浅析创作性戏剧活动对社会工作专业教学的作用.docVIP

浅析创作性戏剧活动对社会工作专业教学的作用 　　创作性戏剧是欧美及澳洲等西方国家非常重视的一种艺术教育方法。它以经过设计规划的戏剧程序，由教师在课程中“作团体组织，依设定的程序结构，视群体的特定需要、年龄层、能力与兴趣等因素，以戏剧或剧场的技巧，建立群体参与的互动关系”，引导学生进行学习。 　　创作性戏剧教学法可充分发挥学生的创造力与相互合作的精神，不仅丰富课程教学的内容，更令学生愉快地经历实际操作的学习过程，从而促进学习意愿，提升课程教学效果。创作性戏剧教学法不一定要求学生要在观众面前做出色的故事表演，所以其侧重点并不在于学生表演技巧是否成熟，思维逻辑是否周密，而是强调以戏剧的自然学习方法 (如模仿、想象、扮演、对话等戏剧要素)，去学习语言、动作、社会行为等项目。 　　一、创作性戏剧教学活动项目 　　美国戏剧教育学家温妮弗列德·瓦德认为创作性戏剧教学方法具有戏剧与剧场二元性，所以将教学实践活动概括为以下主要项目： 　　1.戏剧性扮演：学生置于想象的戏剧环境中，表现出熟悉的经验并由此衍生出新的戏剧，以“尝试的生活”去了解他人与社会的关系; 　　2.故事戏剧化：以文学、历史或其他来源的故事为基础，创作出即兴的戏剧; 　　3.以创作性扮演推展到正式的戏剧：在创作性扮演基础上，搜寻故事相关背景资料，并设计制作简单的布景道具，发展成可在学校公演的戏剧; 　　4.在正式演出中运用创作性戏剧技巧：①看过剧本后，自己设计人物形象与配乐，自创对话扮演短剧;②将正式的戏剧场景改为即兴表演，避免背诵台词的不自然表演;③将即兴式对话发展成有群众的戏剧场景。 　　与普通戏剧演出不同的是，创作性戏剧教学活动以促进表演者(参与者、学生) 的人格成长为目标，其目的不是去满足剧场观众。所以，创作性戏剧教学活动与职业演员的训练是很不相同的，其活动项目一般以下内容较为常见： 　　1.想象：结合身体动作、物体、声音与头脑思考的创造性活动，激发学习者经验和想象力; 　　2.肢体动作：配合音律、舞蹈的肢体活动，明确而有意义地表现适宜动作举止，可个人表演或团体合作表演; 　　3.身心放松：调节增强或减弱的动作进行热身、消除紧张情绪，平衡身心，强化知觉; 　　4.戏剧性游戏：以角色扮演的形式，共同完成游戏项目，增强自我控制能力，建立互信关系; 　　5.默剧：通过身体的姿态和表情，传达思想、情感与故事，强化肢体表现力，增强观察力、理解力、思维想象力; 　　6.即兴表演：根据人物、线索、目标等简单基本资料，即兴表现或发展出适宜的对话、动作和故事情节，培养团队合作、机智反应的能力; 　　7.角色扮演：根据故事主题，由小组讨论或教师选派进行角色扮演，体会不同情境，扩展感觉和认知力; 　　8.说故事：以某故事引发点开始，通过讨论、表演构建发展自己的故事，激发想象力、逻辑组织和表达能力; 　　9.偶戏与面具：通过制作、操作或表演偶具 (或面具) 表达故事，增强信心，释放情感，体会工艺制作和表现的趣味; 　　10.戏剧扮演：在程序架构内设置主题故事，采用即兴创作，进行戏剧性扮演，发挥想象力、表现力，培养团队合作、互助互动的意识和能力。 　　二、创作性戏剧活动对于社会工作专业教学的作用 　　社会工作是人类经历中一部分最复杂的问题和最困惑的领域，因而也是一项具有高度技巧性的活动。 　　(一) 创作性戏剧活动可助力建立正确的社会工作专业价值观在人类的经验范围内，一些不确定因素总是不可避免的，生命不可预见。社会工作以各种形式回应人与环境之间复杂多样的互动，它的使命就在于使人们能够发展潜能，改善生活，避免功能障碍。专业社会工作聚焦于解决问题和推动改变，是一个价值、理论与实践相互关联的系统。社会工作者在为贫困、弱势人群提供服务的过程中，发展出了独特的知识、理解和技巧，以有限的资源帮助人们改善生活，在社会福利和社会改变领域有着独特的贡献。在这里，秉持社会公正的专业价值观是前提和基础。各派学者对于社会工作价值观在表述上各有不同，基本内涵可归纳为：个人价值和尊严、服务、社会公正、人类关系的重要性、诚信和能力等方面。如戈登的社会工作价值观主要包括六个基本观点：①个人应当受到社会的关怀;②个人是与社会相互依存的;③个人对他人负有社会责任;④个人具有人类共同需要 (共性)，又在本质上与众不同 (个性);⑤个人应积极参与社会，实现自身潜能和社会责任;⑥社会有责任提供各种方式，消除障碍，保障个人自我实现。 　　在创作性戏剧教学活动中，可虚拟各种社会生活情境，学生可通过角色扮演，应对不同情况，可扮演社会工作者，也可扮演受助的服务对象