歌曲《小芳》两版改编的比较研究.docVIP

歌曲《小芳》两版改编的比较研究 　　《小芳》是 1993 年由李春波作词、作曲并演唱的一首民谣情歌。该歌曲以知识青年上山下乡的人生经历和情感体验为背景，打动了无数的听众，以城市民谣朴实明了、温暖简洁的创作风格，风靡了一个时代，被称为大陆民谣的始祖。 　　一、方大同版本 　　2014 年 4 月，方大同发表了音乐专辑《危险世界》，其中歌曲《小方》便是对李春波《小芳》的改编翻唱。《小方》的歌曲结构为 A + B + C + A + B + C+ A + D + B’，从歌词方面来看，全曲将副歌部分的“谢谢你对我的爱，今生今世我不忘怀，谢谢你对我的温柔，伴我度过那个年代”提至歌曲开始部分，之后便是一大段的“I wanna thank you”与 Rap自我介绍。相比起《小芳》歌词那种能引起时代共鸣的魅力，《小方》的歌词就像在记流水账一般缺乏深度。从风格来看，方版的《小方》融入了嘻哈风格，将经典的民谣结合强劲的节奏，大量加入电音效果、英文歌词、Rap 以及当代城市文明的相关表述，使得与当下潮流相去甚远的《小芳》瞬间变得“洋气”起来了，无疑，《小方》比《小芳》更受到当下年轻人的喜爱，但是在笔者看来，李春波的《小芳》写的是时代背景下大多数知识青年上山下乡的人生经历和情感体验，因此“村里的小芳”才能引发共鸣，成功打动无数返城的知青;而方大同《小方》中移植的“初恋的小方”、“那个年代”则没有鲜明的指向性，因此便成为了一种矫情。总而言之，方版的《小方》看似借鉴了李春波《小芳》的内核，实则只是套用了一副躯壳，并没有真正化入这个时代人们的精神坐标以及情感谱系中，所以《小方》这首歌就自然而然地沦为了一首只要一提起，脑中就不断重复“I wanan thank you”的洗脑神曲。 　　二、李荣浩版本 　　李荣浩版本的《小芳》在歌词方面并没有作改变，但却通过编曲与演唱使得这首年代久远的城市民谣迸发出新的艺术魅力。歌曲一开始只有钢琴在重复着简单的柱式和弦，时空静谧，那一声声的钢琴声仿佛钟声滴答，将人拉进回忆。随后，李荣浩以一种娓娓道来的方式，唱出了小芳的模样，并加入一小段低吟，表达对小芳深深的迷恋。A段仍是娓娓道来，讲述与小芳之间的分别与不舍，在听众陷入李荣浩编织好的这份哀伤里时，突然加入一段利落的架子鼓，贝斯、吉他、管弦乐全上，期间三秒钟的停顿也可谓是妙不可言，鼓乐齐鸣使歌曲风格突然转变，伴奏乐器增多，铺满整个旋律，将听众从哀伤的回忆中拉出来，同时也赋予了这首歌耳目一新的感觉，B 段李荣浩用他那略带沙哑的嗓音以轻摇滚的表达方式唱出了这个时代热血青年对初恋小芳的感情，李荣浩沙哑低沉的声线、极度松弛的唱法与真诚投入的表现，使得这段的演唱纯真洒脱、哀而不伤。不同于方版的突如其来、让人摸不着头脑，李荣浩唱到这里，由于之前的铺垫，让听众进入了一种听故事与回忆的模式，所以“小芳”与“那个年代”都能够让人们自动带入“美好的初恋”和“那段一无所有的年少时期”，也就不会显得突兀与矫情，同时更容易引起共鸣。 　　李荣浩版本的另一大亮点就是在重复 B 段的末尾处加入的那一段口琴并且进行了一次转调，这段高潮是在 B 段情感爆发的基础上加入一段口琴，使得人们对“那个年代”的回忆愈发深刻，情感愈发强烈，C 段的转调既是将歌曲推向高潮的需要更是情感升华的需要，听到这里，仿佛之前积压的情感终于得以宣泄和爆发，让人畅快淋漓，感动不已。虽然李荣浩改编的《小芳》带着轻摇滚的大胆与直接，与原作风格大相径庭，但就如李春波老师的所说的：“我对《小芳》的爱是属于传小纸条的表达方式，有点含蓄。李荣浩对《小芳》的爱更直接，有点任性，非常棒。”李荣浩改编的《小芳》段落明显，轻Y摇滚的表现方式也使歌曲显得来品味十足，不同于原版《小芳》中带有的 90 年代城市化进程中的知青怀旧色彩，李荣浩版的《小芳》表达的是在这个物质极其充裕而情感匮乏的时代，人们对美好纯真感情的怀念与向往，是一首很不错的改编作品。 　　通过分析不难发现，无论是从原创者的满意度、改编的质量、受众的接受度来说，李荣浩版本的《小芳》与方大同的《小方》相比都是更胜一筹的。这是因为李荣浩是在深入了解歌曲《小芳》内涵之后，将这种内涵与现代社会实际情况相结合，用心改编的，而不仅仅是套用一个躯壳或一种模式。当今社会，无论影视创作还是歌曲创作，这种“同表化”的现象越发泛滥，好的创意当然不妨常写常新，但是，如果只是一味地蹈袭前人而不得其要领精髓，那对创作者与受众来说都将是灾难。