浅析当代英国黑色喜剧电影的现实主义美学.docVIP

浅析当代英国黑色喜剧电影的现实主义美学 　　一、“无缝的现实主义”：现实主义美学的一种 　　拉雷恩·波特在《英国喜剧电影》一书开篇提到 ：英国的喜剧电影是英国所有电影中最受欢迎的类型，在经济不景气的 2 0 年代、7 0 年代和 9 0 年代拯救并维持着英国电影业的生存。纵观 3 0 至 9 0 年代以来的英国喜剧电影的发展历程，可以发现一条清晰的现实主义脉络 ：3 0 年代由乔治·福姆比 ( George Form by ) 和格雷西·菲尔兹 ( Gracie Fields ) 带来的音乐喜剧电影，给萧条的英国社会提供了乐观向上、鼓舞人心的电影类型; “伊灵喜剧” ( Ea ling Comedy )(2)在战后国家重建的历史背景下巧妙地将“现实主义”与幻想结合起来，对后世英国电影产生了深远的影响 ;5 0 至 7 0 年 代 末， Carry O n 和 Confessions 系列喜剧电影探讨了英国社会的阶级与两性关系，成为英国历史上最长盛不衰的系列电影之一 ( 另一个系列便是至今还在拍摄的电影《 00 7》系列 ) ;6 0 年代末 7 0 年代初红极一时的英国电视喜剧《巨蟒与圣杯》( Monty Python and the H oly G rail ，1975 ) 被评价为“派松剧团之于喜剧的影响力，不亚于披头士乐队对音乐的影响”(3) ; 9 0 年代以来，关注底层劳工阶层与讽刺社会现状的黑色喜剧电影如《奏出新希望》 ( Brassed Off! ，1996 ) 、《一脱到底》 ( The Full Monty ，1997 ) 等展现工人阶级失业现状，成为英国当代社会现实的银幕投射。 　　苏珊·海沃德在《电影研究的关键概念》一书中提到电影的现实主义形式，除了巴赞为代表的纪实美学所强调的“美学化的现实主义”所提倡的对“生活真实”的还原以外，还有一种“无缝的现实主义”( seam less realism ) ，即由精巧的视听语言和流畅的叙事技巧来重组现实，追求一种流畅无痕的、不停顿的真实效果的现实主义。这类现实主义电影不讲求复制现实，不对现实进行理性的直白批判和质疑，而是以变形、夸张的类型化外衣，将现实主义内核笼罩在整体性的喜剧氛围之中。当代英国黑色喜剧电影，便具备“无缝的现实主义”的美学特征，即通过喜剧的剧作手法和叙事结构抹去写实的痕迹，从而达到“真实化”的艺术效果。 　　当代英国黑色喜剧电影中最引人注目的一类，是以劳工阶层 ( W orking - class ) 生活为主要题材、以社会底层平民为表现对象的影片。这些作品“使得我们在看电影的某些瞬间，感受到的痛苦几乎让我们怀疑银幕上放映的是一部喜剧作品”。 　　9 0 年代初，英国社会的“现实困境”，通过几部优秀的黑色喜剧电影得到集中呈现 ：《一脱到底》开篇即是钢铁工厂倒闭的惨状，镜头扫过破败的废弃工厂、失业的工人、工厂周遭恶劣的环境，肮脏、破败、喧闹、凌乱的厂房布满灰尘，空气中弥漫着劣质香烟的烟雾。同样的“现实困境”在《奏出新希望》中如出一辙，影片开头便交待煤矿关闭管乐团面临解散的现实，镜头展现的画面是乐队成员满脸的失意与沮丧。奈杰尔·马特甚至发出这样的感慨 ：“看到这些电影的某些片段时，你以为看到了肯·洛奇的作品。”这类“含泪的欢笑”的黑色喜剧电影中浓郁的英国北方地域风格、劳工阶层的生活处境、男性角色的失常失语，通常映照的是创作者对工人阶级辉煌往昔的深情怀念，对撒切尔政府带来的失业现状的不满，以及对未来乌托邦式幻想的自我慰藉。与同时期出现的《切勿吞食》 ( N il by M outh ，1997 ) 、《战争地带》 ( The W arZone ，1998 ) 等“硬”现实主义电影相比，它们可以被称作为“软”现实主义的代表，正如约翰·希尔所言，“这些电影提供了一种可供集体行动的乌托邦幻想的可能性”。 　　无论其剧情如何怪诞，人物行为如何乖张，也无法遮掩“现实困境”灰败的现实主义底色，故事和人物越不合常理，越见出现实之荒诞，作品黑色幽默的味道也越浓厚。 　　另一类黑色喜剧电影是被评论界称为“越来越脱离英国社会现实”的当代犯罪题材影片，在此类影片中，往往见出英国当代社会非主流人群的真实境遇，以及对于人性弱点的拷问。如享誉一时的黑色喜剧电影《浅坟》 ( Shallow G rave ，1994 ) ，通过描绘英国人自己的生活环境和英国文化自身的特点，取得了预料之外的成功。新世纪以来，以盖·里奇导演的《两杆大烟枪》 ( Lock, Stock and Two Smoking Barrels ，1998 ) 、《偷拐抢骗》 ( Snatch ，2 000 ) 、《摇滚黑帮》 (Rock n Rolla ，