中国古代山水画技法.doc

内江师范学院 张大千美术学院教案设计 题 目： 中国古代山水画 姓 名： 邱 锡 超 班 级： 2008 级 1 班 学 号： 2 0 0 8 0 9 4 1 1 6 7 指导老师： 李 臣 英 课 题: 中国古代山水画 课 时: 1课时 课 型: 综合课 授课对象: 高中一年级上 教材分析: 中国古代山水画在本书中占有重要位置。中国古代绘画分为人物、山水、花鸟三个学科。中国古代山水画主要描写对象是自然风景。它不但变现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面简介地反映了社会生活。学好山水画不仅提高学生的动手和动脑的能力，还可以增加学生对中国古老的传统与文化的了解，增强民族自豪感。 教学目标： 1.知识和技能目标：使学生掌握中国山水画的基础知识，初步掌握基本的笔法和墨法。 2.过程和方法目标: 使学生初步认识中国山水画，了解并尝试山石、树木的画法，体验大胆运用笔墨表现自然景物的乐趣。 3.情感态度和价值观目标：加深对中国优秀传统艺术的了解和喜爱之情，感受民族传统艺术独特的审美价值，增强民族自豪感。 教学重点：中国画中树、石、云、水的画法 。 教学难点：对笔墨的运用和把握。 教学方法： 1、教法：欣赏、讲解和相结合。 2.带问题欣赏山水画作品：什么是山水画？你觉得眼前的这些山水画具有哪些特点（美感）？你所知道的山水画家有哪些？（可引导学生将中国山水画与西方风景画进行比较） 山水画是以描绘山川自然景色为主体的绘画。 隋唐以前山水画基本作为人物故事画的背景，隋唐开始，山水画发展成为独立的画科。展子虔的《游春图》是迄今最早的山水画。 山水画注重笔墨神韵，讲究经营位置、追求意境表达。（笔墨美、章法美、意境美） 笔墨是山水画的造型语言，掌握用笔、用墨，是画好山水画的基本要领。下面我们一起来学习山水画的基本技法。 三：讲授新课：（10分钟） 中国山水画的主要步骤 临摹 笔墨 设色 写生与创作 国画的笔法与墨法： 笔法：中锋、侧锋、顺锋、逆锋等 墨法：焦、浓、重、淡、轻五色 树的画法 枝干画法画树要先画树干，再加枝叶，把握整体姿态。一般画干先从枝干交接处起手，自上而下，自左而右，顺手画出。常说“树分四岐”，就是说前后左右互相照顾，注意树的立体感。 树干画成再加粗枝 和细枝古人把树枝归纳为“鹿角式”和“蟹爪式”两种类型，高根据实际加以运用。 树叶画法，树叶的种类虽然很多。但大体可归纳为两种画法：单叶和夹叶。 单叶是一种点叶的方法，传统方法有介字点、个字点、胡椒点、松叶点、攒三聚五点等。 夹叶是用线勾叶的方法，夹叶画法可以简化概括，但不能潦草，不然则杂乱无序。 （四）山石的画法 画山石最主要的是要学习掌握各种皴法。如披麻皴、斧劈皴、雨点皴、荷叶皴等。画山一般可分为四个阶段。 勾。用墨勾出山的外形和主要轮廓。 皴。用墨皴出山的脉络纹理。 染。用淡墨一次或多次染出山的形的凹凸。 点。最后着色、点苔。 （五）水和云的画法 1．水的画法。江河湖海、流泉瀑布，由于面积和流速不同，形成千变万化的形态，表现方法也不一样。 ①海水波涛汹涌，常用线勾波纹而后渍染。 ②湖水、河水。除勾波纹表现涟漪外，还可以用只渲染而不勾线，或者用空白来表现平静的水。 流泉瀑布。形态变化多，一般采用画石托水，必要时用线勾出水的动感。石块，应重视与水的关系。 2．云雾的画法 ①勾染。用淡墨或淡色勾出云的形状，然后淡淡渲染。 ②烘托法。不勾线仅用周围景色衬托留白。 四：课堂总结：(3分钟) 1.知识点回顾：下面我们请同学们再回顾一下今天所学的知识点 。 2.请同学做总结：山水画练习的方法、树、石、云、水的练习方法。 3.教师做总结：山水画在世界美术领域中自成体系，山水画注重笔墨神韵，讲究经营位置、追求意境表达。今天我们学习了山水画的绘制，山水画是以笔墨为基本表现语言的造型艺术，笔墨是山水画的造型语言，掌握用笔、用墨，是画好山水画的基本要领。同学们要下去不断练习才能更升入的理解它。 五：作业布置，作业练习：（20分钟） 思考与讨论：请同学们对山水画进行临摹练习  中国山水