浅析20世纪80、90年代“女性诗歌”的书写差异.docVIP

浅析20世纪80、90年代“女性诗歌”的书写差异 　　20世纪60年代掀起了影响巨大的“女权主义”，社会男女平等意识也表现出激进的理论色彩，女性愈加重视自身性别的体验、文化诉求，不断解构男性中心主义话语，确立女性在社会中的文化地位与性别身份。法国的埃莱娜·西苏、克里斯多娃，美国的斯皮瓦格、巴特勒等理论家为女权主义提供了理论武器。80年代国内逐渐宽松的文化语境，让中国文学有契机接触西方现代文学及文化思潮，女权主义、女性主义的文化思潮不断译介至国内，影响了女性的文学创作。20世纪80年代中期出现的“女性诗歌”成为80年代以来一道独特的当代文学文化风景。女性诗歌一直以个人现象创作，但作为一个群体的出现并引起关注，在于“女性”性别上的差异性、身份的敏感性，这种诗潮的出现、发展逐渐成为学术界、诗歌界关注的焦点。80年代女性诗歌与90年代诗歌均受到时代文化语境的影响，由刚开始较强的女性写作到90年代的个性写作之间的偏移，表现出文化意识上的差异的同时，也在自我的性别认同上走出了“性别”的局限，走向诗歌语言本体的写作，且以女性独特的性别书写人类的大我情绪，是对同时代男性视角与文化意识的补充，丰富了当代文学的精神内涵与审美上的差异性。 　　一、“被看”的出场 　　20世纪80年代出现了许多优秀的女诗人，她们受到社会整体文化氛围的影响，通过文学来实现女性的自我价值。久别诗坛多年重新归来的老诗人郑敏、林子，在当时诗坛影响颇大的“朦胧派”诗人舒婷、王小妮，以及吮吸这些前辈诗歌营养80年代中期慢慢在诗坛站稳脚跟、形成影响的“第三代”诗人翟永明、唐亚平、伊蕾、陆忆敏、张烨、海男、赵琼、虹影等，她们的创作形成了一种强大的文化力量，参与了80年代整体文化氛围的构建。显然，女性作家、诗人一直被忽略的文学史，从此也多了一道文化景观---“女性诗歌”。 　　80年代，文化“启蒙”使得女性诗歌的出场一开始也与这种整体关怀相关联，文学创作也变成女性诗人实现自我、认知自我的一个重要的精神路径。女性诗歌得益于这样宽松、自由的整体氛围，女性诗歌的出现、发展，多少对应了整体时代文化的开放与自由，女性诗歌的展开与描述，也成为同期文化的表征，参与了80年代文化的整体建构。 　　到了90年代，女性“被看”的焦点开始渐渐淡化，她们从外部的呐喊渐转向女性的内部省察，“被看”失去了景观的特征，她们开始“看”自己，更自觉地在语言、思想的意识上继续摸索，关注90年代的女性诗歌，是出于诗歌本身的整体性研究与考察需要，同时，也说明了当代诗歌边缘中的边缘---女性诗歌研究，仍然处于被90年代以来的诗歌话语及同期文化遮蔽的现实。 　　二、从“性别”写作到“去性”写作 　　女性诗歌，由80年代的过于张扬、抗争的女权意识向90年代平和、潜淡的女性意识过渡，女性诗歌话语从女权主义写作向女性主义写作发展。女性的性别意识不再具有80年代诗歌写作的紧张感、焦虑感，相反变得更为从容与自信，且以女性不同于男性的性别视角，创作出不同于男性话语特征的女性主义作品，既有文化意识上的差异性，也有语言本体意识作为写作向度的同一性。 　　80年代的女性诗歌由于女性的写作禁区被逐渐打破，表现领域受80年代文化影响，逐渐拓展、深化，这使得此阶段的女性诗歌有一种强烈的女性意识。以伊蕾为代表的诗人身份写作特征非常明显，她们不仅要写作，更重要的是打破男权话语。这与80年代启蒙文化中的思想性、解放性不谋而合。到了90年代女性的表现意识、身份意识也渐为主流文化所认同，她们开始逐渐淡化自己的性别身份，走向对“诗人”这一主体意义上的普世写作。“九十年代女性诗歌由一种性别意识的觉醒走向性别意识的消解，由一种激烈的宣扬女性性别优势对抗写作转变为淡化性别差异，试图消解性别倾向的无性别写作。”此时，女性诗歌不断解构男性中心主义话语，打破男女二元对立的思维关系，重新生成、深化女性性别属性产生的感觉、体验。90年代文化视野下的女性诗歌的女人身份显得更加包容、去性别化，这种生命态度自然与诗歌书写之间形成了一种很好的互动、渗透关系。女人一样可以喝酒、谈哲学，这在翟永明诗歌中表现最为明显。翟永明在《我醉，你不喝》中写道:“爱如同酒/有人闻它有人饮/它才存在才会在醉里/相信某个人的怪念头//现在我要它像个生命/而不只是生活的附件/我用什么来养它?/药物、食物、性物?”;“烛光摇曳/金属壳的喇叭在舞厅两边/聒噪好像乐池鼓出来的/两块颧骨”(翟永明:《咖啡馆之歌》)。酒便成一种艺术的催化剂、酝酿艺术佳醇，在日常与精神之间，呈现生活的诗意，通过语言媒介创造属于幻想的、想象的、象征的、表现的现代艺术。语言的本体意识、思想的哲理审视，不断让90年代女性诗人从激进的女权意识走向了潜淡的女性主义的写作，这种回