在美术世界中遨游.doc

授课学校： 授课人： 课题 在美术世界中遨游 课型 欣赏·评述 第1课时 教 学 目 的 认识能力 培养目标 本课不是从不同的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。 实践能力 培养目标 通过认识美术材料，来实际体验一下；另外希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化。 情感、态度、价值观培养目标 培养学生在欣赏作品的同时具有丰富的情感。 重点 欣赏课本的图片，引导学生回忆欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。 难点 学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。 关键 学生能够理解在美术世界里，种类的不同，根本原因是材质的不同。 环节 教 学 内 容 教师活动 学生活动 一、 二、 三、 四、 组织教学： 导入新课：大家都知道我们日常生活离不开美术，人随时随地都可能与美术发生一定联系，那你们知道什么是美术？ 讲授新课： 1、美术：美术是人类创造的一种精神产品它有别于听觉艺术的音乐，语言艺术的 文学，是具有造型性、可视性、静态性、物质性的一种空间艺术。（特征） 2、美术的分类： 广义：东方美术：以中国为代表，重传神写意，崇尚主观意想的表现。 西方美术：重模拟，崇尚客观物象的再现。 狭义： ㈠按功能作用分：实用美术、纯美术 纯美术：绘画、雕塑等，虽也有实用的功能，但主要来满足人们审美、娱乐等精神要求。 实用美术：建筑、工艺等，主要为了实用，但同样具审美价值，有的工艺品从使用中分离出来，具有审美的独立性。 ㈡按材质不同：（制作方法）（重点） ①绘画： 油画：用核桃油或亚麻仁油等植物油，调和油质颜料所做的画。（起源于欧洲，发展至今已成为世界性的画种） 中国画：泛指一切区别于西方绘画的中国传统的绘画。 表现手法：工笔、写意、没骨、白描等 画科：人物、山水、花鸟 工具：毛笔、水、墨、矿物质颜料、绢帛、宣纸等 版画：运用刀和笔等工具，在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工，统称为版画。 凸版画，如木版画； 凹版画，如铜版画 平版画，如石板画； 漏版画，如丝网版画 水彩画：以水为媒介，调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明、快干、混色等特性、往往能创造出意想不到的“偶然效果”，水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。 素描： 广义：一切单色画，如铅笔、木炭、钢笔等各种单一颜色的笔或颜料所作的画。 狭义：指单一颜色描绘出具有一定空间、体积、质感等诸多因素。 ②雕塑：是用可塑或可雕的物质、材料制作出的各种具有生命感的形体所以材质在雕塑艺术中至关重要。不同的材质会导致不同的手法，不同的手法又直接影响作品的形式风格。 圆雕：雕塑的一种，指不附着在任何背景上，适于多角度观赏的完全立体的雕塑。 浮雕：在实体的表面上雕塑出具有背景的形象，使之成为介于平面绘画和立体雕塑之间的一种艺术形式。（根据浮雕的深浅和厚度的不同分：高浮、浅浮） 中国雕塑：陶塑、石雕、泥塑 （兵马俑：黏土烧制、写实手法、形体生动、规模宏大） 外国雕塑：古希腊雕塑、文艺复兴时期雕塑、17、18世纪近代雕塑、现代雕塑 （石材—力量感、金属材料—现代感、木材—朴拙感） ③工艺美术：美化生活用品，生活环境的造型艺术。 （陶器、瓷器、青铜器、织绣、玉器、漆器） 青铜器：以铜为主加锡、铅和金用蜡和泥模铸造的青铜器具，在中国出现距今约三千八百多年前的夏代。 ④建筑：以物质实体占据一定空间的造型艺术。 宫殿建筑：调动一切手段渲染出封建帝王的无上尊严（介绍故宫） 园林建筑：体现中国人与自然相亲和的思想传统 （将自然与人工制造的山石、池溪及花木、建筑等融为一体的中国园林；萌发于商周、成熟于南宋、 发达于明清） 民居建筑：直接体现长幼有序的伦理观念 外国建筑：宗教、宫廷、纪念性、现代的公共建筑 总结：今天我们通过美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。 以提问的形势，引起学生的思考、兴趣 美术是运用一定的物质材料，通过造型手段创造出来的视觉艺术。 世界美术因地理环境、文化习俗、审美追求的不同形成东西两大体系 提问：美术都有什么种类 可以联系我们的实际生活 笔墨纸砚 教师展示实物，给学生更直观的展示 提问浮雕与圆雕的区别在那里？ 举例 饕餮：传说中一种凶恶贪食的野兽，古代铜器上面常有他的头部形状做装饰 提问：故宫与巴特农神庙材料相对比？ 回答问题 讨论 联系