形式，或者是字母的混乱排列，或者是完全抽象的形体组合。 第二节 现代海报设计的发展 伯恩哈特自己并没有意识到，他完成了了一个自从“新艺术”运动平面设计以来就由大批设计家探索的工作：如何把海报设计到最简单的方式，而达到最高的视觉传达功能。此后20多年的广告设计生涯中，基本都是采用突出商品，强调公司名称这种简单到无以复加的方式，达到很好的广告目的，他也成为德国广告设计的重要人物。 伯恩哈特还设计了许多非常简单而视觉效果强烈的商标，比如他1911年为莫诺里香烟公司设计的商标，采用简单的一个M字母，外面用圆圈围绕，简单到无以复加的地步，是现代企业标志设计的非常重要的开端。 二、第一次世界大战时期的海报设计 海报设计在第一次世界大战期间发展到相当高的水平。印刷技术的完善、设计思想的进步、庞大的社会需求，都造成了这种进步。从设计手段和印刷手段上讲，海报无论从设计和大量发行的方面来看，都具有比以前任何时候都更好的条件，而战争则造成筹集资金、招募人员的巨大的任务和需求，海报作为一种能够直接诉求于大众的工具，当然被各国政府和民间团体采用。 阿尔弗雷德·里特1915年为英国政府设计的征兵海报，就是以写实的方法，画了英国当时的国防大臣霍拉修·基什奈用手指着观众，标题是“英国人，祖国需要你参军！”这种写实的诉求，有它强烈的视觉效果。 美国第一次世界大战期间的海报，基本采用两种手法: 1、美化自己，特别是颂扬参战的士兵和国家的领袖，利用象征手法颂扬美国所谓 的捍卫和平自由和欧洲的和平自由； 2、对敌人进行讽刺。 与“轴心国”海报相比，美国的海报更加注重写实主义的表现，因为这种表现对于百姓来说，更加具有劝服性。 三、慕尼黑的纳粹反动宣传画设计 对于把平面设计广泛用来进行政治宣传和政治挑动的目的，在第一次世界大战之后日益猖獗的德国纳粹党起到重要的推动作用。特别是希特勒本人，在一系列文章和演讲中明确指出宣传的目的和宣传的形式要求，确定了纳粹时期和德国在整个第二次世界大战期间的平面设计的基本风格特点。 希特勒亲自设计纳粹的宣传和形象，比如采用万字形作为纳粹的党徽，国家视觉形象采用红色底，白色图形上加上黑色的万字形徽记，形成极为强烈的视觉识别设计； 代表人物：路德维克·霍尔魏恩 德国重要的平面设计家，曾为德国纳粹政权设计海报。他早期的作品具有“新艺术”运动的特点，典型地代表了德国的“青年风格”；之后，他受到“海报风格”影响，特别是伯恩哈特的风格，他的作品开始出现非常简单、色彩平涂、图形文字结合的发展趋势，自动参与了“海报风格”运动。 霍尔魏恩设计的德国红十字会的广告，采用一个伤兵站在红十字前面，诉求的目的是希望大家支持红十字的抢救活动。具有非常强烈的诉求性和视觉目的的明确性。他在战争期间，为“轴心国”设计了大量的海报，从而奠定了他在这个特殊的设计领域的地位。 霍尔魏恩1936年设计的汉莎航空公司海报，继续发展了德国的图画现代主义风格。 四、“后立体主义图画现代主义”—“装饰运动”在平面设计上的反映 第一次世界大战之后，战争机器转为和平时期的生产，通过不长的一个时期的发展，欧洲和美国都进入到一个高度发展的经济繁荣阶段，设计界通过创作歌颂机械的伟大。一批艺术家和平面设计家利用绘画上立体主义和设计上的“装饰主义”运动的特点，综合起来，成为新的平面设计风格，从而形成了以立体主义的绘画为核心的所谓“后立体主义图画现代主义”设计运动。 代表人物：爱德华·科