多模态视角下《星际穿越》的存在哲学隐喻解读.docVIP

多模态视角下《星际穿越》的存在哲学隐喻解读 　　内容摘要：《星际穿越》是2014年度上映的一部成功作品。片中大量的隐喻符号，使得这部科幻片充满了宗教和哲学的色彩。本文以多模态隐喻理论为基础，对其中的一些符号加以解读，挖掘其更深沉悠长的哲学思想，揭示其与海德格尔“存在哲学”所之间达到的共振。从文字符号，叙事角度，视觉镜头及听觉声音几个方面分析影片如何动态的隐喻了包括“死亡的本体论”，“向死而生”等海德格尔存在哲学中的“死亡”问题。 　　关键词：隐喻 向死而生 多模态 　　作为人类的“一种思维和行为方式”[1]以及认识客观世界的重要手段，隐喻一直备受关注。它的本质是“通过另一类事物来理解和经历某一类事物”[2]；是一种“概念系统中的跨领域映射”[3]。由源域事物特征向目标域事物映射，其表征形式可以是语言，也可以是图像、声音、动作等其它载体。Charles Forcevill进一步开拓了隐喻研究的视野，将隐喻分为单模态隐喻和多模态隐喻。前者指专门或主要由一种模态来表示目标域与始源域的隐喻，而后者则指专门或主要通过多种模态来呈现目标域与始源域的隐喻，它的构建和识解涉及多种模态符号，如图像符号、书写符号、口头符号、手势、音响、音乐、气味等，通过调动人的多重感官，实现符号信息之间的有效互动[4]。 　　影视作品是一门综合性极高的艺术，且与感知密切联系，隐喻的运用也是全方位多模态的。克里斯托弗?诺兰执导的科幻片《星际穿越》背景设定在地球未来的某个时间段，环境的恶化程度已经严重威胁到人类的生存，以主人公库珀为首的几位科学家驾驶宇宙飞船穿越虫洞到太阳系外寻找新的生存空间，最终穿越时空，拯救人类。表面看来这是好莱坞一贯的英雄主义科幻片。事实上影片内在叙事过程始终充满了大量的隐喻符号，传达着创作者的宗教思想和内心哲学观。本文尝试从文字符号，叙事结构，视觉镜头和听觉模态几个方面对影片进行多模态的隐喻解读，分析多种模态的协同作用下，创作者所传达的深层隐喻含义，揭示其和海德格尔“存在哲学”所之间达到的共振。 　　一.文字符号隐喻 　　《星际穿越》中两次出现了英国著名诗人迪兰?托马斯的代表作《不要温顺的走进那个良宵》。它的首次出现，是布兰德教授饯别库珀时念出的第一小节，“不要温和地走进那个良夜，老年应当在日暮时燃烧咆哮；怒斥，怒斥光明的消逝”。第二次是教授弥留之际最后的怒吼，这不仅是他个人的倔强与不甘，更是人类对命运的最后抗争。诗中的良宵隐喻死亡，而在面对死亡幽暗的宁静，意识到临近“亡故”时，生命最本真的欲望会燃烧爆发。以库珀为代表的绝境中人类做出了选择，进入象征死亡的黑夜，对抗着自己的恐惧，兼具豪情和悲壮，混杂着希翼与绝望。创作者借由这首诗隐喻了海德格尔的存在哲学中此在的超越性，此在生存的意义在对死亡的超越过程中得到了揭示。“先行到死中去，看清楚丧失在常人之中的日常存在，不再沉陷于操劳和操持，而是立足于自己的生存筹划种种生存的可能性，面对由畏敞开的威胁而确知它自己，因负重而激起热情，解脱了常人的幻想而更加实际，在向死存在中获得自由”[5]。 　　影片中的救世计划被命名为“拉撒路计划”也寓意着向死而生的救赎。人物拉撒路出自于《圣经?约翰福音》，他的死后复生证明了耶稣的神迹。影片以此任务命名整个救世计划，暗示着死而复活的救赎希望，隐喻了死亡的在场性。死亡的在场性从某种程度来说是人类全部文化乃至文明的根本，倘若人没有意识到向死存在，那么，他的整个意义世界就势必遭受覆巢之劫。人只有认识到自己是“向死而在”的，才能以死亡来限制自己，从沉沦中清醒过来，认真的面对一切选择，最大限度实现可能性，才能在面对死亡的时候，获得精神层面永恒的自由高度。不仅如此，“拉撒路复活”是《约翰福音》中记载的耶稣所行的最后一个神迹。也是唯一一次“耶稣哭了”，主的眼泪，伴随着爱和救赎，复活了拉撒路。正如库珀为代表的地球人，有着大爱，牺牲自己试图挽救未来的人类。而当库珀处于黑洞中孤立无助的时候，对他实行救赎的，恰是在书架后他一心想要救赎的小女儿。人类口中发出救赎信号的“他者”其实就是我们本身，或者说是未来的我们，而并非不知所踪的第三者。正如海德格尔所说，生命的救赎并不在亡故的节点，而在于每一个“此在”的体验。只有在有限的存在中，获得深度的精神体验，比如爱，比如责任，才能达到最终的自由和救赎。这是创作者用“拉撒路”这一宗教符号意图隐喻给观众的内在体验。 　　二.叙事结构隐喻 　　影片伊始，便是一副阴霾重重，沙尘肆略，土地贫瘠，作物枯死的景象。氧气日益稀薄，生态濒临绝境。世界充斥着安全感的丧失、焦虑感的升腾与信任感的崩塌，看不到未来的人类在焦虑中苟延残喘，惊颤无助，生存成为头等议题。这样一个悲观的开端情节设置隐喻了海德格尔所说的囚徒困境。海德格尔认为，只有死亡，才是人生的