设计色彩分析报告.ppt

设 计 色 彩 色彩的基础知识 一、色彩分类 二、色彩要素 三、色彩概念 四、色彩对比 五、色彩调和 色彩分类 色彩可大致分为两大类：有彩色、无彩色 黑、白、灰属于无彩色 有彩色是无数的，以红、橙、黄、绿、蓝、紫为基本色，可分辨的200－800万种 色彩要素（色相、纯度、明度） 色相：指色彩的相貌，是一个色彩区别另一个色 彩的名称。 明度：指色彩的明暗程度，也称亮度、深浅度。它是色彩的骨骼，是色彩结构的关键,色相与纯度必须依赖一定的明暗才能显现,色彩一旦发生，明暗关系就会出现。 纯度：指色彩的纯净程度，也称饱和度、鲜艳度、彩度、浓度。纯度越高，色越纯；反之，则越低色彩。混入黑、白色，纯度会降低，明度发生变化 色彩要素（色相、纯度、明度） 色彩概念 原色：指自身不能被别的色混合成，而别的颜色却又能够由三种基色以不同的比例混合而成。 色光的三原色：红、绿、蓝。 色料的三原色：红、黄、蓝。 色彩概念 间色：由两个原色混合而成。 复色：由两个间色或由三原色加一过量的原色以及由一个原色加黑浊色混合而成 色彩概念 同种色：色相环相距15度以内的对比，是最弱对比。 类似色：色相环相距30度左右的对比，是较弱对比。 色彩概念 邻近色：色相环相距60度左右的对比，是弱对比 色彩概念 对比色：色相环相距120度左右的对比，是强对比 色彩概念 补色：色相环180度对比，是最强对比。 三、色彩概念 冷色 暖色 色彩归纳 色彩归纳是设计色彩的重要组成部分，是连接传统色彩和设计色彩的桥梁，也可以说是二者之间的一个过渡，是学好设计色彩的重要前提。 简言之，色彩归纳就是把客观物象表面纷繁复杂的色彩表象进行简化，并按照色彩美的规律将之概括、归纳、整合，以新的色彩形式表现出来，体现出一定的设计意图。 色彩归纳追求平面性和抽象性，同传统色彩相比在总体上呈现出一种装饰趣味。 色彩归纳按照阶段性可分为写实性归纳、平面性归纳和意象性归纳。 写实性归纳 写实性归纳在对画面和客观物象平面化时，要求构图仍可依照物象客观存在的空间状态，形态不作过多的变形，色彩也不作太多变色，给人一种较为写实的平面化效果。 平面性归纳要求在构图、构形和构色上根据主观想法和画面需要，采取移位、游动的观察方法，建设透视造成的物体与物体之间的重叠、遮挡，建立灵活自在的位置经营关系；形态处理采取夸张、变形的手法，改变客观物象的自然状态，使之平面化，构色可强化主观色彩，并多采用平铺的手法 。画面不强调客观完整，而强调人为秩序和形式构成的完整和新颖。 平面性归纳能够训练我们弱化透视空间、自如地运用平面化的手段、掌握变形的手法并能建立自由的位置经营关系。此阶段是由具象造型向抽象造型的一个过渡 学习平面归纳的目的 在构图中能强化散点和多点透视，能将三维空间关系处理为二维平面关系； 在构形上，能将深层立体的形态进行概括梳理、夸张变形，使复杂的自然形态化减为有秩序、平面化的人为形态； 在构色方面能够将含蓄丰富的自然色彩进行取舍、提炼，简化为协调统一的装饰色；在整体造型上学会运用对称、均衡、反复、渐次、节奏、韵律、对比、调和、变化、统一及虚实相生、动静相宜等形式法则； 在平面的二维空间中，会对形、色通过重叠、移位、错接、倒置等手段加以经营，生发成新的形态，使自然形化为人工形、写实形化为抽象形。 意象性归纳 主观构想归纳由两个部分组成：分解与重构和非写生性的色彩归纳。 意象性归纳主要注重主观意识情感的表现。由于人的情感世界不都是具象的，在面对客观具体的物象时，常常有不同的感受，因此在进行艺术表现是允许有较大的自由度。意象归纳是色彩归纳的高级阶段，更加贴近于设计色彩，画面常作分解、重构的主观组合，通过主观构想创作出写实性绘画语言无法表达的抽象形式。 意象归纳尺度 不要受客观物象的制约，要将原形打散、肢解，从中分解出形态元素，重新构成与自然形态完全不同的视觉形式。被分解出的形态元素应具备有意味的、美的形式，要为画面重新构成提供条件。要突出画面的主观设色，或限色或强化色调或采用点缀色等，遵循形式美法则，赋予画面以新的秩序。 在设计时应理解、掌握形态的分解与重构及画面的设色，应有感而发，不要弃原形于不顾而随心所欲。应通过观察、分析，从丰富的自然色彩中汲取营养和灵感，避免千篇一律、千人一面，强调面对不同客观物象的不同感受，创造出多样的色彩画面。 大 师 作 品 欣 赏 色与形的分解、重组，有两层含义： 其一是关于形的问题，即把自然形态分解、归纳为抽象的符号形态，作为画面的构成元素； 其二是将物象色调作独自的剖析思考，结合个体的审美观，大胆地分解、重组、重构，并在一定程度上运用想像的色彩化分，强化主观的色彩基调，扩张个体的情感倾向或表达某种意境。