民族交响合唱《木兰辞》的创作特色探讨.docVIP

民族交响合唱《木兰辞》的创作特色探讨 　　一、构思精妙的主题发展手法 　　作品在主题的发展手法上汲取了豫剧唱腔音乐的丰厚营养，以“特性音调贯穿”为原则，灵活地将豫东调和豫西调的旋律融会贯通，形成了“上五音式、下五音式、综合式”等表情鲜明的三种主题发展模式，突出了豫剧调式音阶、板式变化对渲染环境氛围、塑造人物形象、展开矛盾冲突、推动情节发展的重要作用。作品主题的完整呈示于 14-19 小节，作曲家石夫先生在谈到该作品创作时指出： “我吸收它(豫剧《木兰从军》)最主要的音调就是从木兰开始在机房里头(旋律主题)……至于说后面的发展都是从这里面来的，它是颗种子啊。”主题虽然围绕 A 音进行旋律的展开，但调式却不相同，第一部分“唧唧复唧唧”特别强调 D 宫和# F 角的大三度音程关系，虽然第二小节出现了 A 音上方的大三度音程# C，但由于它是经过性的偏音，所以不难看出此部分是 D 宫系统的 A 徵调，具有豫西调“下五音”的旋律特点 ② ;第二部分“木兰当户织”中# C 两次出现与 A 形成宫角大三度的音程关系，并且偏音# G 的出现更加强了此部分 A 宫调的性质，具有豫东调“上五音”的旋律特点。从两部分旋法特征来看，前一部分下行的音调饱含着忧虑不安的情绪，后一部分 E 音至 A 音上四度的跳进赋予了音调积极向上、乐观进取的性格。 　　全曲的发展正是基于这一双重性格的主题，结合豫剧中慢板、二八板、流水板、垛板的板式变化，在作品各部分进行充分展开，运用主调织体与复调织体相结合的创作手法，以不同的形式体现着丰富的内容。 　　二、与叙事情节相得益彰的曲式结构 　　长诗《木兰辞》结构的精妙之处在于叙事的繁简有度。从整体上看，无论是故事发生的背景，还是出征前的战备或征途中的见闻感受，无论是战争结束后天子的接见与赏赐，还是荣归故里时木兰所受的礼遇，其实都不外乎一个主题，即对“战外”的木兰进行不厌其烦的描写。全文呈现 2∶1 的结构，即第一部分和第三部分的内容是在写木兰战场之外的事，写木兰“战内”的却只有一部分。从局部上看，木兰出发前的准备“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭”极尽其繁，强调木兰对这次出征的重视及战备中所付出的辛劳。第二部分中全诗最简短的一段： “万里赴戎机，关山度若飞。朔气传金柝，寒光照铁衣。将军百战死，壮士十年归。”实际上却是全部战斗生活的写照，但描写却是出奇的简略。 　　在原作叙事逻辑的基础上，民族交响合唱《木兰辞》采用单乐章三乐部多段式的曲式结构来体现文学脚本的“三部性”特征，曲式呈现出完美的“拱形结构”。众所周知音乐长于抒情短于叙事，但作品紧扣文本，通过交响合唱丰富的表现力，将音乐创作的各种表情手段融入叙事之中，通过音乐发展的层层推进力将故事情节逐一展开，多维度、多层次、多角度地刻画故事发展过程中的三个阶段：决心从军、征战沙场、荣归故里。为了使第二阶段惊心动魄的战斗场面得以充分展现，作品对原作中“战内”与“战外”的简繁关系在音乐结构上进行了适当调整，创造性地增写自由赋格段、虚词段来扩充“战争”的规模，成功再现了木兰征战沙场宏大的历史场面，使得作品将叙事性与抒情性完美结合。 　　三、多样化的和声语言 　　结合音乐表现内容的创作需要，作品的和声语言注重将豫东调和豫西调的民族调式与大、小调体系相结合，形成了自身的特点：多样的调性发展，特殊的和弦形态，对位化的线性和声。作品常常利用离调、转调、调式交替等手法促进调性的多样化发展，丰富和声的表现力，创造出丰满的艺术形象。例如，在“但闻燕山胡骑鸣啾啾”乐段中，作品从 G 宫调离向 f小调、A 大调、F 宫调、d 羽调等四个调，渲染了战前肃杀的气氛。此外，功能和声与色彩和声并用使和弦形态丰富多样，其中极具特色的是为了模拟豫剧打击乐器的音响效果，采用非三度叠置的和弦强化和声的色彩感。例如在前奏中模拟板鼓的音响，纵向上形成复合形态的和弦结构。 　　另外，作品运用现代和声中的线性结构思维强调和声的对位化处理。如 176-180 小节，为增强合唱长音的气势，伴奏采用八度织体，上行的模进和弦织体及下行齐奏八度的线性和声织体拓宽了伴奏的音域，展现出排山倒海的气势。 　　四、豫剧风格浓郁的合唱织体 　　作品的合唱织体虽然综合运用了主调、复调、主复调综合等多种手法来进行构建，但作曲家在织体的创作中特别关注豫剧化旋律的创作以及豫剧声腔创作手法与复调技法的结合。 　　1. “以字行腔”的豫剧化旋律的创作特色。 　　语言是声腔之根，豫剧的声腔是以郑州、开封为代表的中州音韵为基础，它和普通话的字音声调有着明显的区别。戏曲老艺人们常说“以字行腔、腔出于字、腔随字转”，这说明各戏曲剧种的声腔曲调都和本