电视编导复习题.docVIP

第一章：Introduction 教育电视 的概念非常宽泛： 从设备系统看，表示具有教育功能的电视设备系统； 新时期的这个概念更为广泛（媒体选择的多样性） 从教育活动看，指运用电视（媒体）手段进行教育、教学活动； 从学科领域来看，是一门综合性应用科学； 一是综合性，代表涉及知识领域的宽泛性和不确定性； 二是应用性，表示以实现效果为目标，玩的出彩 电视教材是一种视听教材，服务于教育电视。 教育概念的扩展 à 电视教材类型的丰富 传统教学：课堂教学、实验教学 素质培养：宣传片、公益片、座谈会、讲座 思想教育：红色影片 幼儿培养：音乐片、动画片、游戏片 ... What are your expectations? 摄像师、灯光师 导演、制片 广告创作 动漫创作 公益宣传视频网站（优酷，土豆。。。） 电视台（棚内，棚外） 影视制作公司 广告公司 … Gears 非线性编辑工具：Adobe Premiere, Final cut pro 后期特效制作工具：Adobe After Effects 高清数字摄像机 三脚架、摇臂、反光板、摄像灯、滑轨（Dolly）、手持稳定摄影架、挑杆话筒等 May requires DIY 摄影道具、化妆品、服装、刀枪剑戟、斧钺钩叉 Could be anything 教材的本质： 由三个基本要素构成：1、信息 2、符号 3、媒介 电视教材的类型： 讲授型 课堂式讲授型 外景式讲授型 图解型 最为传统的类型，容易枯燥 戏剧型 《红楼梦》、《三国演义》等等 综合型 百家讲坛 画面质量的四要素： Location 场景拓宽 Lighting 三点布光 Color Correction 色温：开尔文K，光源性质 色调：色彩的趋向，反光性质（红黄蓝、明暗灰、冷暖） Depth of Field 突出拍摄主体，减少画面干扰 摄像机： 影片的效果有很多种，电影是其中一种 体育摄像 舞台摄像 电影摄像 对摄像机的要求不同 单反 VS. HDV摄像机 单反相机画面和镜头更占优势 HDV更适合大工作量，长时间的拍摄，画面稳定性更好，可以手持和肩扛 非线性编辑工具： 影片的手工剪辑编辑 线性编辑系统 非线性编辑系统 Adobe Premiere Final Cut Pro Avid Studio 镜头： 摄像机所“看到”的事物 一切以镜头中的画面为准 从开始录制到录制停止，为一个镜头 影视作品中的“词汇” 由若干个镜头组接起来的片段，称为镜头组 影视作品中的“句子” 若干个镜头组组成“段落”，进而构成一部完整的作品 镜头的景别： 镜头的方位与角度： 主观镜头： 用镜头画面代替主人公的眼睛，遵循人的视线移动 表现人物在特殊状态的心理状态 表现人物的幻觉和想象 表现人物的感情视线和情绪视线 回忆、幻觉、情绪等 客观镜头： 旁观镜头的角度，将所有目标主体都拍摄于画面内，客观纪实 影视作品中的主要镜头角度 主客观镜头转化 通过镜头的运动，将主体人物推出或拉进画面中的过程 镜头的长度： 镜头的长度取决于内容的需要和观众领会镜头内容所需要的时间，同时也要考虑到情绪上的延长、转换或停顿所需要的时间，所以镜头长度又有叙述长度和情绪长度之分 根据镜头时间的长短，分为长镜头和短镜头 长镜头真实但单调 短镜头灵活但不易控制 课堂上的长短镜头 有吗？ 怎么表现？ 对话镜头拍摄： 对话镜头常用机位布置 内反角，外反角 主观对话镜头 对话镜头录制： 多机同时录制 舞台、采访（1号机，2号机，3…） 可即时剪辑组接（直播） 也可后期制作（综艺节目） 单机录制 戏剧、电影 通常的做法：单机位通录整节对话镜头，然后换机位再通录一遍 好处是方便后期剪辑，对话过程流畅 利用镜头运动也可录制对话镜头 OTS 镜头的角度 镜头角度所带来的感情色彩 隐藏 vs. 坦诚 压迫 vs. 轻松 镜头的运动 演员的表演可以表达情绪，摄像机镜头的运动也可以渲染情绪 可以丰富画面表现力 有时甚至比演员本身更具有吸引力 推、拉、摇、移、跟、甩 … 镜头焦距的变动 镜头光轴的变动 机位的变动 运动镜头的构成 起幅 画面的开始 静态构图 运动 镜头运动的部分 情绪、思维的发展线 落幅 结尾画面 一般是静态画面 通常是整个镜头的重点 推镜头 摄像机由远而近向被摄主体推进中所拍摄的连续画面，或通过变焦镜头调节焦距使取景范围由大到小，由整体到局部而突出主体 突出重点，通过镜头运动，将人们的视线引向主体 强调，通常表现在落幅上 递进，一层一层的深入表现 调节画面节奏，推进的速度 表达画面中人物的主观映像 推镜头需要注意的问题： 推进要平稳，落幅要准确。 起幅、落幅画面构图要完整，