影视人物化妆在影视剧中的作用.doc

影视化妆造型浅析 2011-02-23 16:14来源：媒体时代字号：小｜大 为塑造生动鲜明的人物形象,真实地反映生活,人物造型在电影创作中有着至关重要的意义。而影片中各种人物造型都是通过电影化装手段实现的。化妆造型就是将演员形象和角色形象有机地融为一体的一种造型艺术。化妆师根据剧本主题思想、情节发展、演员形貌和影片总体造型要求,运用化妆的技艺和专用的物质材料,在演员的面部描绘角色的形象,以诱发演员的心理神态的变化,使人物的艺术形象真实而生活化。特别在故事片中,通过化妆造型,力求表现出角色的性格、身份、年龄、民族、职业等特点,而又不露虚假的人工痕迹。影视化妆造型是综合影视艺术创作的重要组成部分，是构成剧中人物形象性格化特征的主要因素。 化妆师不同于化装匠，化妆造型创作是和导演总的创作意图联系在一起的，化妆师在执行自己的职责时应充分发挥自己的创造才能，不应机械地理解文学剧本或导演对人物造型提示性的阐述，要吃透导演的创作意图，大胆设想，从多方面发掘人物性格化的造型特征。化妆师对剧本的研究、理解和剖析，是有别于一般读者和文学家的，化妆师依据影视化妆造型艺术的审美特性，把文学对人物描写的内心视象，翻译成直观的可视形象，是化妆师所应具备的艺术修养和审美素质。影视化妆师对剧本的理解和所设想的人物造型构思，必须和导演的创作意图相吻合。 化妆师进入剧中人物形象塑造时，光有审美理想是远远不够的，塑造一个艺术形象光凭语言形容、内心想像也是不行的，还必须通过娴熟的造型技巧，把它体现出来。即所谓“诚于中而形于外”这个化内为外的过程，这是衡量化妆师艺术才能的试金石，也是认识与实践体验与体现的辨证关系。 《风雨龙虎山》这部反映抗战时期的电视剧，主要诉说的是一位日本女青年在中国长大，与一名中国青年相爱，最终因心爱的人被杀，选择做间谍为自己的爱人复仇的辛酸历程。女主角在剧中扮演了两种不同身份的角色。为了将女主角这种特殊的身份在荧幕塑造出来。我用了三个不同的造型、不同的头饰、不同的发型来展示女主角的三个不同年龄段。与此同时，为了更好地展示女主角的日本身份，在这个人物造型上使用了四种不同的造型来完成。在《风雨龙虎山》这部电视剧中，一位女主角，一共使用了七种不同的造型来完成。 化妆造型的最终结果，是借于摄影师的创作，最后反映到荧屏上使之与观众见面。有时为了塑造一个特定的人物形象，化妆师必须采用特殊的化妆材料和运用一种新的技法，难免会出现纰漏，这时取得摄影师和照明师的支持是非常重要的。如个别粘贴的造型物质与皮肤衔接不够理想时，摄影师可以在镜头角度上给予弥补，选择最佳角度作为肖像的落幅。照明师可以调整局部灯光的强弱或利用色光冷暖的反差来补救易于显露的化装痕迹，为了塑造一个完美的艺术形象，摄影、照明与化妆师的审美目的是一致的，也是互相依存的。 一般而言，电视剧题材是文学剧本决定的，为化妆师提供的主要创作材料（演员的面容）是导演决定的，因而提供给化妆师的关于演员的外貌则往往是极有限的。这完全有别于可以独立完成自己作品的肖像画家和雕塑家。他们所从事的创作活动和艺术构思是不受任何局限的，依据作品要表现的内容需要和所追求的艺术效果，他们可以选择各种不同的材料，如：青铜、大理石、石膏、各类绘画颜料，甚至麻布、泥土等等，以他认为最富于表现力的创作技法去完成他的作品。 影视化妆造型艺术家的创作活动，就不能有肖像画家或雕塑家那种创作的随意性。影视塑造人物形象的工作，概括说来不外乎两方面，一是理解人物，一是体现人物。理解人物是体现人物的前提，体现人物是理解人物的结果。演员对所扮演的人物只有深刻理解了才能生动地体现出来。演员塑造人物是把剧作者用文学手段刻画的人物形象进行再创作，变成直接可见的、具体的舞台、银幕形象，使剧中人物从剧本中走出来，使我们更亲近、更理解他。所以，理解人物最直接的依据是剧本。理解人物，借用英国十九世纪演员麦克雷蒂的说法就是“去测定性格的深度，去探寻他的潜在动机，去感受他的最细致的情绪变化，去了解隐藏在字面下的思想，从而把握住一个具有个性的人的内心的真髓”。 化妆是对演员须发、头饰、面型以及身体裸露部分进行修饰。舞台化妆的作用：一是以美化对象的仪表为目的，如歌舞、杂技、曲艺演出中的化妆；二是以塑造角色的外貌形象为目的，如话剧、歌剧、舞剧以及戏曲演出中的化妆。这类化妆须根据剧本或剧种的要求，按照角色的身份、年龄、民族、时代、性格等因素塑造角色的外部形象，尽量缩小或弥补演员同角色在外形条件上的差距。由于剧种、剧目和导演要求的不同，化妆的手法和样式也各有差异，产生的效果也各不相同。其中有夸张性的，有装饰性的，有寓意性的，也有象征性的等等。古希腊在万人观众的露天剧场中就要求使用表情夸张的面具，到了现代，室内的中心舞台、环形舞台以及伸出式舞台演出，在演员与观众间的距离大为缩小的情